Caleb Landry Jones, actorul premiat la Cannes pe care cinemaul îl vrea mereu monstru

Caleb Landry Jones

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	7 decembrie 1989 Garland, Texas, United States
Ocupație	Actor
Cunoscut pentru	Nu există țară pentru bătrâni, Trei panouri în afara orașului Ebbing, Missouri, Fugi!
Premii	Cannes Film Festival Award for Best Actor · AACTA Award for Best Actor in a Leading Role · SAG (împărțit)

Regizorii îl caută pe Caleb Landry Jones când au nevoie de un chip în care publicul să nu aibă încredere. Jordan Peele a folosit acea imobilitate palidă, încordată, pentru fratele cu crosa de lacrosse din Fugi!, iar Luc Besson a construit deja două filme în jurul ei; cel de-al doilea se încheie cu un prinț îndurerat, care îl blestemă pe Dumnezeu și se trezește vampir. Filmul pentru care Jones s-a luptat cel mai mult să-l facă merge în direcția opusă. În Down the Arm of God, pe care l-a co-scris și produs, joacă rolul unui pastor tânăr care își deschide biserica pentru oamenii fără adăpost instalați la marginea unui oraș din Texas, apoi își privește enoriașii întorcându-se împotriva lui.

Prăpastia dintre rolurile care i se oferă și cele pe care le caută se regăsește în întreaga lui carieră. Industria îl consideră sursa ei cea mai sigură de neliniște. I-a spus cândva publicației The Guardian că actoria era singurul loc în care i se îngăduise să țipe sau să plângă, iar sutele de cântece pe care le-a scris nu seamănă deloc cu bărbații pe care îi interpretează.

S-a născut în Garland, Texas, pe 7 decembrie 1989, și a crescut în Richardson, o suburbie aflată la nord de Dallas. Tatăl său, Patrick, lucra ca antreprenor; mama sa, Cindy, era profesoară de educație specială la Richardson High School, unde a fost încurajat să urmeze cursuri de balet, step și teatru. În copilărie a fost diagnosticat cu tulburare obsesiv-compulsivă. Muzica a intrat în viața lui prin biserică: a cântat la tobe în formația de muzică religioasă, compunea cântece la o claviatură Casio încă de la 17 ani, iar la 19 ani a înființat, împreună cu prietenii săi Robert Hudson și A.J. Durham, un grup experimental de folk-rock numit Robert Jones.

Primul său rol pe ecran a durat doar câteva secunde: un băiat pe bicicletă în Nu există țară pentru bătrâni, al fraților Coen. Au urmat roluri mici în Friday Night Lights și Breaking Bad, apoi The Last Exorcism și un student dintr-o frăție în The Social Network. În 2011, Marvel l-a distribuit în rolul lui Banshee, mutantul cu țipăt sonic, în X-Men: Cei dintâi. Franciza a continuat fără personaj, iar Jones s-a îndreptat către filme mai mici, care voiau ca stranietatea lui să se afle în centrul cadrului.

Brandon Cronenberg i-a oferit primul rol principal în Antiviral, în care interpretează un angajat al unei clinici ce vinde injecții cu boli recoltate de la celebrități și le scoate ilegal de acolo prin propria lui circulație sanguină. Josh și Benny Safdie l-au dus pe străzile New Yorkului în Heaven Knows What, în rolul iubitului nestatornic al lui Arielle Holmes, care își retrăia propria viață de tânără dependentă de heroină.

Anul 2017 i-a adus cele mai mari audiențe din carieră. Dincolo de Fugi!, a fost Red Welby, omul din publicitate pe care polițistul lui Sam Rockwell îl aruncă pe fereastră în Trei panouri în afara orașului Ebbing, Missouri, de Martin McDonagh; distribuția filmului a câștigat premiul Sindicatului Actorilor pentru cea mai bună distribuție. A jucat rolul fiului lui Willem Dafoe în Proiectul Florida, de Sean Baker, pe cel al cumnatului lui Tom Cruise în American Made și a apărut în patru episoade din revenirea lui David Lynch la Twin Peaks. Apoi, Jim Jarmusch l-a distribuit în comedia cu zombi Morții nu mor, iar Avanpostul l-a adus în rolul soldatului real Ty Carter.

