Judd Tully, cincizeci de ani de martor incomod al pieței de artă

Judd Tully

Photo: Meenween / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	13 aprilie 1947 Chicago, Illinois, United States
Ocupație	Critic de artă, jurnalist şi cineast

Piața de artă nu suportă să fie privită. Preferă limbajul rarității, al vânzărilor private, al conversațiilor discrete în încăperi cu pereți albi. Judd Tully a petrecut cincizeci de ani făcând-o să vorbească oricum.

Nu a ajuns la critica de artă pe calea convențională. Născut Judd Goldstein în partea de nord a Chicago-ului, și-a pus instinctele de jurnalist la treabă într-un context cu totul diferit de galerii și case de licitații: The Berkeley Barb, ziarul underground unde a relatat despre procesele Fraților Soledad, ale lui George Jackson și Angela Davis, în atmosfera politică încărcată de la începutul anilor 1970. Subiectele erau altele — drepturi civile, puterea statului, justiție contestată — dar metoda era aceeași: găsește lucrul pe care instituția vrea să-l țină ascuns și scrie despre el cu precizie.

Când a ajuns la New York în jurul anului 1972, lumea artei intra într-una dintre mania ei periodice, iar Tully era poziționat să o documenteze. Freelancing pentru Flash Art, New Art Examiner și SoHo Weekly News, a început să construiască acel tip de cunoaștere instituțională care necesită un deceniu pentru a fi dobândită și o viață pentru a fi aplicată. Până în 1985, The Washington Post îl folosea ca stringer pentru a acoperi piața de licitații — un beat care urma să devină una dintre poveștile definitorii ale vieții culturale americane.

Boom-ul de la mijlocul anilor 1980 a făcut ca prețurile artei să fie imposibil de ignorat. Tully a fost acolo pentru primele opere postbelice care au depășit pragul de câteva milioane de dolari, raportând cifre pe care majoritatea jurnaliștilor le considerau aberații și pe care el le-a recunoscut ca o schimbare structurală. Mandatul său de două decenii ca editor-at-large al revistei Art & Auction — prin boom, criză și noua eră controversată a fondurilor de artă și speculațiilor de piață — i-a oferit o platformă pe care niciun alt jurnalist de beat din domeniul său nu a egalat-o ca continuitate.

Stratul critic din munca sa nu a fost niciodată incidental. Când Cincinnati Contemporary Arts Center și directorul său au fost inculpați în 1990 din cauza retrospectivei de fotografie a lui Robert Mapplethorpe, Tully a acoperit povestea nu ca pe o încăierare a războiului cultural, ci ca pe un test al curajului instituțional — cine se îndoaie sub presiune și cine nu. Când schema de fraudă a dealer-ului de artă Larry Salander a fost descoperită, reportajele lui Tully au apărut în documentarul CNBC American Greed: The Art of the Steal. Când scandalul de falsificare de optzeci de milioane de dolari de la Galeria Knoedler a izbucnit — o fraudă care trecuse neobservată la cele mai înalte niveluri ale establishment-ului artistic — el a făcut parte din înregistrarea documentară din Driven to Abstraction. Tiparul era consecvent: instituțiile despre care scria nu erau corupte din exterior. Se corodau din interiorul propriei lor expertize.

Documentarul pe care l-a co-regizat cu Harold Crooks, The Melt Goes On Forever: The Art and Times of David Hammons, reprezintă un alt tip de muncă. Hammons este artistul pe care lumea artei vrea cel mai mult să-l revendice și pe care știe cel mai puțin cum să-l cuprindă — practica sa înrădăcinată în era rebeliunii Watts, prezența sa pe piață deliberat erratică, relația sa cu instituțiile care îl expun un act controlat de distanță. Pentru Tully, care petrecuse decenii documentând modul în care piața de artă procesează valoarea, Hammons prezenta limita logică a acestui proiect: ce faci cu un artist care refuză să fie procesat? Filmul a avut premiera la Sheffield DocFest în iunie 2022 și a fost lansat în cinematografe la Film Forum din New York în mai 2023.

Pe lângă jurnalism, Tully prezidează Fundația de Artă Reuben Kadish din New York, dedicată moștenirii muralistului și sculptorului expresionist abstract Reuben Kadish. Rolul este o măsură a distanței pe care a parcurs-o de la The Berkeley Barb — face acum parte din aparatul instituțional pe care odinioară îl înconjura din exterior. Continuă să relateze despre piețele internaționale de licitații și târguri de artă pentru Artsy, The Art Newspaper și The Robb Report, apărând regulat la BBC Radio, CNN și MSNBC.

Relația lumii artei cu propria sa istorie a fost întotdeauna ambivalentă: generează înregistrări și documentație pe care simultan le privilegiază și le obscurează. Tully și-a petrecut cariera lucrând împotriva acestei tendințe. La 79 de ani, nu dă semne că s-ar opri.

Etichete: Regizori, David Hammons, Judd Tully, jurnalism artistic, piața de artă, regizori documentare

Persoane asociate

Persoane asociate

Discuție