Sebastián Lelio, regizorul care a câștigat Oscarul cu O femeie fantastică

Sebastián Lelio

Photo: Martin Kraft / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Născut	8 martie 1974 Mendoza, Argentina
Decedat	6 noiembrie 2026 (52)
Ocupație	Regizor și scenarist
Cunoscut pentru	Nesupunere, O femeie fantastică, Minunea
Premii	Oscar · Ursul de Argint pentru cel mai bun scenariu, Festivalul Internațional de Film de la Berlin · Premiul Teddy · Goya · Bursa Guggenheim

Ultima locație în care a filmat Sebastián Lelio a fost o librărie. Metales Pesados, în cartierul Bellas Artes din Santiago, fusese transformată în platou pentru Poeta chileno, adaptarea romanului lui Alejandro Zambra despre un poet ratat care ajunge tatăl vitreg al unui băiat care nu este fiul lui. Lelio știa din proprie experiență cum e să fii acel băiat. În copilărie a primit numele de familie al tatălui său vitreg și a crescut ca Sebastián Campos. Timp de două decenii, camera lui a rămas ațintită asupra femeilor pe care toți ceilalți nu le mai priveau: o divorțată singură pe ringul de dans din Santiago, o chelneriță trans exclusă de la funeraliile iubitului ei. Filmul la care lucra când a murit era primul construit în jurul bărbaților și cel mai apropiat de propria lui viață. Mai avea cam o săptămână de filmare.

S-a născut la Mendoza, în Argentina, dintr-un tată argentinian, iar mama lui chiliană l-a dus la Viña del Mar, pe coasta chiliană, când avea doi ani. A descris copilăria care a urmat drept nomadă: o perioadă în Statele Unite, mai multe orașe din Chile, niciodată mai mult de doi sau trei ani în același loc. Când presa argentiniană l-a celebrat mai târziu drept „regizorul argentinian care a câștigat Oscarul”, a corectat-o în Clarín: se născuse în Argentina, a spus el, dar era chilian. Prima lui dragoste n-a fost cinematografia. În adolescență, la o școală din Chillán, a citit poeziile lui Vicente Huidobro și Nicanor Parra, iar la Santiago s-a înscris la un atelier de poezie condus de muzicianul Mauricio Redolés, care îl consideră și astăzi una dintre vocile care i-au schimbat felul de a scrie. Lelio a privit experiența cu mai multă modestie. Atelierul, spunea el, l-a învățat că poezia probabil nu era forma lui de expresie.

După un an de jurnalism la Universitatea Andrés Bello, a studiat la Escuela de Cine de Chile și la ARCIS, apoi a realizat scurtmetraje, videoclipuri muzicale și Mi mundo privado, un serial documentar despre familii chiliene pe care l-a regizat împreună cu altcineva. Născut pe 8 martie 1974, avea 31 de ani când primul său lungmetraj, La sagrada familia, a avut premiera la San Sebastián, în 2005. Filmările au durat trei zile, iar montajul aproape un an; ulterior, pelicula a fost prezentată la peste o sută de festivaluri. În perioada aceea și-a reluat numele de familie al tatălui biologic. Navidad a ajuns la Cannes în 2009, iar El año del tigre, despre un deținut evadat care traversează ruinele lăsate de cutremurul din 2010, a avut premiera la Locarno în 2011. Toate trei explorau credința religioasă într-o țară în care, după cum spunea el, totul este definit în raport cu versiunea catolică a realității, fie că o susții, fie că i te opui.

Gloria i-a schimbat statutul în 2013. Paulina García a interpretat o femeie divorțată, trecută de prima tinerețe, care iese la dans, se îndrăgostește de bărbatul nepotrivit și refuză să devină un personaj secundar în propria viață. Filmul a avut premiera în competiția de la Berlinale, García a câștigat Ursul de Argint pentru cea mai bună actriță, iar versurile poetului Claudio Bertoni care străbat pelicula au arătat că atelierul nu fusese degeaba. Imaginea finală, cu Gloria singură pe ringul de dans, a devenit cea pe care publicul a ajuns s-o asocieze cu cinematografia lui.

