Cinema

Sandra Bullock își amintește verdictul despre Ce vrăji mai fac fetele: „De câte femei are nevoie un film?“

Întrebările care au îngropat filmul la lansare s-au dovedit a fi exact motivele pentru care n-a murit niciodată.
Liv Altman

Sandra Bullock a petrecut cea mai mare parte a carierei urmărind cum un film care a eșuat sub ochii ei se transforma în cel pe care oamenii îl citează acum. Acum, când surorile Owens sunt pe cale să revină în săli, ea a pus în cuvinte, în sfârșit, cum a sunat de fapt acel prim eșec – și nu era o recenzie proastă. Era un set de întrebări.

„Și apoi s-a făcut liniște. S-a făcut liniște. [Ei] au spus: ‘De câte femei ai nevoie într-un film? De câte tonalități ai nevoie? Ce fel de film e acesta?’”

Își amintea recepția originalului Practical Magic, povestind pentru Variety în timp ce ea și Nicole Kidman se pregăteau să reviziteze familia Owens. Citite într-un fel, întrebările pe care le citează sunt aproape comice în onestitatea lor. Citite altfel, sunt o mărturisire – nu despre film, ci despre mașinăria care l-a primit.

Niciuna dintre aceste întrebări nu este cu adevărat o critică a filmului. „De câte femei ai nevoie într-un film” nu este o obiecție estetică; este una contabilă, sunetul unei industrii care putea evalua o protagonistă feminină alături de un star masculin, dar nu avea o rubrică pentru o poveste care aparținea în întregime surorilor. „De câte tonalități ai nevoie” este același reflex îndreptat asupra genului, o neliniște față de un film care aluneca de la gotic domestic la durere, la slapstick, la romantism, fără să ceară permisiunea. Hollywood nu a știut niciodată prea bine ce să facă cu „filmul de femei” atunci când acesta refuză să fie un singur lucru.

Bullock cunoștea acest teren mai bine decât majoritatea. Fusese deja pasagera care ținea autobuzul în mișcare și avea să fie mai târziu astronauta care refuza să moară; și-a construit o carieră pe competență sub presiune, pe faptul de a fi persoana din încăpere care nu intră în panică. Practical Magic i-a cerut să fie mai moale și mai ciudată, o vrăjitoare și o soră și o văduvă, în interiorul unui film pe care criticii l-au evaluat după un canon greșit. Recenziile au fost brutale, filmul a fost considerat pierdut, iar toată lumea a trecut mai departe.

Apoi, lucrul pe care studioul nu a putut să-l categorizeze a devenit lucrul pe care spectatorii nu l-au mai eliberat. Transmis din mână în mână pe home video și, aproape trei decenii mai târziu, urcând din nou în topurile de streaming pe HBO Max, Practical Magic a câștigat permanența pe care weekendul său de deschidere i-a refuzat-o. Haosul tonal era textura. Casa plină de femei era ideea. Ceea ce sala a auzit ca incoerență, publicul a auzit ca pe o lume în care merită să trăiești – și a continuat să se mute în ea.

Aceasta este ceea ce face ca sequel-ul să fie mai mult decât nostalgie. Bullock, Kidman, Stockard Channing și Dianne Wiest reunesc femeile Owens sub conducerea lui Susanne Bier, cu Griffin Dunne – care a regizat primul film și nu a apucat niciodată să-l vadă iubit în timpul său – acum producător executiv. Hollywood cheltuie bani reali pentru a se întoarce exact la filmul pe care odinioară i-a cerut să se justifice. De câte femei ai nevoie într-un film? Se pare că răspunsul a fost întotdeauna: destule încât să fie încă aici.

Etichete: , , , , ,

Discuție

Există 0 comentarii.