Cinema

Cei mai buni actori dramatici de azi, clasaţi după merit

Martha Lucas

Marea interpretare dramatică este cel mai greu de mimat şi cel mai uşor de recunoscut: tăcerea reţinută care spune mai mult decât un monolog, chipul care se schimbă înainte ca replica să cadă. Bărbaţii de mai jos nu sunt nici cei mai celebri, nici cei mai bine plătiţi. Sunt cei pe care un regizor serios îi cheamă atunci când materialul nu lasă nicio marjă de eroare, interpreţi care pot susţine un prim-plan un minut întreg şi te pot face să uiţi că în încăpere se află o cameră.

I-am clasat după amplitudinea registrului dramatic, după dificultatea rolurilor pe care le aleg şi după ceea ce fac acum, nu după ceea ce făceau cu decenii în urmă. Un raft plin de premii nu a contat deloc; o interpretare recentă care risca eşecul a contat enorm. Contraziceţi în voie. Tocmai acesta este rostul unei astfel de liste, iar discuţia este deja jumătate din plăcere.

1. Daniel Day-Lewis

Daniel Day-Lewis in There Will Be Blood
Daniel Day-Lewis în «There Will Be Blood» (TMDB)

Etalonul absolut, fără discuţie. Cufundarea sa totală în There Will Be Blood l-a transformat pe Daniel Plainview într-un studiu al lăcomiei americane atât de complet încât a încetat să mai pară joc actoricesc şi a devenit posesie. O retragere mult timp vehiculată nu a făcut decât să ascută legenda, iar revenirea sa aşază tronul exact acolo unde îi este locul.

2. Joaquin Phoenix

Joaquin Phoenix in The Master
Joaquin Phoenix în «The Master» (TMDB)

Nimeni nu poartă o intensitate atât de imprevizibilă. Phoenix construieşte bărbaţi care par gata să se destrame, apoi găseşte dedesubt o tandreţe la care niciun coleg nu ajunge; vagabondul său din The Master e numai poftă comprimată şi graţie frântă. Le oferă regizorilor pericolul şi nu dă niciodată de două ori aceeaşi interpretare.

3. Denzel Washington

Denzel Washington
Denzel Washington (TMDB)

Autoritate fără efort. După decenii, Washington stăpâneşte încă imaginea numai prin nemişcare, alunecând de la farmec la ameninţare într-o singură privire, iar rolul său însângerat din Macbeth dovedeşte că instrumentul nu a făcut decât să se adâncească. Actori mai tineri urmăresc acea dezinvoltură cariere întregi şi nu o găsesc niciodată.

4. Anthony Hopkins

Anthony Hopkins in The Father
Anthony Hopkins în «The Father» (TMDB)

A redefinit ce poate fi drama vârstei înaintate. Întruchipând o minte care se dizolvă în The Father, a făcut filmul însuşi să-şi piardă echilibrul, încăperile rearanjându-se în jurul unui om care nu mai poate avea încredere în ele. Hopkins face teroarea tăcută şi durerea lucidă, iar cea mai curajoasă muncă a vieţii sale se petrece acum.

5. Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio in The Revenant
Leonardo DiCaprio în «The Revenant» (TMDB)

Actorul rar care poartă o reală greutate dramatică în chiar centrul celor mai mari filme în viaţă. Alege dificultatea, filmări istovitoare şi bărbaţi putrezi moral, şi s-a topit atât de adânc în agonia îngheţată din The Revenant încât statutul de vedetă a dispărut odată cu el. Puţine staruri de această anvergură mai acceptă roluri concepute să doară.

6. Christian Bale

Christian Bale in The Machinist
Christian Bale în «The Machinist» (TMDB)

Cel mai dăruit trup din meserie, deşi transformarea slujeşte mereu personajul, niciodată poanta. Insomniacul scheletic din The Machinist este o ispravă a voinţei, dar ceea ce rămâne este logica rănită de dedesubt. Bale se topeşte în bărbaţi pe care alţii i-ar caricaturiza şi le face raţionamentul să pară inevitabil.

7. Ralph Fiennes

Ralph Fiennes in Conclave
Ralph Fiennes în «Conclave» (TMDB)

De la o şoaptă la o erupţie în interiorul unei singure scene. Fiennes este maestrul bărbaţilor reţinuţi a căror suprafaţă abia se mai ţine, iar cardinalul său din Conclave transformă procedura clericală într-un thriller al sentimentului reprimat. Controlul nu a devenit decât mai exact cu vârsta, iar el îl mânuieşte ca pe un bisturiu.

