Lance Oppenheim a filmat-o în secret pe Elizabeth Holmes

Lance Oppenheim

Photo: Colleen Sturtevant / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	26 ianuarie 1996 Hollywood, Florida, United States
Ocupație	Regizor de film și documentarist
Cunoscut pentru	Primetime

Lance Oppenheim are un cuvânt pentru ceea ce face, iar acesta nu este „documentar”. El îi spune docufantasia: oameni reali, filmați acolo unde locuiesc cu adevărat, în cadre compuse cu simetria și culorile unui film de studio, până când spectatorul începe să se întrebe dacă toate acestea chiar s-au întâmplat. În decurs de trei săptămâni, îndoiala a devenit subiectul central al discursului său public: două dintre filmele lui au ajuns în cinematografele americane aproape simultan — unul, o ficțiune despre un prezentator de televiziune care fabrica realitatea, celălalt, o poveste reală despre un fondator care a construit o companie.

Acest stil s-a format în suburbiile plate și însorite din sudul Floridei. Oppenheim s-a născut în Hollywood, oraș de coastă din comitatul Broward, și a crescut în interiorul regiunii, mai întâi în Weston, apoi în Southwest Ranches. Părinții lui, ambii avocați specializați în drept imobiliar, apărau proprietari amenințați cu executarea silită. La Pine Crest School filma deja ceea ce avea să numească mai târziu lucrurile nebunești care se petreceau în curtea lui. Unul dintre scurtmetrajele sale, Quicksand, portret al bunicului său în ultima fază a bolii Alzheimer, a fost difuzat la nivel național prin PBS. Propunerile trimise portalului Op-Docs al New York Times s-au întors sub forma unor refuzuri politicoase.

Harvard i-a schimbat șansele. În programul de Studii Vizuale și de Mediu, Oppenheim, originar din sudul Floridei și născut în ianuarie 1996, l-a găsit drept îndrumător pe Ross McElwee, ale cărui documentare-eseu folosesc granița dintre jurnal și interpretare ca pe un instrument de lucru. Înainte să absolve, în 2019, publicase trei scurtmetraje prin Op-Docs, fiind prezentat drept cel mai tânăr colaborator al platformei. Cel mai cunoscut dintre ele, The Happiest Guy in the World, îl urmărește pe Mario Salcedo, un bărbat care trăiește de ani întregi la bordul unor nave de croazieră din Caraibe, și a avut premiera la Tribeca în 2018.

Lucrarea sa de absolvire a devenit primul său lungmetraj. Some Kind of Heaven trece dincolo de porțile comunității de pensionari The Villages, o vastă așezare din Florida, și urmărește patru locuitori pentru care paradisul promis nu funcționează — printre ei, un cuceritor care trăiește în dubă în timp ce își caută o parteneră înstărită. Darren Aronofsky l-a produs împreună cu The New York Times, într-una dintre primele producții de lungmetraj ale publicației. Filmul a avut premiera la Sundance în 2020, iar Magnolia Pictures l-a lansat în anul următor.

Filmele care au urmat au extins aria subiectelor fără să schimbe metoda. Spermworld, realizat împreună cu The New York Times pentru FX și Hulu, urmărește trei bărbați pe forumuri online unde donatorii de spermă intră în legătură cu viitori părinți. Ren Faire, un serial HBO în trei părți, produs executiv de Josh și Benny Safdie, a transformat lupta pentru succesiune de la Texas Renaissance Festival — condus de fondatorul său în vârstă, George Coulam — într-o poveste apropiată de o dramă de curte. Ambele au apărut în 2024. Forbes îl inclusese deja pe Oppenheim în lista 30 Under 30, iar compania sa, To Be Formed, a început să producă și pentru alții, inclusiv The Python Hunt de Xander Robin, câștigător al unui premiu special al juriului la SXSW în 2025.

Primetime a fost saltul decisiv. Scenariul, semnat de debutantul Ajon Singh, adaptează articolul publicat de Luke Dittrich în Esquire în 2007, despre operațiunea-capcană din To Catch a Predator, care s-a încheiat cu o sinucidere. Oppenheim a ajuns la proiect pe o cale ocolită: soția lui, Abbey, îi cumpărase în glumă un mesaj video de la Chris Hansen, prin Cameo; el i l-a arătat lui Pattinson și producătorului Brighton McCloskey la o întâlnire despre cu totul altceva, iar o lună mai târziu McCloskey i-a înmânat scenariul. Pattinson a acceptat să fie producător înainte să fie de acord să-l interpreteze pe Hansen. A24 a finanțat filmul, Square Peg, compania lui Ari Aster, l-a coprodus, iar pelicula a intrat în competiția pentru Leul de Aur la Veneția înainte de lansarea în Statele Unite, pe 25 septembrie 2026, unde a încasat 18,8 milioane de dolari.

