Jodie Foster, actriţa care a câştigat două Oscaruri ferindu-se de privirile publicului

Jodie Foster

Photo via The Movie Database (TMDB)

Născut	19 noiembrie 1962 Los Angeles, California, USA
Ocupație	Actriţă, Regizoare
Cunoscut pentru	Tăcerea mieilor, Șoferul de taxi, Omul din interior
Premii	2 Academy Award · Emmy · 2 Golden Globe · Palme d'Or · BAFTA · SAG Award

Când a fost anunţat Emmy-ul pentru True Detective: Night Country, reacţia lui Jodie Foster a fost caracteristică: părea surprinsă. Nu surpriza teatrală a cuiva care a repetat momentul, ci cea genuină — expresia cuiva care a construit o întreagă carieră menţinând aşteptările suficient de joase încât nimic să nu pară câştigat sau necâştigat pe merit. Era al treilea mare premiu în patru ani, după un Glob de Aur şi o nominalizare la Oscar. Tiparele erau dintr-o dată evidente.

Timp de decenii, Foster a acţionat conform unui principiu pe care Hollywood îl găseşte greu de tolerat: că mai puţine alegeri, dar mai bune, se acumulează. A apărut poate în jumătate din filmele contemporanelor sale, a refuzat mai multe roluri decât a acceptat şi a petrecut perioade substanţiale făcând lucruri în spatele camerei care atrăgeau mai puţină atenţie decât orice în care juca. Rezultatul a fost o reputaţie care o preceda atât de complet încât oamenii uitau uneori să observe ce făcea ea de fapt.

Prima versiune a acelei reputaţii a fost forjată când era adolescentă. Foster lucra de când avea trei ani — reclame Coppertone, peste cincizeci de apariţii la televizor — dar Taxi Driver al lui Martin Scorsese din 1976 a propus-o pentru prima dată ca altceva decât o stea-copil. Avea paisprezece ani jucând rolul lui Iris şi a primit o nominalizare la Oscar. Filmul i-a adus o atenţie pe care nu o căuta în mod special şi un scrutin care avea să o urmeze pe parcursul deceniului următor.

Răspunsul ei a fost să se înscrie la Yale. Din 1980 până în 1985, a devenit studentă cu normă întreagă, şi-a finalizat licenţa în Literatură Afro-Americană cu distincţie şi a scris o teză despre Toni Morrison sub îndrumarea lui Henry Louis Gates Jr. A mai filmat şi filme în timpul verilor, dar niciunul nu era ceea ce făcea ea. Ceea ce făcea era să gândească.

Filmele care au urmat după Yale au argumentat că Yale a meritat. The Accused (1988) i-a dat primul Oscar — o interpretare a unei supravieţuitoare a unui viol în grup care navighează un sistem legal care o găseşte inconvenabilă — şi apoi Tăcerea mieilor (1991) i-a dat al doilea. Ca Clarice Starling, un stagiar FBI care coboară într-o conversaţie cu un criminal în serie întemniţat pentru a prinde unul diferit, a creat ceva care este încă studiat: faţa cuiva care ştie că este privit şi refuză să clipească. Filmul a câştigat cinci premii Oscar. Foster le-a câştigat pe ale sale înainte de a împlini treizeci de ani.

A fondat Egg Pictures în 1992 şi regizase Little Man Tate cu un an înainte, împărţind atenţia între actorie şi regie într-un mod care sugera că nu era sigură care conta mai mult. Probabil că a avut dreptate să fie nesigură. Contact (1997), Panic Room (2002) şi Inside Man (2006) sunt filme pe care oamenii le apreciază mai mult decât le discută. Le-a făcut cu grijă şi a trecut mai departe.

Iată ce evită cu tact majoritatea profilelor despre Foster: există o perioadă — aproximativ de la mijlocul anilor 2000 până în 2019 — în care alegerile ei au încetat să fie lizibile. The Beaver (2011), pe care l-a şi regizat, a fost un vehicul pentru Mel Gibson care a sosit prost sincronizat şi a fost primit în consecinţă. Elysium (2013) a fost un blockbuster care a subperformat. Hotel Artemis (2018) a venit şi a plecat. Niciunul nu a fost o greşeală izolat, dar cumulativ sugerau pe cineva ale căror instincte, atât de fiabile pentru atât de mult timp, îşi pierduseră busola. Nu era în declin; se rotea. Industria, care luase treizeci de ani să o ia în serios, a început să o trateze ca pe cineva dintr-o altă epocă.

Ceea ce s-a întâmplat în continuare s-a întâmplat rapid, ceea ce l-a făcut să pară o revenire când era probabil o acumulare. The Mauritanian (2021), în care a jucat avocata Nancy Hollander apărând un deţinut de la Guantánamo, i-a adus un Glob de Aur şi a reamintit oamenilor că precizia ei cu complexitatea morală nu scăzuse. Nyad (2023) — un film Netflix despre înnotătoarea pe distanţe lungi Diana Nyad, în care Foster a jucat antrenoarea Bonnie Stoll — i-a adus prima nominalizare la Oscar din treizeci de ani. Apoi a venit True Detective: Night Country (2024), cu ea jucând un detectiv în Alaska arctică, şi i-a livrat Emmy-ul care părea să o surprindă cel mai mult.

Acumularea indică în prezent spre Franţa. A Private Life — sau Vie Privée, aşa cum a fost filmat — este un film al regizoarei elveţiene Ursula Meier în care Foster joacă un psihiatru. A fost filmat în franceză, o limbă pe care o vorbeşte din copilărie, după ce a frecventat Lycée Français de Los Angeles. Filmul şi-a avut premiera la Cannes 2025 cu zece minute de ovaţii în picioare. Când a fost întrebată de ce l-a făcut, a spus că vrea să arate “o latură pe care nu am arătat-o niciodată înainte”. Dat fiind tot ce a arătat, aceasta este o declaraţie semnificativă.

Actriţa care odată trata intimitatea ca singura poziţie defensabilă la Hollywood ia acum, la şaizeci de ani, cele mai transparente decizii ale carierei sale. Aceasta este fie ceea ce era mereu pe cale să vină, fie ceea ce putea face doar odată ce totul altceva fusese stabilit. Posibil ambele. Strategia, odată ce a funcţionat, este acum abandonată. Ceea ce urmează nu va fi mai mic.