8. Mads Mikkelsen

Mads Mikkelsen in Another Round
Mads Mikkelsen în «Another Round» (TMDB)

Europeanul care a făcut din reţinere o artă. Mikkelsen joacă monstruosul şi blândeţea cu aceleaşi mijloace minime, nedezvăluind nimic până nu dezvăluie totul, iar acel dans final, ameţit de băutură, din Another Round a eliberat într-o singură izbucnire dezlănţuită de mişcare durerea unui film întreg.

9. Cillian Murphy

Cillian Murphy in Oppenheimer
Cillian Murphy în «Oppenheimer» (TMDB)

Nemişcarea ca armă. Murphy a ţinut centrul unei epopei în Oppenheimer făcând aproape nimic vizibil, lăsând o prăbuşire morală întreagă să se desfăşoare în spatele privirii în timp ce lumea exploda în jurul lui. Puţini actori se încred în tăcere aşa cum o face el, şi încă mai puţini o fac atât de asurzitoare.

10. Adam Driver

Adam Driver in Marriage Story
Adam Driver în «Marriage Story» (TMDB)

Volatilitate şi vulnerabilitate pe acelaşi plan. Driver poate trece de la căldură la furie într-o singură răsuflare, iar destrămarea sa din Marriage Story, acel apartament gol şi acel cântec frânt, rămâne una dintre marile interpretări ale deceniului. Face amploarea propriei emoţii înspăimântătoare şi familiară deopotrivă.

11. Mahershala Ali

Mahershala Ali
Mahershala Ali (TMDB)

Demnitate cu rădăcină teatrală. Ali poate face din câteva scene un studiu de personaj complet, iar tatăl surogat pe care îl joacă în Moonlight ancorează întregul film în câteva minute. Aduce o blândeţe şi o gravitate care liniştesc tot ce-l înconjoară fără să ridice vreodată vocea.

12. Paul Mescal

Paul Mescal in Aftersun
Paul Mescal în «Aftersun» (TMDB)

Noul reper al dramei intime. Mescal joacă bărbaţi care reţin o tristeţe pe care nu o pot numi, şi a făcut-o atât de discret în Aftersun încât publicul a simţit pierderea înainte de a-i înţelege forma. Îşi clădeşte o carieră exact pe ceea ce ceilalţi actori lasă deoparte.

13. Colman Domingo

Colman Domingo
Colman Domingo (TMDB)

O sosire târzie şi mult aşteptată în primul rând, care a meritat fiecare an de aşteptare. Domingo aduce o căldură şlefuită de scenă şi un suflet trăit; mentorul său întemniţat din Sing Sing transformă o dramă carcerală într-un studiu al graţiei şi face chiar şi dintr-un rol secundar inima care bate a filmului.

14. Jeremy Strong

Jeremy Strong
Jeremy Strong (TMDB)

Dăruire totală, în faţa camerei şi dincolo de ea. Strong construieşte bărbaţi sugrumaţi de nevoia de aprobare, iar Roy Cohn al său, gol pe dinăuntru şi flămând, din The Apprentice joacă umilinţa cu o cruzime aproape insuportabil de privit. Tocmai acel disconfort este interpretarea; refuză să te lase să întorci privirea.

15. Willem Dafoe

Willem Dafoe in At Eternity’s Gate
Willem Dafoe în «At Eternity’s Gate» (TMDB)

Cel mai îndrăzneţ în alegerea rolurilor din cinemaul american, după decenii dintr-o carieră în care cei mai mulţi s-ar fi lăsat de mult duşi de val. Dafoe merge acolo unde colegii săi nu merg, iar Van Gogh-ul său din At Eternity’s Gate a făcut extazul şi chinul să tremure în acelaşi cadru. Tratează în continuare rolul următor de parcă ar fi primul.

Multe nume îşi au locul în această discuţie şi au ratat selecţia la limită. Ethan Hawke, Bryan Cranston, Andrew Garfield, Barry Keoghan, Oscar Isaac şi Timothée Chalamet ar putea fiecare, într-o anumită săptămână, să avanseze o candidatură credibilă, iar într-o altă zi cel puţin unul dintre ei s-ar strecura printre cei cincisprezece.

O listă ca aceasta este instantaneul unei ţinte în mişcare. Reputaţiile se schimbă cu fiecare premieră, iar un singur rol poate catapulta un nume de pe banca de rezerve în primii zece. Ceea ce îi uneşte pe aceşti interpreţi nu este un raft de premii, ci refuzul de a se lăsa duşi de val: fiecare ia încă rolurile care ar putea eşua, cele fără o variantă sigură. Asta cere interpretarea dramatică la cel mai înalt nivel, şi de aceea sunt numele de urmărit din clipa în care le este anunţat următorul film.

Etichete: , , , , , , , , ,

Discuție

Există 0 comentarii.