Javier Ambrossi, regizorul care a dus o piesă neterminată de Lorca la Cannes

Javier Ambrossi

Photo: Pedro J Pacheco / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	24 iunie 1984 Madrid, Spania
Ocupație	Regizor și scenarist
Cunoscut pentru	La Bola Negra, Holy Camp!
Premii	Premiul pentru cea mai bună regie la Festivalul de Film de la Cannes · Premiul publicului la Festivalul Internațional de Film de la Toronto · Premiul Ondas · Premiul Forqué pentru cel mai bun serial de ficțiune

Există o versiune a carierei lui Javier Ambrossi care sună ca o poantă: actorul care trăia din roluri episodice, cu bretonul cârlionțat, distribuit în drame de prime time spaniole ca iubitul sau colegul de clasă, ajuns să predea actorie într-un reality show și să jurizeze drag queens la televizor. Și mai există o versiune, în care același om urcă pe scena Palais-ului de la Cannes ca să primească premiul pentru regie. Ambele sunt adevărate, iar distanța dintre ele spune multe despre el. Alături de Javier Calvo, Ambrossi și-a petrecut viața profesională susținând că stilul camp, refrenul pop și melodrama queer pe care gardienii culturali ai Spaniei le-au catalogat drept divertisment pot purta greutatea istoriei țării. Anul acesta, juriile și publicul de pe două continente i-au dat dreptate, tocmai când parteneriatul care a dat naștere acestor opere înceta să mai fie o poveste de dragoste.

S-a născut la Madrid, cu numele Francisco Javier García de la Camacha Gutiérrez-Ambrossi, și este fratele mai mare al actriței Macarena García. Voia să scrie cu mult înainte ca cineva să-l plătească să joace. A studiat jurnalismul la Universitatea Complutense și dramaturgia la școala de teatru RESAD, în timp ce actoria îi plătea chiria: mai întâi reclame, apoi rolurile episodice care le revin tinerelor fețe la televiziunea spaniolă, în El comisario, Amar en tiempos revueltos și Cuéntame cómo pasó.

Rolurile care au rămas în memoria publicului au fost Gustavo în Sin tetas no hay paraíso și Cristiano în Ciega a citas, precum și rolul principal din El triunfo, filmul Mireiei Ros despre Barcelona anilor ’80, selectat la Berlin; pe scenă, a lucrat sub îndrumarea lui Josep Maria Flotats în Beaumarchais. Născut pe 24 iunie 1984, a ajuns spre sfârșitul vârstei de douăzeci de ani cu o educație de felul celei care contează cel mai mult pentru un regizor: ani petrecuți în scene construite de alții, învățând că actorul cu trei replici vede adesea cel mai limpede mecanismul din spatele lor.

Cotitura a venit prin Calvo, un actor mai tânăr care i-a devenit partener în ambele sensuri ale cuvântului. În 2013, cei doi, cunoscuți curând doar drept Los Javis, au pus în scenă La llamada, un musical despre două adolescente într-o tabără de vară catolică, în holul Teatrului Lara din Madrid. Spectacolul de nișă, fără vedete și aproape fără buget, a continuat să se joace timp de un deceniu, a ajuns în Mexic și a devenit filmul din 2017, lansat în străinătate sub titlul Holy Camp!, care le-a adus celor doi nominalizări la premiile Goya pentru cel mai bun regizor debutant și cel mai bun scenariu adaptat.

Paquita Salas, lansat în 2016 pe platforma online Flooxer a Atresmedia, a dus metoda mai departe. Brays Efe a interpretat un agent de talente a cărui carieră apune, într-un format de tip mockumentary cu puține precedente în televiziunea spaniolă; Netflix a preluat serialul începând cu al doilea sezon, iar acesta a câștigat un Premiu Ondas. Veneno, din 2020, a ridicat miza: portretul Cristinei Ortiz, La Veneno, una dintre primele femei trans devenite personaje cunoscute publicului larg din Spania, adaptat după memoriile scrise de Valeria Vegas, cu trei actrițe trans — Jedet, Daniela Santiago și Isabel Torres — împărțind rolul principal în diferite etape ale vieții personajului. Variety l-a inclus printre cele mai bune seriale internaționale ale anului, iar acesta a fost primul proiect al companiei înființate de cei doi, relansată în 2021 sub numele Suma Content. A urmat Vestidas de azul, o continuare construită în jurul unui documentar uitat despre șase femei trans.