Oppenheim nu și-a abandonat obiceiurile nici pe platoul de filmare. A spus că nu a făcut repetiții cu actorii și că abia dacă a întocmit o listă de cadre; descrie filmul drept un vis febril, un colaj al tuturor versiunilor lui Hansen care au circulat vreodată online. „The Odyssey nu a fost povestită de Ulise”, i-a spus el revistei W. „Filmul acesta nu ar trebui povestit de Chris Hansen.”

Tot aici începe și pledoaria împotriva filmului. Hansen, care a refuzat să-l vadă înainte de lansare, l-a numit „o insultă la adresa miilor de bărbați și femei care muncesc din greu în fiecare zi pentru a proteja copiii”. Criticii s-au împărțit după o linie mai interesantă. Pattinson a fost întâmpinat cu elogii, BBC numind rolul cea mai bună interpretare a sa de până acum, însă David Rooney, de la The Hollywood Reporter, a considerat filmul strălucitor, dar superficial, iar Los Angeles Times l-a descris drept remarcabil de lipsit de curiozitate în comparație cu documentarul Predators al lui David Osit, care a abordat aceeași mașinărie de televiziune fără să inventeze nimic. Obiecția este veche, dar formulată mai apăsat. David Fear scria în Rolling Stone că Some Kind of Heaven „se oprește puțin înainte de condescendență”. Când fiecare cadru este compus cu grijă, oamenii din el pot începe să pară recuzită. Oppenheim cunoaște riscul: „cel mai ușor lucru pe care îl poți face este să-ți prezinți subiectul ca pe un caraghios”, i-a spus el publicației The Times of Israel; iar dacă exagerezi, „devine foarte repede batjocură”.

You Can See Everything aduce această obiecție chiar în centrul cadrului. Oppenheim îi trimisese un e-mail nesolicitat lui Nathan Fielder după ce aflase că actorul de comedie văzuse o parte din Some Kind of Heaven; cei doi s-au împrietenit, iar când Oppenheim a aflat că Elizabeth Holmes îi propusese A24 un documentar, Fielder a aranjat întâlnirea. Au filmat-o în secret în cele 34 de zile dinainte ca ea să se prezinte la închisoarea federală, în mai 2023; echipa a locuit în casa de oaspeți a locuinței pe care o împărțea cu partenerul ei, Billy Evans, și a continuat să filmeze ani la rând. Amanda Seyfried și Christopher Abbott apar în reconstituiri ale momentelor pe care camerele nu le-au putut surprinde. După o proiecție neanunțată la Telluride, la care spectatorii au fost nevoiți să-și predea telefoanele, filmul a fost lansat pe 16 octombrie 2026, iar estimările de weekend ale publicației Deadline l-au plasat pe locul al doilea, după Fahrenheit 9/11, în clasamentul debuturilor documentare.

Reacțiile elogioase au fost aproape unanime, iar dezacordul este formulat cu precizie. Richard Whittaker, de la The Austin Chronicle, a scris că regizorii „nu se confruntă niciodată cu adevărat cu urmările unei încălcări masive a eticii documentarului, pe care o tratează ca pe o intrigă secundară”. Oppenheim a evitat în mare parte să intre în dispută. „A fost foarte important să ținem totul secret, fiindcă nu am vrut niciodată să influențăm ceea ce surprindeam”, i-a spus el revistei Variety. „Totul a ținut mereu de a lăsa viața să se desfășoare.”

La 30 de ani, are simultan un film de ficțiune și un documentar în cinematografele americane, fără să fi anunțat vreun proiect ulterior. You Can See Everything are cinci nominalizări la Critics’ Choice Documentary Awards, pe 8 noiembrie, inclusiv la categoria cel mai bun regizor pentru Oppenheim și Fielder, iar Primetime va fi lansat în Japonia pe 22 ianuarie 2027. Orice va face în continuare va fi judecat și după măsura în care oamenii din fața camerei sale rămân oameni.

Etichete: Regizori, Robert Pattinson, Nathan Fielder, Primetime, Elizabeth Holmes, Lance Oppenheim, You Can See Everything

Persoane asociate

Persoane asociate

Discuție