Muzică

Teodor Currentzis, dirijorul care umple sălile Europei și refuză să vorbească

Penelope H. Fritz
Adaugă-ne în Google
Teodor Currentzis
Teodor Currentzis
Photo: Olya Runyova / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
Născut24 februarie 1972
Athens, Greece
OcupațieDirijor
PremiiGolden Mask · ECHO Klassik for the DVD of Purcell's The Indian Queen · Commander of the Order of the Phoenix

Cu Utopia, cei mai mulți dintre muzicieni cântă în picioare. Dirijorul coboară de la pupitru în mijlocul unei mișcări și pășește printre instrumentele cu coarde, iar publicul dintr-o sală de concert din Hamburg sau Salzburg aude o muzică despre care credea că o cunoaște, de parcă cerneala partiturii abia s-ar fi uscat. Teodor Currentzis și-a clădit cariera pe această senzație. Dar a transformat într-o prezență constantă în viața sa publică și un al doilea lucru: declarația pe care refuză să o facă. Europa continuă să-l invite, criticii spun în continuare că interpretările lui sunt cele mai vii din sală, iar o parte a aceluiași public continuă să se întrebe de ce un om care vorbește atât de liber despre Mozart și moarte nu spune nimic despre țara în care a ales să trăiască.

Ambele povești trec prin aceeași persoană și niciuna nu o anulează pe cealaltă. Tocmai asta îl face greu de portretizat și și mai greu de inclus într-un program.

Muzica era deja prezentă în casa din Atena, unde mama lui era pianistă. Currentzis s-a născut acolo, pe 24 februarie 1972, a început lecțiile de pian la patru ani și a adăugat vioara câțiva ani mai târziu. La doisprezece ani a intrat la Conservatorul Național din Atena, iar la cincisprezece studia compoziția. Până la optsprezece ani își înființase propria orchestră de cameră. Mutarea decisivă a venit în 1994, când o bursă a Fundației Onassis l-a dus la Conservatorul din Sankt Petersburg, unde a studiat dirijatul cu Ilya Musin, profesorul lui Valery Gergiev și Yuri Temirkanov, care pe atunci avea peste nouăzeci de ani. Currentzis a rămas cinci ani la clasa lui și, în cele din urmă, a rămas în Rusia.

YouTube video

Primul său laborator propriu-zis a fost Siberia. În calitate de dirijor principal al Teatrului de Operă și Balet din Novosibirsk, a fondat în 2004 musicAeterna, o orchestră căreia i s-a alăturat mai târziu și un cor, cu muzicieni recrutați din toată țara. I-a învățat să interpreteze repertoriul baroc și clasic pe corzi din maț și în stil de epocă, într-o perioadă în care puține ansambluri rusești se încumetau să facă asta. În 2011 a mutat întreaga companie la Perm, oraș de provincie aflat la peste 1.300 de kilometri est de Moscova, unde a devenit director artistic al operei. Din 2012 a condus și Festivalul Diaghilev al orașului. Directorul de programe al teatrului, Dmitri Renansky, a descris mai târziu Permul acelor ani drept a treia capitală muzicală a Rusiei, iar afirmația nu era deloc absurdă.

La Perm au fost realizate înregistrările care i-au adus notorietate în afara Rusiei. Sony Classical l-a contractat în 2014, iar primele au fost operele lui Mozart: Le nozze di Figaro și Così fan tutte, în acel an, apoi Don Giovanni, în 2016. The Rite of Spring a urmat în 2015, iar Simfonia a șasea de Ceaikovski, în 2017. În teatru, aliatul său firesc a fost Peter Sellars: împreună au realizat Iolanta/Perséphone pentru Teatro Real din Madrid, în 2012, și The Indian Queen de Purcell, un an mai târziu, al cărei DVD a câștigat un premiu ECHO Klassik. În țară a adunat nouă premii Golden Mask, distincția națională a Rusiei pentru teatru. Tot în 2014 a obținut cetățenia rusă.

Ușile Occidentului i s-au deschis una după alta. În 2017, musicAeterna a devenit primul ansamblu rusesc care a deschis Festivalul de la Salzburg. Un an mai târziu a debutat la BBC Proms și a devenit primul dirijor principal al SWR Symphonieorchester din Stuttgart. În 2019 a plecat de la teatrul din Perm și a transformat musicAeterna într-o instituție independentă, cu sediul la Dom Radio din Sankt Petersburg și susținută, începând din același an, de banca de stat VTB.

