Demonic: Blomkamp revine cu un concept unic dar un scenariu care nu-l poate susține

Camera coboară de-a lungul unui coridor alb, steril — iar pereții încep să respire. Neill Blomkamp, regizorul care a transformat o așezare săracă din Johannesburg într-un film SF care a schimbat genul, pășește în horror cu Demonic și aduce cu sine toată inteligența sa vizuală. Ce lasă în urmă este scenariul pe măsura ambițiilor.

Blomkamp nu mai regizase un lungmetraj de la Chappie, în 2015. Demonic, filmat cu o echipă redusă în timpul pandemiei, apare ca un proiect de necesitate — o idee prea originală pentru a fi abandonată. Premisa: o corporație numită Therapol a dezvoltat o tehnologie capabilă să proiecteze conștiința unui utilizator în spațiul mental simulat al unui pacient aflat în comă. Carly (Carly Pope), înstrăinată de mama ei Angela (Nathalie Boltt) după o serie de crime violente pe care nu le poate explica, acceptă să intre în program. Intră în mintea mamei sale. Ceva acolo o aștepta.

Secvențele în realitatea virtuală sunt cele mai reușite. Blomkamp a construit aceste medii nu cu efecte vizuale convenționale, ci cu randări de motor de joc — o decizie care conferă secvențelor o aplatizare caracteristică, o sterilitate tulburătoare ce le separă de lumea reală. Această răceală formală este inteligență cinematografică: spațiul ca limbaj, durata ca argument.

Lecturi recomandateWilla Holland îmbălsămează morții, iar un demon le poartă chipurile în The Mortuary Assistant

Problema apare când Demonic încearcă să satisfacă ambele premise simultan. Ca film SF despre conștiință, are substanță intelectuală: ideea unei corporații care folosește realitatea virtuală pentru a accesa stări psihologice ce pot adăposti o posesie demonică ridică întrebări despre suveranitatea interiorității pe care scenariul nu are niciodată timp să le formuleze. Ca film horror, entitatea demonică urmează reguli împrumutate din o sută de predecesori, fără să devină ceva suficient de specific pentru a speria.

Carly Pope ține filmul laolaltă prin pură pricepere. Nathalie Boltt capătă complexitate în secvențele de simulare. Distribuția secundară îi lipsește textura care ar face mizele umane să pară reale.

Demonic se situează undeva la mijloc în filmografia lui Blomkamp — mai interesant decât Chappie, mai puțin realizat decât District 9. Eșecul nu este de viziune, ci de angajament. Rămâne conceptul — viu, straniu, care a meritat tentativa — și dovada că ochiul lui Blomkamp pentru gramatica vizuală rămâne mai ascuțit decât instinctul său narativ.

Etichete: horror, Science Fiction, Carly Pope, Demonic, Nathalie Boltt, Neill Blomkamp

Conținut similar

Cum saga „Nașul“ a transformat un roman de duzină în marele mit american al puterii și familiei

“Marele interviu” Film pe Netflix: O poveste preponderent britanică despre mass-media, într-un stil pur american

A Samurai in Time – Yasuda pariează economiile pentru filmul său și câștigă premii japonese

„Meg 2: Confruntare în Adâncuri” (2023) Cronică de film: Extravagant, de circ, comic, spectaculos și prostesc. Ne place la nebunie!

Noul film Netflix ‘Cărămidă’: Un thriller SF în război cu el însuși

Îți amintești?: Hartigan filmează uitarea din interior — și doare