Alejandro González Iñárritu, regizorul care a luat Oscarul doi ani la rând

Alejandro González Iñárritu

Photo: Bart Michiels / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Născut	15 august 1963 Mexico City, Mexico
Ocupație	Regizor de film
Cunoscut pentru	The Revenant: Legenda lui Hugh Glass, Omul Pasăre sau (Virtutea nesperată a ignoranței), Iubiri și câini
Premii	5 Oscar · Cannes Film Festival Award for Best Director · BAFTA · Directors Guild of America Award for Outstanding Directing

Fiecare film semnat de Alejandro González Iñárritu vine cu aceeași listă de reproșuri: prea multă durere și prea mult din regizor însuși în fiecare cadru. Le-a auzit după ce un accident de mașină din Mexico City a despărțit trei destine și după ce un singur foc de armă, tras în deșertul marocan, și-a purtat ecoul peste trei continente. Le-a auzit când Leonardo DiCaprio s-a târât afară dintr-o groapă puțin adâncă, în zăpadă. Răspunsul lui nu s-a schimbat niciodată. Cere mai mult. Digger, o satiră în care Tom Cruise joacă rolul unui magnat al petrolului pornit să salveze lumea de dezastrul pe care chiar el l-a provocat, este, până acum, cea mai amplă versiune a acestui pariu și cea în care există cel mai puțin loc pentru greșeli.

Drumul spre cinema a trecut prin mare. Exmatriculat din liceu în adolescență, s-a îmbarcat de două ori pe nave de marfă cu destinația Europa și Africa, iar mai târziu a petrecut un an în pribegie, trăind din cei o mie de dolari pe care i-i dăduse tatăl său. Undeva pe parcursul acelei călătorii a văzut Yol, drama turcească a lui Yılmaz Güney despre deținuți aflați în permisie timp de o săptămână, și a înțeles că un film poate purta cu sine suferința unei țări întregi.

Mexico City, unde s-a născut la 15 august 1963, fiind cel mai mic dintre cei șapte copii ai lui Luz María Iñárritu și Héctor González Gama, îi arătase deja cât de repede se poate schimba o viață: tatăl său, bancher și proprietar de ranch, a dat faliment când băiatul avea cinci ani. A studiat comunicarea la Universidad Iberoamericana, iar în 1984 a devenit prezentator la WFM, principalul post de rock din capitală, unde alcătuia listele de melodii asemenea unor povești cu început și sfârșit. A compus muzică pentru șase lungmetraje mexicane, apoi a înființat compania de producție Z Films împreună cu Raúl Olvera și a învățat, regizând reclame, să comprime o emoție în treizeci de secunde.

Împreună cu romancierul și scenaristul Guillermo Arriaga, a realizat Iubiri și câini în 2000, trei povești din Mexico City legate printr-o singură coliziune. Filmul a câștigat Marele Premiu al Săptămânii Criticii la Cannes și BAFTA pentru cel mai bun film într-o limbă străină și a fost nominalizat la Oscar. În 21 de grame, un accident cu fugă de la locul faptei și un transplant de inimă îi leagă între ei pe Sean Penn, Naomi Watts și Benicio del Toro, iar Watts și Del Toro au fost nominalizați la Oscar. În 2006 a urmat Babel, care a urmărit consecințele unui foc de armă din Maroc până la granița dintre SUA și Mexic și în Tokyo, cu Brad Pitt, Cate Blanchett și Rinko Kikuchi în distribuție. Filmul l-a făcut primul regizor născut în Mexic care a câștigat premiul pentru regie la Cannes și a primit șapte nominalizări la Oscar, inclusiv la categoria Cel mai bun film.

Parteneriatul nu a supraviețuit filmului Babel. După o dispută publică privind cine putea să revendice acele filme ca fiind ale sale, Iñárritu nu l-a mai primit pe Arriaga pe platou. În 2009, Arriaga a declarat pentru Los Angeles Times că lucrurile trebuiau să se încheie, adăugând că încă îl respecta pe regizor. Iñárritu a plecat la Barcelona pentru Biutiful, în care Javier Bardem interpretează un tată muribund care își câștigă cu greu existența exploatând muncitori fără acte. Bardem a împărțit premiul pentru interpretare masculină la Cannes și a fost nominalizat la Oscar.

