Dakota Johnson în Verity: criticii nu se înțeleg dacă răceala ei e plictis sau profunzime

Despre unii actori se scriu cronici; despre Dakota Johnson se poartă dispute. Verity, adaptarea thrillerului lui Colleen Hoover semnată de Michael Showalter, a reaprins dezbaterea, iar primele cronici seamănă mai puțin cu verdicte despre un film și mai mult cu sentințe date unei actrițe. Într-o publicație de profil, prestația ei e numită indiferentă, iar în alta, inimitabilă — și niciunul dintre critici nu descrie un registru diferit. Disputa ține doar de semnificația pe care o dau imobilității ei.

Verdictul general se scrie de la sine: încă o adaptare după Hoover care nu reușește să-i convingă pe cei deja sceptici, cu Anne Hathaway mizând pe exagerări camp în rolul autoarei captive în propria casă. Ceea ce trece cu vederea această interpretare este întrebarea legată de distribuție. Lowen Ashleigh, scriitoarea-fantomă din centrul poveștii, este un personaj sumar pe pagină, după cum remarcă mai multe cronici. Un rol atât de subțire depinde aproape în întregime de ce aduce actrița, iar astfel Verity devine un test al singurei calități asupra căreia criticii nu s-au pus niciodată de acord.

Lecturi recomandateTrailerul „Răzbunătorii: Sfârșitul jocului Encore“ pulverizează recordul relansărilor cu 77 de milioane de vizionări

Doi critici, aceeași prestație

În Variety, Guy Lodge scrie că termenul „indiferentă” i se potrivește mai ales lui Johnson, „o actriță a cărei prezență pasivă distinctivă pe ecran” poate fi „un atu captivant în filmul potrivit”. Fără să ezite, el face legătura cu rolurile ei anterioare: sugerează că „aura rece și ironică” din trilogia Fifty Shades a cântărit, probabil, în alegerea ei pentru un proiect la fel de provocator. Criticul remarcă până și singura replică autoreferențială din scenariu, în care personajul ei recunoaște că are „resting bored face” — o expresie plictisită chiar și când stă degeaba.

La IndieWire, David Ehrlich interpretează aceeași trăsătură în sens opus. Johnson, scrie el, „e chiar mai bună într-un rol care ar fi putut părea ingrat în mâinile unei actrițe mai puțin evazive și/sau convingătoare”, având „un talent inimitabil de a gândi cu adevărat fiecare moment, astfel încât aproape că putem vedea empatia lui Lowen luptându-se cu dorințele ei”. „Prima scenă, de un grotesc de-a dreptul hilar”, adaugă Ehrlich, „a trezit amintiri binevenite” despre remake-ul Suspiria al lui Luca Guadagnino, film în care criticul a descris cândva prestația lui Johnson drept „captivant de lipsită de regrete”.

Cronicile dintre cele două extreme se împart pe aceeași linie. Liz Declan de la ScreenRant consideră că Johnson „strălucește fără echivoc”, că „stilul ei de joc ușor distant funcționează de minune în acest context” și că „nu a părut niciodată mai în largul ei și mai sigură pe sine în fața camerei”. Amelia Emberwing de la TheWrap observă că Lowen nu are prea multă consistență, ceea ce „cam acesta e și scopul”, și că Showalter profită din plin de naturalețea actriței în propriul corp. Pasivă, evazivă, distantă: criticii sunt de acord asupra descrierii. Disputa e dacă aceasta reprezintă un defect sau întreaga metodă.

Locul lui Verity în filmografia ei

Privită în ansamblul filmografiei sale, cariera lui Johnson s-a desfășurat pe două direcții. Pe una se află producțiile de studio pe care nu le conduce: Fifty Shades, care a transformat-o într-o vedetă și într-un sex-simbol și i-a adus un premiu Golden Raspberry, și Madame Web, un eșec de critică și de box office care i-a adus un al doilea. Pe cealaltă sunt regizorii care construiesc filme în jurul reținerii ei: Guadagnino, în A Bigger Splash și Suspiria, Maggie Gyllenhaal, în The Lost Daughter, Cooper Raiff, în Cha Cha Real Smooth, și Celine Song, în Materialists. Critici precum Louis Chilton de la The Independent și Sonia Rao de la The Washington Post au susținut că puține dintre filmele ei valorifică pe deplin aceste calități enigmatice.

