Mylène Farmer, cântăreața franceză care și-a transformat tăcerea în artă

Mylène Farmer

Photo: Boydu90 / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	12 septembrie 1961 Pierrefonds, Quebec, Canada
Ocupație	Cântăreață, textieră și producătoare muzicală
Cunoscut pentru	Ghostland, The Last Battle, The Residence
Premii	Victoire de la musique pentru Artista feminină a anului · Victoire de la musique pentru Cel mai exportat album în limba franceză · Victoire de la musique pentru Artista feminină a ultimilor 20 de ani · World Music Award pentru Cea mai vândută artistă franceză · NRJ Music Award de Diamant

Înainte ca noul ei album să fie ascultat integral de publicul din sălile de cinema din Franța, Belgia, Elveția, Canada și Mexic, Mylène Farmer a făcut ceva ce fanii ei au rareori ocazia să primească: le-a vorbit. Într-un scurt mesaj înregistrat, cântăreața care a acordat doar câteva interviuri de-a lungul deceniilor și nu are conturi publice pe rețelele sociale a descris momentul în care un artist și publicul „încep să respire împreună”. Apoi s-au stins luminile, iar treisprezece piese noi despre tocmai această legătură au umplut sala.

Paradoxul străbate întreaga carieră a celei mai longevive artiste din pop-ul francez în privința succesului comercial. Deține recordul național pentru cele mai multe single-uri ajunse pe primul loc și este singura artistă din Franța care a obținut un album de diamant în patru decenii diferite, însă imaginea ei publică s-a construit aproape în întregime prin videoclipuri, spectacole de scenă și fotografii atent alese. Ascultătorii ei îi citesc versurile așa cum publicul altor artiști le citește interviurile. Égrégore, numit după un termen ezoteric care desemnează spiritul colectiv generat de un grup în jurul unei dorințe comune, este primul album care declară această relație drept subiect central și apare fără să fi fost anunțat vreun turneu.

Începuturile ei canadiene sunt detaliul pe care majoritatea ascultătorilor francezi îl uită. Mylène Jeanne Gautier s-a născut pe 12 septembrie 1961, în Pierrefonds, Quebec, fiind fiica unor părinți francezi care s-au mutat cu familia la Chaville, în apropiere de Paris, când ea avea opt ani. Noua ei școală a trimis-o la cursuri de corectare a vorbirii, considerându-i accentul québécois nepotrivit. La șaptesprezece ani s-a înscris la școala de actorie Cours Florent și și-a ales un nume de scenă în semn de omagiu pentru Frances Farmer, actrița hollywoodiană din anii 1930 a cărei viață o fascinase.

Parteneriatul care a consacrat-o a început cu un anunț în ziar. În 1984, a răspuns unui anunț de casting al lui Laurent Boutonnat, student la cinematografie care voia să regizeze, iar cei doi au devenit o echipă creativă închisă: el compunea muzica și filma videoclipurile, ea scria versurile. Primul ei single, „Maman a tort”, a apărut în același an. Albumul de debut, Cendres de lune (1986), includea „Libertine”, al cărui videoclip a fost realizat ca un scurtmetraj de epocă, iar Ainsi soit je… (1988) s-a vândut în peste un milion de exemplare în Franța. Albumul i-a adus primul loc întâi în clasament, cu „Pourvu qu’elles soient douces”, și „Sans contrefaçon”, un cântec despre o copilărie de băiețoi care a contribuit la transformarea ei într-un simbol gay cu mult înainte să accepte public această etichetă. Un turneu în săli de mari dimensiuni, în 1989, cu ținute create de Thierry Mugler, a stabilit amploarea spectacolelor care au urmat.

Apogeul a venit în 1991. „Désenchantée”, un cântec despre o generație deziluzionată, lansat în timp ce liceenii manifestau pe străzile Parisului, a stat nouă săptămâni pe primul loc în Franța, iar L’autre… a ocupat prima poziție în clasamentul albumelor timp de douăzeci de săptămâni consecutive, ajungând la aproximativ două milioane de exemplare vândute — și rămânând cel mai bine vândut album de studio al ei. În noiembrie, un bărbat care o urmărea a intrat în sediul parizian al casei ei de discuri, Polydor, și l-a împușcat mortal pe recepționerul Jean-François Pigaglio, după ce acesta a refuzat să-i dea adresa cântăreței. Crima este citată adesea ca unul dintre motivele pentru care artista s-a îndepărtat și mai mult de presă.