Apoi a venit o comedie. În Omul Pasăre, Keaton, cândva Batman, joacă rolul unui actor de filme cu supereroi trecut în uitare, care pune în scenă o piesă de Raymond Carver pe Broadway; alături de el apar Edward Norton și Emma Stone, iar camera lui Emmanuel Lubezki face ca întregul film să pară o singură secvență neîntreruptă. În 2015, filmul a câștigat premiile pentru Cel mai bun film, Cea mai bună regie și Cel mai bun scenariu original, devenind primul laureat al premiului pentru Cel mai bun film realizat de un cineast mexican. Un an mai târziu, The Revenant: Legenda lui Hugh Glass, care l-a supus pe DiCaprio unui filmări de nouă luni în rolul exploratorului Hugh Glass, i-a adus actorului primul Oscar și l-a făcut pe Iñárritu doar al treilea regizor care a câștigat premiul în ani consecutivi, după John Ford și Joseph L. Mankiewicz.

Apoi a părăsit cu totul ecranul. Carne y Arena, o instalație de realitate virtuală care îi pune pe vizitatori desculți, pe nisip, printre migranți reținuți la granița cu SUA, a devenit prima lucrare de acest fel prezentată la Cannes, în 2017, și a primit un Premiu special al Academiei, primul acordat după mai bine de două decenii. Doi ani mai târziu, a devenit primul latino-american care a prezidat juriul de la Cannes.

Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades este filmul în care lista de reproșuri a fost citită cu voce tare. Daniel Giménez Cacho joacă rolul unui jurnalist mexican stabilit la Los Angeles, care se întoarce acasă pentru a fi omagiat și își găsește țara, căsnicia și fiul mort la câteva zile după naștere așteptându-l. Iñárritu și soția sa, editoarea și creatoarea María Eladia Hagerman, și-au pierdut fiul, Luciano, în același fel, în 1996. Filmul a avut premiera la Veneția în 2022, a ajuns pe Netflix și a împărțit criticii; Wendy Ide de la The Guardian l-a numit îndrăzneț, dar „umflat de propria importanță”. Iñárritu a răspuns că exista „un fel de substrat rasist, potrivit căruia, fiindcă sunt mexican, sunt pretențios”. Ambele interpretări se susțin. Bardo vorbește despre un artist mexican de succes, suspectat de vanitate atât de țara pe care a părăsit-o, cât și de cea care l-a răsplătit. Recenziile care l-au desființat au pus în scenă chiar intriga filmului, deși acesta le-a oferit și muniția necesară.

Lucrările recente au privit în ambele direcții. Cu ocazia împlinirii a 25 de ani de la debut, a recuperat din arhivele Universității Naționale Autonome din Mexic peste un milion de picioare de peliculă nefolosită din Iubiri și câini și a proiectat-o cu ajutorul unor șiruri de proiectoare de 35 mm în Sueño Perro, o instalație prezentată în Mexico City și Milano, apoi la Los Angeles County Museum of Art până în iulie 2026. În mai 2026, a devenit primul cineast primit în El Colegio Nacional, academia care reunește cei mai importanți oameni de știință și artiști ai Mexicului încă din 1943.

Digger este miza de pe masă. Filmat la Pinewood Studios împreună cu Lubezki, filmul îl distribuie pe Cruise în rolul lui Digger Rockwell, un magnat care încearcă să demonstreze că este salvatorul omenirii înainte ca propria catastrofă să distrugă totul; Sandra Hüller, John Goodman, Riz Ahmed și Jesse Plemons fac și ei parte din distribuție. După premiera de la Londra, pe 22 septembrie 2026, filmul a intrat în cinematografele din Mexic pe 1 octombrie, iar în Statele Unite și Regatul Unit pe 2 octombrie, cu un buget estimat de publicațiile de specialitate între 140 și 180 de milioane de dolari. Criticii s-au împărțit de-a lungul vechii linii de demarcație. Robbie Collin l-a numit „Dr. Strangelove al crizei climatice” în The Telegraph; Robert Daniels de la RogerEbert.com l-a găsit „teribil de dureros”. Iñárritu spune că filmul este despre poveștile pe care ni le spunem ca să ne justificăm acțiunile.

În câteva săptămâni, încasările vor arăta dacă Warner Bros. își recuperează banii. Nu vor tranșa însă disputa despre el. După un sfert de secol în care a răspuns la „prea mult” cu „mai mult”, Iñárritu a făcut o comedie despre un om care nu se poate opri, iar următorul său film va arăta dacă a înțeles gluma ca pe o mărturisire.