Nick Kroll, despre de ce a filmat la Los Angeles: „Simt că e vorba despre oamenii care trăiesc în Los Angeles“

Nick Kroll și-a construit întreaga carieră în Los Angeles – scenele de sketch, sălile de scriitori, studiourile care au transformat un comic de spectacol live într-o mașinărie de francize. Așa că, atunci când a fost întrebat de ce noul său serial de comedie Netflix trebuia să fie filmat chiar în orașul pe care îl prezintă, a sărit peste limbajul de rigoare și a ajuns direct la cel mai simplu motiv pe care un artist activ îl poate da.

Urcând pe scenă în calitate de keynote speaker la Variety’s Entertainment & Technology Summit, actorul și producătorul a condensat întregul argument pentru a menține camerele în Los Angeles într-o singură replică aproape spontană despre apartenență:

„Simte că e o poveste despre oameni care locuiesc în Los Angeles. Eu trăiesc aici de aproape 20 de ani,”

Lecturi recomandateCalifornia vrea să-și readucă acasă joburile din efecte vizuale, dar creditul pentru post-producție ajunge la Newsom fără bani

Replica contează pentru că vine într-un context în care industria a votat de ani de zile cu picioarele. Producțiile au fugit din orașul care le-a inventat, în căutarea forței de muncă mai ieftine și a subvențiilor mai generoase spre Atlanta, Vancouver, Budapesta și Londra; platourile au rămas întunecate iar echipele au stat fără de lucru în timp ce munca se ducea în altă parte. California a răspuns prin extinderea substanțială a creditului său fiscal pentru film și televiziune, iar „A Hundred Percent” – creat împreună cu Gabe Liedman, cu Sam Richardson, Jason Mantzoukas și Vanessa Bayer în distribuție – a devenit unul dintre serialele care au ales să rămână.

Ceea ce dezvăluie citatul despre Kroll este că refuză să argumenteze punctul ca un contabil. El încadrează decizia ca autenticitate, nu ca aritmetică: o poveste despre oamenii din Los Angeles ar trebui făcută de oamenii din Los Angeles, pe străzile pe care chiar trăiesc. Venind de la cineva care a petrecut aproape două decenii aici, sună mai puțin ca o pledoarie și mai mult ca o mărturisire – orașul nu e un fundal închiriat, ci materia primă.

Și totuși, un apel sincer rămâne, structural, un argument – și apare exact când dezbaterea despre subvenții e în cel mai puternic moment. Creditele fiscale sunt bani publici, iar retorica caldă tinde să sară peste întrebarea mai dificilă: cui îi servește, până la urmă, subvenția? Echipelor tehnice pe care un platou aglomerat le menține angajate, sau platformelor de streaming și studiourilor care pot încasa stimulentul aici și pot lua următorul undeva mai ieftin de îndată ce calculele se schimbă? Sinceritatea lui Kroll nu e pusă la îndoială. Dar nici nu rezolvă acea aritmetică.

Aceasta este tensiunea de sub apel. Un oraș nu poate trăi doar din scrisori de dragoste, iar bunăvoința nu a ținut niciodată o producție pe loc în fața unei oferte mai bune. Dar dacă ajung destule astfel de scrisori cu o filmare atașată – o echipă completă, un buget real, o vară de muncă – atunci poate că Kroll a nimerit, din întâmplare, singurul argument care aduce cu adevărat viața înapoi.

Etichete: Netflix, știri, Los Angeles, Nick Kroll, A Hundred Percent, Film Production

Conținut similar

California își apără creditul fiscal de 750 de milioane de dolari pentru film de propriul plafon

Creditul fiscal federal pentru film promovat de Trump unește sindicatele de la Hollywood, dar proiectul rămâne fără cifre

Tim Robinson, comediantul pe care SNL nu-l știa folosi și Netflix l-a lansat

Nemesis pe Netflix arată că polițistul și hoțul din Los Angeles cresc pe aceeași stradă

Camera lui Lynch prin Los Angeles în 30 de ani explică fiecare cadru din filmele sale

Harold Crooks, cineastul care cartografiază ce refuză să numere puterea