Acest control a avut un preț. Giorgino (1994), filmul gotic de epocă pe care Boutonnat l-a construit în jurul ei, a primit cronici slabe și a eșuat la box-office, iar ea a plecat la Los Angeles. A refuzat să cânte la ceremonia Victoires de la musique din 1988 după ce a văzut disputele din culise și, de atunci, le-a cerut organizatorilor premiilor industriei să nu o nominalizeze. Muzica ei a trecut rareori dincolo de Europa francofonă și Rusia. „Stolen Car”, duetul ei cu Sting din 2015, a ajuns pe primul loc în clasamentul francez, a dus-o în emisiunea de seară a lui Jimmy Fallon și i-a adus o clasare pe primul loc în topul Billboard Dance Club Songs — un clasament de club, nu o consacrare în mainstream. O parte dintre cele mai largi succese ale ei au venit sub un alt nume: „Moi… Lolita”, cântecul scris pentru adolescenta Alizée, s-a vândut în peste un milion de exemplare în Franța și a ajuns pe locul nouă în Regatul Unit, în 2002.

În țara ei, reinventarea a fost cea care a păstrat publicul. Anamorphosée (1995), înregistrat în Statele Unite, a înlocuit synth-pop-ul cu rock și R&B, iar Abel Ferrara a regizat videoclipul piesei „California”. Turneul pentru Innamoramento (1999) a inclus primele ei concerte din Rusia, iar compilația Les Mots (2001) a devenit cel mai bine vândut album de hituri al unui artist francez. După patru ani de tăcere, Avant que l’ombre… (2005) a fost urmat de o serie de treisprezece concerte la Bercy, Point de suture (2008) a dus-o pentru prima dată pe stadioane, inclusiv pe Stade de France, iar Bleu noir (2010), realizat împreună cu RedOne, Moby și Archive, a fost primul ei album fără Boutonnat. Acesta a revenit pentru Monkey Me (2012).

Albumele ulterioare au explorat noi colaborări fără să schimbe metoda. După mutarea la Sony Music France, Désobéissance (2018) a inclus „N’oublie pas”, un duet cu LP, iar artista s-a întors pe marele ecran în filmul de groază Ghostland, regizat de Pascal Laugier. În 2019, a susținut nouă concerte la Paris La Défense Arena, în fața a peste 243.000 de spectatori, iar în 2021 a făcut parte din juriul de la Cannes. L’Emprise (2022) a fost realizat împreună cu Woodkid, iar Muse a lansat o versiune a piesei „Ghosts (How Can I Move On)”, în care ea interpretează versurile. Turneul pe stadioane Nevermore a început în 2023, însă concertele de la Stade de France au fost anulate cu câteva ore înaintea primului spectacol, din cauza revoltelor din regiunea pariziană, și au avut loc abia în septembrie și octombrie 2024. Turneul a atras aproximativ 700.000 de spectatori. În 2024, a marcat patruzeci de ani de înregistrări cu albumul de remixuri Remix XL, iar pe 13 mai 2025 a deschis Festivalul de Film de la Cannes cu „Confession”, o piesă nouă dedicată prietenului ei David Lynch, care remixase „Je te rends ton amour” pentru acea compilație. Tot în acel an, și-a împrumutat vocea personajului principal din thrillerul Dalloway, regizat de Yann Gozlan.

Égrégore, cel de-al treisprezecelea album de studio al artistei, a fost lansat pe 30 octombrie 2026. Ea i-a încredințat opt dintre piese lui DJ Lewis, un producător francez de hip-hop cooptat recent de Drake, iar DJ Snake și Moby au contribuit fiecare la câte două piese. Regizorii Julia Ducournau, Antonin Baudry și Gilles Lellouche au filmat videoclipurile, iar clipul Juliei Ducournau pentru „C’est à qui le tour”, lansat în mai, a readus personaje din cele mai vechi creații ale artistei. Versurile continuă să muște: „Des LOLs et des quoi” ironizează sărăcirea limbajului, cu un refren care se încheie cu „et Ronsard est las”, iar „Sans amarre” face trimitere la refrenul bâlbâit din „Libertine”. Un film de avanpremieră regizat de François Hanss, autorul filmelor concertelor ei, a fost proiectat în 362 de cinematografe cu trei zile înainte de lansare.

În afara muzicii, artista continuă să-și păstreze viața privată. A avut o relație cu actorul și chitaristul american Jeff Dahlgren, colegul ei de platou din Giorgino, până în 1999, iar din 2002 este alături de regizorul și producătorul Benoît Di Sabatino; cei doi s-au cunoscut în timp ce realizau videoclipul animat pentru „C’est une belle journée”.

Deocamdată, o persoană apropiată artistei i-a declarat agenției AFP că o revenire pe scenă „nu se află câtuși de puțin pe agenda ei” și că decizia îi va aparține. Astfel, un album care poartă numele energiei generate de mulțime așteaptă o mulțime, iar singura persoană care o poate aduna este cântăreața care, de patruzeci de ani, hotărăște exact când va fi văzută.