Nitram a schimbat amploarea discuției. Filmul lui Justin Kurzel urmărește lunile premergătoare masacrului din 1996 de la Port Arthur, în Tasmania, în care au fost ucise 35 de persoane. Jones îl interpretează pe tânărul care a comis atacul, fără ca numele acestuia să fie dezvăluit vreodată, dincolo de porecla întoarsă pe dos din titlu. Proiectul a fost criticat înainte ca cineva să-l vadă. Supraviețuitorii au întrebat dacă masacrul ar trebui filmat, iar premierul Tasmaniei și liderul opoziției au criticat amândoi producția. Kurzel și scenaristul Shaun Grant au răspuns că au făcut un film despre controlul armelor, reforma pe care Port Arthur a impus-o țării. În iulie 2021, juriul de la Cannes i-a acordat lui Jones premiul pentru cel mai bun actor, iar mai târziu în același an a câștigat premiul AACTA pentru rol principal în Australia, țara cea mai profund marcată de această poveste.

Criticii rareori îi pun la îndoială talentul. Ceea ce tot reiau este tiparul care s-a conturat în urma lui. După Nitram, cele mai vizibile roluri ale sale au revenit mereu la străinul rănit, a cărui suferință devine spectacol: Douglas, bărbatul în scaun cu rotile care conduce o haită de câini în Câinele-om, de Besson, film aflat în competiție la Veneția, apoi văduvul nemuritor din Dracula: o poveste de dragoste, care i-a împărțit pe critici. Nici proiectele mai neobișnuite nu au reușit întotdeauna. Harvest, adaptarea Athinei Rachel Tsangari după romanul lui Jim Crace, i-a oferit un rol mai reținut, de străin care privește cum se destramă un sat englezesc, precum și o contribuție la muzică; cu toate acestea, Time Out l-a catalogat drept un film de epocă ratat, care bate pasul pe loc. Un actor atât de aparte riscă să devină o textură pe care regizorii o închiriază pentru câte o scenă.

În muzică sună cel mai puțin ca imaginea pe care și-a făcut-o lumea despre el. Casa de discuri newyorkeză Sacred Bones i-a lansat albumul de debut, The Mother Stone, în 2020, iar Jarmusch l-a descris ca pe o vizită a lui John Lennon și Brian Wilson în subsolul lui Daniel Johnston, sub influența drogurilor psihoactive. Au urmat Gadzooks Vol. 1, Gadzooks Vol. 2 și Hey Gary, Hey Dawn, până în 2024. După propriile estimări, arhiva cântecelor nelansate însumează aproximativ 700 de piese.

Cea mai recentă perioadă a carierei sale concentrează majoritatea datelor. Dracula: o poveste de dragoste a avut premiera în Franța în iulie 2025 și a ajuns în cinematografele americane prin Vertical pe 6 februarie 2026, devenind cea mai mare lansare a distribuitorului pe piața internă. Down the Arm of God, al doilea său film cu regizorul austriac Peter Brunner, după To the Night, a avut nevoie de cinci ani pentru a-și asigura finanțarea, printre producători numărându-se și EuropaCorp, compania lui Besson. Filmul a avut premiera mondială pe Piazza Grande, în cadrul Festivalului de Film de la Locarno, pe 12 august 2026; Mena Suvari și Nick Stahl interpretează personaje din tabăra care se opune pastorului, iar în jurul lui apar actori neprofesioniști din comunitatea oamenilor fără adăpost din Texas. Criticii i-au lăudat pastorul neîncrezător și încăpățânat, dar au considerat că localnicii sunt conturați prea grosier — un verdict care rezumă adesea, în miniatură, cariera lui: o interpretare mai complexă decât filmul din jurul ei.

Următoarea etapă se anunță, în mod deliberat, aglomerată. A terminat deja filmările pentru adaptarea lui Michael Almereyda după Zero K, de Don DeLillo, în care joacă rolul fiului unui miliardar din domeniul tehnologiei, interpretat de Peter Sarsgaard, care își pregătește soția muribundă pentru crioconservare, precum și pentru filmul horror fără titlu al Arkashei Stevenson, produs de A24. Summer of Roses, de Rick Alverson, care îl reunește cu Woody Harrelson, ar urma să înceapă filmările în Sicilia luna aceasta. La sfârșitul lui septembrie, Ari Aster l-a distribuit în Scapegoat, următorul său film pentru A24, alături de Scarlett Johansson și Jacob Elordi. Fiecare dintre acești regizori poate decide acum dacă îi încredințează rolul pastorului sau pe cel al monstrului.