Verity se înscrie pe prima direcție. Proiectul a fost construit în jurul lui Hathaway, care a semnat contractul când Showalter s-a alăturat echipei; Johnson și Josh Hartnett au intrat în distribuție ulterior. Printre producătorii enumerați de Variety se numără Hathaway și Hoover, dar nu și Johnson, care a fost producătoare la alte filme, inclusiv Splitsville, și și-a fondat propria companie de producție, TeaTime Pictures. După Madame Web, ea a vorbit cu o sinceritate neobișnuită despre partea de studio a meseriei: „Nu avem control asupra rezultatului.” Într-un film despre care Variety spune că Showalter îl regizează „fără niciun simț al genului thriller erotic”, iar IndieWire îl consideră mai degrabă caraghios decât înfricoșător, imobilitatea ei nu are un cadru care să o susțină. De aceea, cronicile ajung să o judece pe ea, nu filmul.

Lansare, distribuție și ce urmează

Scris de Nick Antosca, după romanul lui Hoover din 2018, Verity a avut premiera mondială la Curzon Mayfair din Londra, pe 24 septembrie, și ajunge în cinematografele din SUA prin Amazon MGM Studios pe 2 octombrie; de distribuția pe celelalte piețe se ocupă Sony Pictures Releasing International, tot de la aceeași dată. Filmul are clasificarea R și durează 117 minute. Hathaway o interpretează pe Verity Crawford, autoarea de bestselleruri, iar Hartnett îl joacă pe soțul ei, Jeremy. Variety îl consideră a patra adaptare după Hoover, după It Ends With Us, Regretting You și Reminders of Him, care au încasat împreună peste jumătate de miliard de dolari în doi ani. Filmul va fi proiectat și în secțiunea Gala a Festivalului Internațional de Film de la Tokyo, spre sfârșitul lunii octombrie.

La premiera londoneză, Johnson a declarat pentru Reuters că filmul este „atât de palpitant, atât de sexy” și „cam ca viața”, înainte să numească rolul pe care și-l dorește în continuare: „Mi-ar plăcea să joc un personaj negativ. E foarte distractiv să interpretezi o persoană nebună.” Următorul ei proiect o mută în spatele camerei: debutul regizoral A Tree Is Blue, scris de Vanessa Burghardt, colega ei din Cha Cha Real Smooth.

Întrebată despre scenele de somnambulism eliminate din Verity, Johnson a declarat pentru E! News: „Nu e neapărat atât de interesant să te uiți la cineva care merge în somn.” Atât admiratorii, cât și detractorii ei ar fi de acord cu această afirmație. Doar că s-ar gândi la prestații diferite.

Etichete: știri, Anne Hathaway, Dakota Johnson, Colleen Hoover, recenzii de film, Verity

Conținut similar

Capodopera lui Rivette ‘Céline et Julie vont en bateau’ revine restaurată pe ecranele coreene

„Maybe Baby 2” – Film pe Netflix: Revin părinții cei mai confuzi din Danemarca

The Beekeeper – Jason Statham în Prime Video: un apicultor în stilul lui John Wick

Cetățeanul Kane: debutul care a spart cinemaul și nu a mai cedat niciodată conducerea

„Zom 100: Listă de dorințe în plină apocalipsă” (2023) Film pe Netflix: O comedie de vară amuzantă cu zombie

Pe aripile vântului, cel mai grandios film pe care l-a construit vreodată Hollywoodul — și clasicul pe care încă nu știe cum să-l țină în brațe