Josh Safdie fără fratele său: Marty Suprem și nouă nominalizări la Oscar

Josh Safdie

Photo: RealTVfilms / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Născut	3 aprilie 1984 New York City, United States
Ocupație	Regizor
Cunoscut pentru	Diamante neșlefuite, Pe bune, o să-ţi placă, Marty Suprem
Premii	Independent Spirit (împărțit) · Independent Spirit · Emmy · New York Film Critics Circle Award for Best Screenplay

În cea mai mare parte a carierei sale, numele de pe afiș a fost la plural. „Frații Safdie” însemna un anumit tip de panică newyorkeză: obiective lipite de chipuri transpirate și bărbați care vorbeau mai repede decât le permitea norocul. Apoi, frații au încetat să mai regizeze împreună, iar Josh Safdie a trebuit să răspundă la o întrebare pe care criticii fuseseră prea politicoși ca s-o pună cu voce tare. Care dintre ei era la cârmă? Răspunsul lui a fost Marty Suprem, o epopee despre un jucător de tenis de masă care trișează, cu Timothée Chalamet în rolul principal, devenită filmul cu cele mai mari încasări din America de Nord din istoria studioului său. A obținut nouă nominalizări la Premiile Academiei, dar nu a câștigat niciuna.

Rezultatul surprinde, în miniatură, întregul paradox Safdie. Face filme care refuză să stea locului, despre oameni care refuză să piardă, iar industria continuă să-l răsplătească cu atenție, nu cu o concluzie.

Nelinștea are și o geografie a ei. După divorțul părinților, Joshua Safdie și fratele său mai mic, Benny, au crescut făcând naveta între casa tatălui lor din Queens și apartamentul mamei și al tatălui vitreg din Manhattan. Arborele genealogic se întinde mult dincolo de cartierele orașului: tatăl său, Alberto, s-a născut în Italia și a crescut în Franța, într-o familie de origine evreiască siriană; mama sa, Amy, este de origine evreiască rusă; arhitectul Moshe Safdie îi este unchi de gradul al doilea. Totul începe la New York, pe 3 aprilie 1984, iar aproape fiecare film pe care l-a făcut se întoarce acolo. A studiat la Columbia Grammar & Preparatory School și a absolvit College of Communication de la Boston University în 2007.

Primul lungmetraj a urmat aproape imediat. The Pleasure of Being Robbed i-a aparținut în întregime: l-a scris, l-a regizat, l-a produs și l-a montat, a jucat un rol mic și l-a dus de la South by Southwest la secțiunea Quinzaine des Cinéastes de la Cannes. Următorul a fost opera a doi oameni. Daddy Longlegs, realizat împreună cu Benny și prezentat în premieră în aceeași secțiune sub titlul Go Get Some Rosemary, a câștigat premiul John Cassavetes la Independent Spirit Awards. În rolul principal era Ronald Bronstein, care avea să devină co-scenaristul și monteurul fraților, precum și al treilea om implicat în aproape tot ce a urmat.

Filmele au devenit mai dure înainte să capete amploare. Lenny Cooke, un documentar despre un talent promițător la baschet din liceu, a avut premiera la Tribeca. Heaven Knows What, inspirat de memoriile încă nepublicate pe atunci ale lui Arielle Holmes, Mad Love in New York City, în care Holmes juca propriul rol, a ajuns la Veneția. Cam în aceeași perioadă, frații au fondat Elara Pictures, compania care avea să le ducă numele în mainstream.

Apoi au venit cele două filme care au transformat stilul într-un brand. Good Time, scris de Josh împreună cu Bronstein, l-a trimis pe Robert Pattinson în competiția de la Cannes, în rolul unui jefuitor de bănci care încearcă să-și scoată fratele, interpretat de Benny, din închisoare, pe parcursul unei singure nopți nesfârșite la New York. Diamante neșlefuite a avut premiera la Telluride și i-a oferit lui Adam Sandler rolul unui bijutier newyorkez care pariază până ajunge la ruină, cu Kevin Garnett jucându-se pe sine. Filmul le-a adus fraților premiul Independent Spirit pentru cea mai bună regie și a făcut ca ritmul Safdie — dialoguri care se suprapun și o tensiune tot mai apăsătoare — să devină recognoscibil și pentru publicul care nu auzise niciodată de Quinzaine des Cinéastes.

