Rooney Mara: două nominalizări la Oscar și refuzul de a deveni o vedetă de Hollywood

Rooney Mara

Photo: Elena Ternovaja / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Născut	17 aprilie 1985 Bedford, New York, United States
Ocupație	Actriță
Cunoscut pentru	Ea, Saroo: Drumul spre acasă, Rețeaua de socializare
Premii	2 Oscar (nominalizare) · Cannes Film Festival Award for Best Actress (împărțit)

Varianta cea mai promițătoare din punct de vedere comercial a lui Rooney Mara s-a dizolvat exact în momentul în care ar fi putut să o construiască. Ea a intrat în conștiința publicului prin intermediul a două filme ale lui David Fincher lansate la scurt interval, interpretând respingerea tăioasă a lui Erica Albright la adresa lui Mark Zuckerberg în The Social Network și apoi realizând transformarea completă în Lisbeth Salander în The Girl with the Dragon Tattoo — interpretări la capete opuse ale spectrului vizibilității, ambele confirmând că este una dintre cele mai interesante actrițe care lucrează în cinematografia americană. Apoi a făcut ceea ce aproape nimeni în poziția ei nu face: nimic din ceea ce industria aștepta.

Patricia Rooney Mara s-a născut pe 17 aprilie 1985, în Bedford, New York, într-o familie al cărei nume este înscris în structura fotbalului american profesionist. Bunicul ei, Wellington Mara, a fost co-proprietar al New York Giants; bunicul ei, Timothy Rooney, a deținut Yonkers Raceway; străbunicul ei, Art Rooney, a fondat Pittsburgh Steelers. Nimic din toate astea nu o interesa. Era, după propriile spuse, un copil singuratic care găsea sportul plictisitor și filmele și piesele de teatru demne de atenție. S-a înscris la Gallatin School of Individualized Study a Universității New York și a absolvit în 2010 cu o diplomă care combina psihologia, politica socială internațională și munca în sectorul non-profit. Sora ei mai mare, Kate, era deja actriță. Rooney a urmat aceeași ușă și a mers într-o direcție complet diferită.

Primii ei ani au fost neremarcabili după orice standard — seriale de televiziune, filmul de groază Urban Legends: Bloody Mary, drama independentă Tanner Hall. Ceea ce a pus capăt anonimatului a fost o singură scenă. În The Social Network, a jucat-o pe Erica Albright, care se desparte de Mark Zuckerberg în minutele de deschidere ale filmului, și a făcut din aceasta cea mai precisă și memorabilă secvență dintr-un film plin de ele. David Fincher a distribuit-o ca Lisbeth Salander imediat după aceea.

Pregătirea pentru acel rol a devenit un subiect de discuție critică susținută în sine: piercingurile, pierderea severă în greutate, părul vopsit negru, gramatica mișcărilor învățate a cuiva care a fost dezamăgit în mod repetat de fiecare instituție pe care a întâlnit-o. Nominalizarea la Premiul Oscar pentru cea mai bună actriță a urmat lansării din 2011, împreună cu predicții încrezătoare că cariera ei va accelera pe teritoriul francizelor. Nu s-a întâmplat. A mers la Steven Soderbergh pentru Side Effects în 2013, apoi la Spike Jonze pentru Her — unde apare doar scurt, ca o prezență pe care filmul o menține la marginea cadrului, ceea ce, retrospectiv, pare caracteristic.

Filmul cel mai asociat cu identitatea ei artistică este Carol. În adaptarea lui Todd Haynes din 2015 a romanului Patriciei Highsmith, ea o interpretează pe Thérèse Belivet — o vânzătoare într-un magazin universal din New Yorkul anilor 1950, atrasă într-o relație tensionată și lentă cu o femeie mai în vârstă interpretată de Cate Blanchett. Interpretarea i-a adus premiul pentru cea mai bună actriță la Festivalul de Film de la Cannes (împărțit cu Blanchett) și o a doua nominalizare la Oscar. Ceea ce a făcut-o să funcționeze a fost exact ceea ce a făcut calea francizei neatrăgătoare: o dedicare completă liniștii și reținerii, acel fel de privire care înregistrează înainte de orice vorbire. Mara locuiește un cadru așa cum anumite încăperi păstrează liniștea — nu goală, ci plină de ceva ce refuză să fie numit rapid.

Cum a gestionat industria Carol în timpul sezonului premiilor merită examinat. Thérèse este centrul subiectiv al filmului — povestea este spusă din perspectiva ei, ea apare în practic fiecare scenă, iar arcul conștiinței sale este ceea ce urmărește filmul. Studioul a făcut campanie pentru Mara la categoria Cea mai bună actriță în rol secundar, nu la Cea mai bună actriță, o decizie interpretată pe scară largă ca o mișcare tactică pentru a evita împărțirea voturilor cu Blanchett în aceeași categorie. Mara a primit nominalizarea, a pierdut în fața Aliciei Vikander și a spus puțin în public despre asta. Episodul a făcut vizibilă o dinamică ce s-a repetat: lumea din jurul ei îi cataloghează persistent greșit ceea ce face și de ce.

Anii de după Carol trasează o linie constantă. În A Ghost Story, meditația lui David Lowery din 2017 despre durere și deplasare temporală, ea interpretează o figură fără nume — identificată doar ca M — care mănâncă o plăcintă de consolare într-o secvență în timp real care durează mai mult decât îndrăznesc majoritatea scenelor de film. Secvența a devenit un punct de referință în discuțiile despre performanța pe ecran și minimalism. Apoi a venit Mary Magdalene cu regizorul Garth Davis în 2018, unde l-a cunoscut pe Joaquin Phoenix pe platou; Women Talking, ansamblul lui Sarah Polley din 2022 despre socoteala morală a unei comunități menonite, care a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu adaptat; și La Cocina, portretul lui Alonso Ruizpalacios din 2024 al unei forțe de muncă imigrante fără documente într-o bucătărie de restaurant din New York, pe care l-a adus la Festivalul Internațional de Film de la Berlin în timp ce era vizibil însărcinată cu al doilea copil.

Ea și Phoenix s-au logodit în 2019 și au doi copii: un fiu, River — numit după fratele mai mic al lui Joaquin, decedat în 1993 — născut în august 2020, și o fiică născută în iunie 2024. Angajamentele lor comune includ drepturile animalelor și veganismul; Mara a fondat atât Fundația Uweza, care sprijină programe de abilitare pentru familii din așezarea Kibera din Nairobi, cât și Hiraeth Collective, o linie de îmbrăcăminte vegană.

La cea de-a 83-a ediție a Festivalului de Film de la Veneția, în septembrie 2026, Bucking Fastard, fabula lui Werner Herzog despre două surori gemene atât de apropiate încât îl iubesc pe același bărbat și vorbesc în unison, a primit ovații în picioare timp de șase minute și jumătate. A fost prima dată când Rooney și Kate Mara au apărut împreună pe ecran. Herzog a dedicat filmul regretatului David Lynch. Următorul ei proiect este Quest for Love, o dramă plasată la Paris, scrisă și regizată de Antonia Campbell-Hughes, în care co-starizează cu Vicky Krieps și este producătoare executivă. Direcția de deplasare nu s-a schimbat: mai mică, mai particulară, mai departe de centrul de greutate pe care The Girl with the Dragon Tattoo părea să îl definească pentru ea.