Cinema

Nu te uita acum rămâne cel mai cutremurător film despre doliu și presimțire din istoria cinematografiei

Nicolas Roeg, 1973. Veneția ca labirint al pierderii și al viziunilor neliniștitoare.
Martha O'Hara
Adaugă-ne în Google

Christine se joacă lângă iazul din grădina casei de la țară. Paltonul ei roșu strălucește ca un semnal de alarmă în liniștea grădinii — și aceasta este ultima imagine a normalului înainte ca filmul lui Nicolas Roeg să taie brusc în tragedia care va guverna tot ce urmează. Nu te uita acum se construiește pe această ruptură: viața în clipa dinaintea catastrofei, și umbra ei lungă proiectată asupra fiecărui cadru ulterior.

John Baxter (Donald Sutherland) și soția sa Laura (Julie Christie) ajung la Veneția după moartea fiicei lor, Christine. John a acceptat o lucrare de restaurare a unei vechi biserici, iar deplasarea reprezintă, cel puțin în aparență, o întoarcere la normalitate. Laura, zdrobită de durere, traversează doliul altfel: în timp ce ea caută răspunsuri în supranatural, el refuză cu obstinație orice formă de misticism. Roeg explorează această tensiune cu precizie psihologică, folosind montajul inovator și motivele recurente — paltonul roșu al lui Christine în prim-plan — pentru a conferi întregii povești caracterul unui coșmar de veghe.

YouTube video

Ce funcționează cel mai bine în Nu te uita acum este modul în care Roeg manipulează timpul și spațiul. Flashback-urile și flashforward-urile nu servesc doar pentru a anticipa evenimente, ci creează o dezorientare care demontează, treptat, certitudinile spectatorului. O secvență memorabilă este cea în care John și Laura fac dragoste după revenirea Laurei din spital; Roeg intercalează această scenă explicită — scandaloasă pentru epocă — cu imagini ale cuplului îmbrăcându-se pentru cină, o juxtapunere tulburătoare ce subliniază fragilitatea normalului în mijlocul doliului.

Sutherland oferă o interpretare subtilă a unui om rațional în plină cădere. Chipul lui bărbos și înfățișarea de Hristos nu sunt simple detalii vizuale: introduc o ironie discretă, căci omul care seamănă cu un mântuitor nu poate salva pe nimeni, nici pe fiica sa, nici pe sine. Christie transmite cu precizie durerea și disperarea unei mame care oscilează între realitate și speranța iluzorie; scenele cu surorile Heather și Wendy — una oarbă dar clarvăzătoare, cealaltă tăcută și îngrijorată — sunt printre cele mai încărcate din film.

Există totuși momente în care tensiunea se risipește. Investigația inspectorului Longhi adaugă un element de thriller convențional care nu se integrează mereu firesc în tonul suprarealist al restului filmului. Unele apariții supranaturale pot părea excesiv de artificioase pentru spectatorul care caută o coerență mai stringentă.

Roeg a ales Veneția nu din simplu pitoresc, ci dintr-o necesitate expresivă. Orașul mort-viu, cu labirintul său de canale și fundături, devine o proiecție exterioară a psihicului personajelor. Tehnicile de montaj asociativ transformă peisajul urban într-un spațiu în care trecutul și prezentul coexistă fără separație clară — fiecare colț de stradă pare să poarte ecoul unui moment care nu s-a întâmplat încă, sau s-a întâmplat deja și a fost uitat.

Filmul a fost primit cu recenzii mixte la lansare, dar reputația sa a crescut constant. Roger Ebert l-a descris ca pe un film care „distruge” scepticismul personajului principal; tocmai această calitate — capacitatea de a demonta convingeri nu prin argumente, ci prin acumulare de presimțiri — i-a conferit o rezistență pe care lansarea inițială nu o promitea.

Adaptat dintr-o nuvelă a lui Daphne du Maurier — scriitoarea care a inspirat și filme ca Rebecca sau PăsărileNu te uita acum se oprește deliberat înaintea oricărei explicații. Roeg face un film despre ceea ce doliul face percepției: cum distorsionează cronologia, cum proiectează figuri inexistente în labirintul orașului, cum transformă un palton roșu dintr-un obiect banal în presemn al morții. Că finalul este violent și absurd în egală măsură nu este un eșec narativ; este consecința exactă a premiselor stabilite de la prima scenă. Roeg nu consolează, nici nu încearcă — și tocmai asta face ca filmul să ardă mult după ce ecranul s-a stins.

Distribuție

Fotografii: The Movie Database (TMDB)

Etichete: , , , , ,

Adaugă-ne în Google

Discuție

Există 0 comentarii.