Parteneriatul s-a încheiat fără vreo ceartă vizibilă. În ianuarie 2024, Benny a spus că cei doi nu vor mai regiza împreună, descriind decizia drept o evoluție firească a lucrurilor pe care fiecare voia să le exploreze. Josh își diversificase deja activitatea de producător: producător executiv la The Curse, serialul creat de Nathan Fielder împreună cu Benny; regizorul specialului Netflix Adam Sandler: Love You; producător executiv al documentarului Pee-wee as Himself, care i-a adus un premiu Primetime Emmy. A mai fondat o companie, Central Pictures, împreună cu Bronstein și Eli Bush.

Marty Suprem a început să prindă contur cu ani mai devreme, când soția sa, producătoarea Sara Rossein, a cumpărat drepturile asupra memoriilor lui Marty Reisman din 1974, The Money Player. Safdie și Bronstein au transformat materialul într-o poveste mai liberă decât un film biografic: o istorie plasată la New York, în 1952, despre Marty Mauser, un vânzător de pantofi care vrea să câștige Openul Britanic și apoi să cucerească lumea. Chalamet a condus o distribuție din care au făcut parte Gwyneth Paltrow și Odessa A’zion, alături de Kevin O’Leary, Tyler Okonma, Abel Ferrara și Fran Drescher. Darius Khondji a filmat pelicula în mare parte pe 35 mm, Jack Fisk s-a ocupat de scenografie, iar bugetul de 60–70 de milioane de dolari a făcut din ea cel mai scump film realizat vreodată de A24. După o proiecție secretă la Festivalul de Film de la New York, filmul a intrat în cinematografe în ziua de Crăciun din 2025, a devenit lansarea cu cele mai mari încasări a A24 în Statele Unite și Canada și i-a adus lui Chalamet un Glob de Aur și un Critics’ Choice Award.

Triumful e mai ușor de povestit decât a fost de trăit. Safdie a avut patru nominalizări la cea de-a 98-a ediție a Premiilor Academiei, prima din cariera sa, inclusiv la categoriile Cel mai bun film și Cea mai bună regie, și le-a pierdut pe toate. Unii critici au considerat că ultima parte a filmului virează arbitrar. Nici calendarul nu susține interpretarea simplistă a despărțirii, potrivit căreia Josh ar fi fost motorul creativ dintotdeauna: cu câteva luni înainte de lansarea lui Marty Suprem, Benny a câștigat Leul de Argint pentru regie la Veneția cu The Smashing Machine. Brandul avea doi oameni la cârmă. Sezonul premiilor a readus în atenție și o poveste mai veche. În 2023, Variety a scris că Sebastian Bear-McClard, pe atunci producător la Elara, contactase pe Instagram o persoană de 17 ani, care ulterior a filmat o scenă pentru Good Time, eliminată din montajul final; un purtător de cuvânt al fraților Safdie a declarat că Elara aflase de comportamentul lui în iulie 2022 și îl concediase. De atunci, viitorul companiei a rămas incert.

În 2026, Safdie a lucrat în mai multe ritmuri deodată. Central Pictures se află în spatele serialului nocturn de la HBO Neighbors. În iunie, după ce Knicks au pus capăt unei așteptări de 53 de ani și au câștigat titlul NBA, suporterul înfocat al echipei a scris și regizat „Sleep Well, NY”, o reclamă Nike pe acordurile piesei „New York State of Mind” de Billy Joel. În august, presa a relatat că se alăturase noului lungmetraj A24 al lui Ramy Youssef, cu titlul de lucru Martha, în calitate de co-scenarist și producător, Youssef urmând să regizeze.

Safdie este căsătorit cu Rossein, producătoarea filmului Marty Suprem; au doi copii. Următorul proiect confirmat este Martha, care urmează să înceapă filmările la New York în octombrie. Despre următorul film pe care îl va regiza Josh Safdie nu s-a anunțat nimic, iar pentru un cineast al cărui prim lungmetraj solo din ultimii șaptesprezece ani s-a încheiat cu o seară a Oscarurilor fără niciun trofeu, tăcerea aceasta are propriul ei suspans.