La mesías, realizat pentru Movistar Plus+ în 2023, a mers într-o direcție mai întunecată: un thriller de familie despre un bărbat a cărui copilărie religioasă revine în prim-plan printr-un videoclip viral al unui grup pop creștin. Serialul a câștigat premiul Forqué pentru cel mai bun serial de ficțiune. În paralel, Ambrossi a devenit o prezență constantă în televiziunea de masă. El și Calvo au predat actorie la Operación Triunfo în 2017, au făcut parte din juriul emisiunii Mask Singer, jurizează Drag Race España încă din primul sezon și au prezentat împreună gala premiilor Goya din 2024.

Această viață dublă a stârnit suspiciunea previzibilă: că un duo atât de vizibil la reality show-uri producea conținut, nu cinema, și că sinceritatea lor era un brand. La bola negra n-a tranșat disputa, ci mai degrabă a dus-o pe plan internațional. Guy Lodge, de la Variety, a respins filmul, numindu-l „o melodramă greoaie și exagerată”, Justin Chang, de la The New Yorker, l-a considerat un eșec, iar până și criticii mai îngăduitori de la Fotogramas au găsit actul final prea apăsat și aproape siropos. Premiul de la Cannes a fost împărțit ex aequo cu Paweł Pawlikowski, iar unii observatori au interpretat această împărțire drept un semn că juriul admira ambiția filmului, fără să vrea să-l claseze pe primul loc. Ambrossi își asumă excesul în operele sale. Ceea ce detractorii numesc lipsă de măsură este chiar miza demersului: refuzul de a face istoria queer suficient de „de bun gust” încât să poată fi pusă deoparte.

Este cel mai amplu proiect de până acum al regizorului. Scris împreună cu Calvo și dramaturgul Alberto Conejero, La bola negra pornește de la cele patru pagini păstrate dintr-o piesă neterminată a lui Federico García Lorca, despre un tânăr exclus dintr-un club din Granada, și trece de la Granada anului 1932 la frontul Războiului Civil din 1937 și apoi la căutările unui istoric în 2017. Guitarricadelafuente debutează ca actor alături de Miguel Bernardeau, Lola Dueñas, Penélope Cruz și Glenn Close. Filmul a avut premiera în competiția de la Cannes pe 21 mai 2026 și a câștigat premiul pentru regie două zile mai târziu, fiind doar al doilea regizor spaniol recompensat astfel, după Pedro Almodóvar. În septembrie a câștigat Premiul publicului la Toronto, devenind primul film într-o altă limbă decât engleza care obține distincția în ultimii cincisprezece ani, iar Spania l-a ales drept propunerea sa la categoria lungmetraj internațional a Oscarurilor. Lansat în cinematografele spaniole pe 25 septembrie, a depășit încasări de 38 de milioane de euro și a vândut mai multe bilete decât orice alt film din țară în acest an.

Filmările au fost și momentul în care viața personală a lui Ambrossi s-a schimbat. Ambrossi și Calvo, împreună de aproximativ treisprezece ani, s-au despărțit în timpul filmărilor, iar vestea a devenit publică în noiembrie 2025, când amândoi erau deja implicați în toate proiectele comune. Judecând după ce s-a întâmplat în această toamnă, au vorbit serios. Netflix, care a cumpărat drepturile pentru SUA după Cannes, a lansat filmul în cinematografele americane pe 16 octombrie și îl va pune la dispoziție pentru streaming începând cu 2 decembrie. Pe 4 noiembrie, Variety le-a acordat celor doi premiul Visionary Director Award la Miami Film Festival GEMS, iar filmul este nominalizat la două premii Gotham, la New York, pe 30 noiembrie.

Prin Suma Content, Ambrossi și Calvo sunt producători executivi ai unei drame HBO Max inspirate de crimele și misterele din Tor, o cătună din Pirineii catalani. Scenariul este semnat de Fran Araújo și Eduard Sola, iar proiectul este dezvoltat împreună cu jurnalistul Carles Porta; între timp, Le Pacte va lansa La bola negra în cinematografele franceze pe 16 decembrie. Actorul care cândva aștepta în culise să primească un rol mic decide acum ce poveste vor spune în continuare Los Javis, iar pentru prima dată industria din afara Spaniei așteaptă să afle răspunsul.