Kasumi Arimura, actriţa japoneză care a ales eroii obişnuiţi ca formă de rezistenţă

Kasumi Arimura

Photo: Ogiyoshisan / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Născut	13 februarie 1993 Itami, Japan
Ocupație	Actriță
Cunoscut pentru	Anna și Marnie, Kenshin Rătăcitorul: Sfârşitul, Kenshin Rătăcitorul: Începutul
Premii	2 Premiul Academiei Japoneze · Blue Ribbon Award for Best Actress

Întrebarea pe care cariera Kasumi Arimura o pune mereu este una pe care prestigiul instituțional rareori o permite: ce se întâmplă când cea mai de încredere actriță a televiziunii japoneze continuă să aleagă cele mai puțin de încredere personaje? A fost co-prezentatoare a emisiunii Kohaku Uta Gassen a NHK — transmisiunea urmărită de aproximativ o treime din Japonia în noaptea de Revelion — de două ori. A condus două drame matinale NHK, un marcaj cultural pe care majoritatea actorilor își petrec întreaga carieră fără să-l atingă măcar o dată. A câștigat Japan Academy Prize pentru Cea Mai Bună Actriță. Și apoi joacă o fostă lucrătoare sexuală care vinde cutii de bento dintr-un magazin de pe malul mării, iar criticii se felicită că i-au descoperit versatilitatea.

Născută în Itami, prefectura Hyogo, a crescut în același oraș pe care cutremurul mare din Hanshin din 1995 l-a înghițit și apoi reconstruit. Avea doi ani când s-a produs seismul. Descoperită de agenția de talente FLaMme în timp ce era încă la liceu în Osaka, a debutat pe ecran în 2010 într-o dramă TV Asahi numită Hagane no Onna. Primii ani au urmat un tipar familiar: roluri secundare, răbdare și un studio care știa clar ce are. Sora ei, Airi Arimura, avea să-i calce pe urme în industrie la scurt timp — un detaliu la care tabloidele revin mereu, de parcă povestea uneia ar necesita explicarea celeilalte.

Numele ei este cusut în memoria culturală a anului 2013 de către o singură dramă. Amachan, asadoura de vară a NHK despre o fată care devine scufundătoare ama pe coasta Tōhoku, a fost fenomenul anului — o dramă matinală rară care a oprit națiunea la ora 8 dimineața. Arimura a interpretat-o pe tânăra Haruko Amano, figura maternă al cărei arc paralel a oferit serialului ancora emoțională. Avea douăzeci de ani. În același an, Studio Ghibli i-a încredințat vocea lui Marnie în When Marnie Was There — un film despre memorie, apartenență și o prietenie pe care protagonista nu o poate explica pe deplin. Doi ani mai târziu, comedia Flying Colors a tranșat disputa privind versatilitatea ei: a jucat o elevă de liceu considerată de profesori ca fiind de neînvățat, filmul a devenit al optulea cel mai încasat film japonez din 2015, iar Japan Academy Prize pentru Cel Mai Bun Debutant al Anului a urmat. Problema personajului nu era lipsa inteligenței — doar un alt tip de inteligență.

Între 2016 și 2018 a acumulat semnele maximei integrări culturale. A condus prestigiosul slot de dramă „Moon 9” al Fuji TV cu Itsuka Kono Koi wo Omoidashite Kitto Naku Darou. A co-prezentat Kohaku la NHK atât în 2016, cât și în 2017 — emisiunea de Revelion care funcționează ca momentul anual de consens al Japoniei, găzduită doar de numele pe care națiunea este de acord să le aibă încredere. Și a condus Hiyokko, a doua ei dramă matinală NHK — o distincție atât de rară încât lista actrițelor care au reușit de două ori încape pe o pagină scurtă.

Exact în acest moment criticii au început să o interpreteze greșit. Eticheta de „fata de alături” s-a lipit atât de puternic încât alegerile ei reale au fost interpretate greșit ca fiind continuitate. Ea juca femei marcate de dezamăgire, femei care navigau prin durere, femei a căror viață interioară rezista unei rezolvări ușoare. Performanța ei din 2021 în We Made a Beautiful Bouquet — un film despre o relație lungă care se destramă încet — i-a adus cel de-al 45-lea Japan Academy Prize pentru Cea Mai Bună Actriță. Performanța a funcționat pentru că a refuzat să facă durerea fie lizibilă, fie frumoasă. Titlul filmului este ironic: buchetul este relația însăși, iar până la final s-a uscat.

În același an a apărut în două filme din franciza Rurouni Kenshin — interpretând-o pe Yukishiro Tomoe în Rurouni Kenshin: The Final și în prequelul Rurouni Kenshin: The Beginning. Tomoe este femeia pe care Kenshin o dezamăgește înainte ca povestea principală a răscumpărării sale să înceapă. Dintre cele două filme, prequelul i-a oferit o pânză mai largă: un personaj al cărui tăcere poartă tot ceea ce intriga nu poate spune.

Filmul Netflix Call Me Chihiro (2023) a fost cea mai deliberată declarație de până acum. A interpretat-o pe Aya Furusawa, o fostă lucrătoare sexuală care s-a reinventat ca angajată a unui magazin de bento într-un oraș de coastă — un rol atât de îndepărtat de scheletul actriței idol încât a funcționat aproape ca o declarație. Filmul a ajuns la publicul global cu un minim de marketing. În 2024, drama Netflix Beyond Goodbye — despre dragoste, durere și întrebarea cum continuă viața — a devenit unul dintre cele mai vizionate seriale non-engleze ale platformei în săptămâna de lansare.

În 2026, ea conduce drama TBS Gift — interpretând-o pe Hitoka Kiriyama — și revine pe marele ecran cu Satoko Always, regizat de Shuichi Okita, care va fi lansat pe 18 septembrie. Filmele lui Okita sunt studii ale adevărurilor mărunte spuse cu precizie. Cariera Kasumi Arimura a devenit un studiu în același sens — ceea ce poate explica de ce cea mai mare stea de pe ecranele japoneze continuă să aleagă cele mai puțin vizibile personaje.