Cinema

Numele trandafirului: un mister medieval captivant, în care Connery strălucește ca detectiv

Martha O'Hara
Adaugă-ne în Google

Filmul lui Jean-Jacques Annaud din 1986, adaptat după romanul lui Umberto Eco, se petrece într-o abație din secolul al XIV-lea, unde călugării sunt găsiți morți unul după altul. Sean Connery îl interpretează pe William din Baskerville, un franciscan înzestrat cu talentul de a descifra enigme. Christian Slater joacă rolul tânărului său novice, Adso din Melk. Filmul este un thriller care cere răbdare și răsplătește o parte din ea, dar nu chiar pe toată.

Materialul de la care pornește nu e deloc unul oarecare. Romanul de debut al lui Eco, apărut în 1980 și plasat în anul 1327, s-a vândut în peste 50 de milioane de exemplare. A câștigat Premiul Strega în 1981 și Prix Médicis Étranger în 1982, iar Le Monde l-a clasat pe locul 14 în lista celor mai bune o sută de cărți ale secolului. O adaptare cinematografică a romanului Numele trandafirului trebuie să aleagă ce păstrează dintr-o carte care este, pe jumătate, o poveste despre crime și, pe jumătate, un seminar de semiotică, analiză biblică și studii medievale. Annaud păstrează foarte mult, iar această alegere explică atât ce funcționează, cât și ce trenează.

YouTube video

Primul lucru care funcționează este geografia poveștii. O bibliotecă în care vizitatorii nu au voie să intre, un labirint de rafturi și o încăpere ascunsă numită finis Africae, botezată după presupusa margine a lumii: sunt idei care dau misterului o formă concretă. Morțile urmează un tipar sumbru. Un călugăr este găsit într-o cuvă cu sânge de porc, cu pete negre pe limbă și pe degete. Altul este descoperit înecat în baia mănăstirii, cu aceleași pete. Severinus, călugărul botanist, care spune că a găsit o carte ciudată, sfârșește mort în laboratorul său, cu craniul zdrobit de o sferă armilară. Fiecare moarte strânge și mai tare lațul, iar indiciul otrăvii ține intriga în mișcare de fiecare dată când discuțiile amenință să o blocheze.

Connery este motivul pentru care merită să vezi filmul. Îi dă lui William un umor sec și o autoritate calmă, cu aerul unui om care a fost cândva inchizitor și a ajuns între timp la concluzia că rațiunea e mai blândă decât tortura. Nu se grăbește niciodată. Când respinge o teorie din umeri, îl crezi că s-a gândit deja la alte trei, mai bune. Rolul are nevoie de această încredere, fiindcă întregul film se sprijină pe ideea că William înfruntă o conspirație obscură doar cu ajutorul inteligenței sale, iar aceasta trebuie să se vadă în fiecare scenă.

Problema este ritmul. Crimele apar încă din primul act, dar ancheta înaintează prin conversații îndelungate despre doctrină. Abația găzduiește o dispută între tabăra papei Ioan al XXII-lea și franciscani, pe tema sărăciei apostolice, iar filmul îi acordă timp pe bune. Într-un roman, astfel de pasaje pot fi savurate pe îndelete. Pe ecran, stau ca niște pietre în mijlocul unui thriller. Disputa dintre William și bătrânul Jorge de Burgos despre îngăduința râsului este inteligentă pe pagină, iar Feodor Chaliapin Jr. îi dă greutate. Chiar și așa, funcționează mai degrabă ca idee decât ca dramă, iar intriga așteaptă în timp ce personajele vorbesc.

Regia este competentă, nu îndrăzneață. Annaud spune povestea într-un stil clasic, direct, și rareori riscă să se abată de la el. Pentru un film atât de preocupat de secrete, e ciudat de reticent să devină straniu. Mi-aș fi dorit să simt mai puternic că abația însăși ascunde ceva, dar n-am avut parte pe deplin de asta. Dezvăluirea vinovatului și rezolvarea misterului au mai puțină forță decât promite acumularea de tensiune. Sunt coerente și respectă logica romanului, dar funcționează mai degrabă ca o explicație decât ca un șoc.

Distribuția secundară este inegală, în mare parte fără ca actorii să fie de vină. F. Murray Abraham îl interpretează înfiorător pe Bernardo Gui, Marele Inchizitor care sosește în suita papală și îl arestează rapid pe Salvatore, jucat de Ron Perlman, sub acuzațiile de vrăjitorie și erezie. Gui este un om care consideră certitudinea o virtute și îndoiala o ofensă, iar Abraham îl joacă având exact această siguranță rece. Michael Lonsdale, în rolul Abatelui, William Hickey, în rolul lui Ubertino da Casale, și Elya Baskin, în rolul lui Severinus, au cu toții chipurile potrivite pentru personajele lor. Dar povestea îi grăbește, iar unii ajung să fie reduși la o simplă funcție. Slater, în rolul lui Adso, este eclipsat de Connery în cea mai mare parte a filmului. Asta ține, în parte, de natura rolului, fiindcă Adso este mai ales un observator, dar Slater face puțin ca personajul să devină mai mult de atât.

Temele sunt cele din carte și rămân interesante: cine controlează cunoașterea, cine hotărăște ce poate fi citit și dacă râsul și îndoiala sunt amenințări sau semne de sănătate. Filmul enunță aceste idei des și uneori prea direct. Personajele le rostesc în discursuri, deși un gest sau o tăcere le-ar transmite mai bine.

Este un film sobru și respectabil, cu o interpretare centrală foarte bună și o premisă captivantă. Nu este însă o capodoperă. Dacă vii pentru Connery și pentru plăcerea de a urmări un om isteț cum demontează o conspirație, filmul îți va oferi exact ce cauți. Dacă vrei profunzimea cărții sau un thriller mai bine strunit, îl vei găsi admirabil, dar puțin rece.

Distribuție

Fotografii: The Movie Database (TMDB)

Etichete: , , , , ,

Adaugă-ne în Google

Discuție

Există 0 comentarii.