Cinema

Fugi! — debutul care a transformat horror-ul american în critică socială

Primul film al lui Jordan Peele (2017), o capodoperă susținută de prestația remarcabilă a lui Daniel Kaluuya.
Martha O'Hara
Adaugă-ne în Google

Chris Washington se trezește legat într-un scaun din subsolul casei Armitage, înconjurat de o familie care i-a promis un weekend relaxant. Ce urmează este una dintre cele mai eficiente și neprevăzute răsturnări de situație din horror-ul recent: „Fugi!” nu e doar o poveste despre tensiuni rasiale, ci un rechizitoriu neechivoc la adresa condescendenței albilor liberali, îmbrăcat într-un thriller de groază care știe să-ți taie respirația.

Jordan Peele își face debutul ca regizor cu o operă care depășește limitele genului. Scenele de tensiune sunt construite cu precizie chirurgicală: de la momentul în care Chris observă comportamentul ciudat al personalului negru al familiei Armitage, până la scena hipnozei conduse de Missy (Catherine Keener), sunetul lingurii care amestecă în ceașcă — un detaliu sonor care rămâne cu tine mult după ce filmul s-a terminat. Peele folosește camera ca pe o unealtă de investigație, concentrându-se pe chipurile personajelor tocmai în acele momente în care minciuna și adevărul se ciocnesc.

YouTube video

Kaluuya livrează o interpretare remarcabilă, transformându-l pe Chris într-un erou neașteptat. Fie că e vorba de momentul în care descoperă fotografiile lui Rose (Allison Williams) cu alți bărbați negri sau când realizează că hipnoza l-a aruncat în „locul scufundat”, Kaluuya reușește să transmită frică, confuzie și o determinare neclintită. Allison Williams, la rândul ei, este perfectă în rolul Rose — o fată care pare inofensivă, dar care devine treptat un personaj terifiant.

Unde „Fugi!” slăbește? În unele momente, filmul își pierde ritmul. Scena din subsol, deși intensă, ar putea fi mai compactă, iar finalul, deși satisfăcător, se simte puțin prea insistent în mesaj. Totuși, aceste deficiențe sunt atenuate de ambiția filmului și de capacitatea lui Peele de a combina genurile.

„Fugi!” este un film care te face să reexaminezi fiecare detaliu, fiecare privire, fiecare cuvânt. Nu e doar un film de groază, ci o reflecție asupra societății noastre, a rasismului și a modului în care ne raportăm la ceilalți.

Ceea ce face filmul deosebit de chinuitor nu e violența, ci curtoazia. Dean Armitage (Bradley Whitford), neurochirurg al cărui entuziasm pentru relația interrasială a fiicei sale este el însuși o formă de obiectificare, este mai înfricoșător decât orice monstru clasic. Aceeași logică se aplică soției sale, Missy (Catherine Keener), psihiatru al cărei cabinet radiază profesionalism și ale cărei gesturi de îngrijire maternă maschează instrumentalizarea. Peele înțelege că cel mai profund horror nu vine din monstrul care urlă, ci din cel care zâmbește și oferă încă o ceașcă de ceai.

Fotografia lui Chris capătă, în acest context, o greutate simbolică. El nu e doar cineva care vede frumusețea lumii prin obiectiv — e un om al cărui mod de a vedea devine, în final, arma lui de supraviețuire. Când fotografiază cu blitz și André Logan King (LaKeith Stanfield) reacționează neașteptat, cadrul devine mai mult decât o scenă de thriller: e o meditație despre cum lumina poate dezveli ceea ce întunericul ascunde. Rod Williams (Lil Rel Howery), prietenul agent TSA, aduce o notă de umor care nu diluează groaza, ci o acutizează — normalitatea lui contrastând cu nebunia în care Chris este cufundat.

Betty Gabriel ca Georgina și Marcus Henderson ca Walter sunt, probabil, cele mai tulburătoare creații ale filmului. Nu pentru că ar fi violente sau explicite, ci pentru că Peele și actorii construiesc niște corpuri în care cineva trăiește fără voie — o formă de înrobire mai subtilă și mai modernă decât orice lanț vizibil.

Kaluuya a primit pentru această interpretare o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun actor principal — o recunoaștere meritată pentru o performanță care se construiește din interior spre exterior, din anxietate în teroare și, în final, într-o furie calculată. Scenariul, distins cu Oscarul pentru cel mai bun scenariu original, rezistă analizei pentru că e scris ca un mecanism de ceasornic: fiecare conversație banală este, în retrospecție, o capcană.

„Fugi!” nu e un film confortabil. E un film care pune oglinda în fața spectatorului și întreabă ce vede. Peele a creat un horror în care monstrul nu stă în beznă, ci la masă — și știe exact ce vrea de la tine.

Distribuție

Fotografii: The Movie Database (TMDB)

Etichete: , , , , ,

Adaugă-ne în Google

Discuție

Există 0 comentarii.