De aici începe analiza critică a lui Currentzis. După invazia pe scară largă a Ucrainei de către Rusia, în februarie 2022, nu a făcut nicio declarație publică. În aprilie 2022, Konzerthaus din Viena a anulat, cu o zi înainte de desfășurare, un concert caritabil pentru persoanele aflate în nevoie în Ucraina, la care urma să participe ansamblul său, și i-a cerut grupului să obțină finanțare independentă. În iunie, Andrey Kostin, șeful VTB, a declarat la Forumul Economic Internațional de la Sankt Petersburg că Currentzis îl întâlnise după invazie și intenționa să rămână în Rusia. Kölner Philharmonie a anulat un concert în ianuarie 2023, iar la München, Paris și Hamburg au fost luate decizii similare; în februarie 2024, Wiener Festwochen l-a scos din program după ce dirijoarea ucraineană Oksana Lyniv a refuzat să împartă afișul cu el. Apărarea lui a rămas neschimbată: spune că muzicienii nu au steaguri, iar într-un interviu acordat revistei Der Spiegel în 2025 și-a revendicat dreptul la tăcere. Ilja Chakhov, managerul ansamblului, adaugă că a rămas din loialitate față de cei aproximativ 250 de muzicieni. Problema este că tăcerea încetează să mai fie neutră atunci când chiria orchestrei este plătită de o bancă de stat. Pentru susținătorii săi, ea îi protejează pe muzicieni. Criticii văd în ea o poziție, iar nimic din ce a spus de atunci nu le-a schimbat părerea.

YouTube video

În practică, răspunsul lui a fost o a doua orchestră. Utopia a susținut primele concerte în octombrie 2022, la Luxemburg, Hamburg, Viena și Berlin: peste o sută de muzicieni din mai mult de treizeci de țări, reuniți pentru fiecare proiect și finanțați din încasările biletelor și de patroni privați europeni, cu o rezidență la Funkhaus Berlin începând din 2023. Ansamblul spune că ideea datează din 2018, dinaintea tuturor acestor evenimente. În iunie 2024, Currentzis a plecat de la SWR cu un an înainte de încheierea contractului; postul a spus că decizia i-a aparținut și că nu a fost una politică. În același an și-a lansat propria casă de discuri, Theta, împreună cu Outhere Music, inaugurând-o cu Simfonia a noua de Bruckner și Simfonia a treia de Mahler.

Anul acesta i-a arătat deopotrivă ambele laturi, în văzul publicului. Primăvara, Utopia a făcut un turneu cu Simfonia întâi de Mahler și Concertul pentru vioară de Berg, având-o pe Vilde Frang ca solistă, de la Berlin la Bologna. La Festivalul de la Salzburg, Currentzis a dirijat o nouă montare a operei Carmen, în regia Gabrielei Carrizo, de la compania de teatru-dans Peeping Tom, cu Asmik Grigorian și Jonathan Tetelman în distribuție: opt reprezentații între 26 iulie și 26 august. Cronicarii s-au contrazis în privința coregrafiei, dar în mare parte au fost de acord asupra orchestrei, unde Currentzis a dilatat și a comprimat tempourile până când muzica lui Bizet a sunat ca și cum ar fi fost regândită. Apoi a revenit un rol mai vechi. În DAU, proiectul lui Ilya Khrzhanovsky filmat în mare parte între 2008 și 2011 într-un institut de cercetare sovietic reconstituit la Harkiv, Currentzis îl interpretează pe fizicianul Lev Landau. Pe 12 septembrie, Festivalul de Film de la Veneția i-a acordat lui Khrzhanovsky Leul de Argint pentru cea mai bună regie, după o premieră la care au avut loc proteste îndreptate, în parte, împotriva prezenței lui Currentzis.

În noiembrie, Currentzis pleacă din nou la drum cu Utopia, într-un program care alătură The Rite of Spring și Concertul pentru vioară nr. 1 de Șostakovici, la Paris pe 6 noiembrie, la Baden-Baden pe 7, la München pe 9 și la Filarmonica din Berlin pe 10. Apoi va ajunge pentru prima dată în Coreea de Sud, la șase ani după ce pandemia a anulat planul inițial, pentru două seri la Lotte Concert Hall din Seul, pe 17 și 18 noiembrie, înainte de concertul de la Suntory Hall din Tokyo, pe 23 noiembrie. Întrebarea la care refuză să răspundă îl va însoți în fiecare dintre aceste săli; până acum, singurul răspuns pe care l-a oferit a venit din partea orchestrei.

Înregistrări notabile

  • Dido & Aeneas (2008)
  • Symphonie no. 14 (2010)
  • Requiem (2011)
  • Piano Concertos / Sonata for Violin and Piano, op. 134 (2012)
  • Le nozze di Figaro (2014)
  • The Sound of Light (2014)
  • Le Sacre du Printemps (2015)
  • Tchaikovsky: Violin Concerto / Stravinsky: Les Noces (2016)
  • Symphony no. 6 “Pathétique” (2017)
  • Symphony no. 6 (2018)
  • Symphony no. 5 (2020)
  • Symphony no. 7 (2021)

Etichete: , , , , ,

Adaugă-ne în Google

Discuție

Există 0 comentarii.