O femeie fantastică, scrisă împreună cu Gonzalo Maza, a dus și mai departe aceeași încăpățânare. Daniela Vega a interpretat-o pe Marina, o tânără trans din Santiago al cărei partener mai în vârstă moare pe neașteptate, după care familia lui, medicii și poliția o tratează ca pe o suspectă, nu ca pe o văduvă. Filmul a câștigat Ursul de Argint pentru cel mai bun scenariu și premiul Teddy la Berlinale, în 2017, precum și premiul Goya pentru cel mai bun film ibero-american. La cea de-a 90-a ediție a Premiilor Academiei Americane de Film, în 2018, i-a adus statului Chile primul Oscar pentru cel mai bun film străin.

Cinematografia în limba engleză i-a făcut cu ochiul. Disobedience, primul său film în limba engleză, adapta romanul lui Naomi Alderman despre două femei dintr-o comunitate de evrei ortodocși din nordul Londrei, cu Rachel Weisz și Rachel McAdams în rolurile principale; premiera a avut loc la Toronto, în 2017. Un an mai târziu, și-a refăcut propriul film, Gloria, sub titlul Gloria Bell, cu Julianne Moore. În The Wonder, după romanul Emmei Donoghue, Florence Pugh ajunge într-un sat irlandez devastat de foamete pentru a veghea o fată care pare să trăiască fără să mănânce. Filmul a avut premiera la Telluride și a ajuns pe Netflix în noiembrie 2022.

Filmele în limba engleză erau elegante și bine jucate, dar două erau adaptări, iar unul era o copie a propriei sale pelicule; niciunul nu avea autoritatea filmelor chiliene. Întoarcerea acasă trebuia să fie răspunsul lui. La ola, o dramă muzicală inspirată în linii mari de ocuparea universităților chiliene de către studentele feministe, în 2018, a fost cel mai costisitor film al său realizat în Chile, cu cântece scrise alături de șaptesprezece muzicieni chilieni, printre care Ana Tijoux. A avut premiera în afara competiției la Cannes, în mai 2025. Criticii au fost împărțiți. Guy Lodge scria în Variety că dansurile aveau energie, dar că durata filmului scotea la iveală „repetitivitatea discursului și sărăcia dramei”; pelicula nu a atins nici așteptările comerciale. Culto, suplimentul cultural al publicației La Tercera, a considerat-o mai degrabă un pas greșit decât un succes. Pentru un regizor ale cărui cele mai bune filme mizaseră pe un singur chip timp de două ore, s-a dovedit mai greu să țină în frâu o mulțime de voci.

Poeta chileno era o întoarcere la o scară mai intimă. Produs de Fábula împreună cu Amazon MGM Studios și avându-i în distribuție pe Felipe Zepeda și Clemente Rodríguez, filmul îi urmărește pe Gonzalo și fiul său vitreg, Vicente, de-a lungul anilor în care amândoi vor să devină poeți. Filmările au început la Santiago, la sfârșitul lui septembrie 2026. Pe 24 octombrie, echipa a ocupat librăria Metales Pesados, locul în care lucrează Vicente în roman. Cu vreo lună înainte, Lelio îl vizitase pe Redolés, după trei decenii fără să stea de vorbă pe îndelete, ca să-i ceară fostului său profesor să joace în film.

Lelio a murit acasă, în Las Condes, la Santiago, pe 6 noiembrie 2026. Avea 52 de ani. Partenera lui, actrița Amalia Kassai, care o interpretase pe Paz în La ola, a anunțat moartea și a pus-o pe seama unor complicații de sănătate; cauza nu a fost făcută publică. Filmările continuaseră și în ziua precedentă. Chile a decretat două zile de doliu oficial, pe 7 și 8 noiembrie, iar priveghiul a avut loc la Cineteca Nacional, unde publicul a putut veni să-și ia rămas-bun.

Nu s-a anunțat încă nicio decizie privind felul în care va fi dus la capăt Poeta chileno sau cine îl va termina; hotărârea le revine celor de la Fábula și partenerilor săi. Mesajul pe care îl transmite deja filmul este însă destul de limpede. De la Gloria, singură pe ringul de dans, până la Marina, ținută departe de funeraliile la care nu i s-a permis să participe, Lelio și-a construit filmele în jurul unor oameni pe care ceilalți din încăpere hotărâseră să-i ignore și a ținut camera ațintită asupra lor până când publicul și-a schimbat părerea. Ultimul film urma să fie despre un tată vitreg. N-a mai apucat să-l monteze.