Muzică

Sabrina Carpenter, copilul Disney care a învăţat să cronometreze fiecare glumă

Penelope H. Fritz

Două premii Grammy, două albume pe locul întâi, şase nominalizări la ultima ediţie şi un dublu cap de afiş la Coachella sold-out: cel mai lent succes din pop-ul recent a sosit — în condiţiile ei.

Aproape un deceniu, Sabrina Carpenter a fost artista pe care toată lumea o subestima puţin. Cinci albume publicate, o casă de discuri respectabilă, turnee ca artist de deschidere pentru nume mai mari: cariera pe care criticii o numeau „promiţătoare”, până în vara în care o piesă numită „Espresso” a reaşezat întreaga ierarhie a pop-ului în jurul ei. Ce contează nu e că piesa a explodat. E cât de evident pare azi că ea se pregătise pentru asta de ani de zile. Industria nu a descoperit o revelaţie — a acceptat o certitudine pe care Carpenter o construise concert după concert.

Casa Carpenter, din East Greenville, Pennsylvania, era o casă plină de artişti în retragere. Mama Elizabeth fusese balerină înainte să se reorienteze spre kinetoterapie, tatăl David cântase într-o trupă, iar mătuşa Nancy Cartwright este vocea lui Bart Simpson. Sabrina, născută în mai 1999, a cerut să facă şcoala acasă ca să poată merge la audiţii. La treisprezece ani, familia s-a mutat la Los Angeles — singura adresă realistă pentru cariera pe care o decisese deja.

A obţinut locul al treilea într-un concurs Miley Cyrus la zece ani, a apărut într-un episod din Law & Order: SVU la unsprezece şi la paisprezece a semnat cu Hollywood Records, casa de discuri Disney. De aici au apărut două lucruri în paralel: rolul Mayei Hart, cea mai bună prietenă sarcastică din Lumea lui Riley, şi o serie de albume teen-pop — Eyes Wide Open, EVOLution, Singular: Act I, Singular: Act II — care au făcut munca modestă şi răbdătoare de a-i construi o bază de fani, etapă cu etapă de turneu.

Cotitura a venit în linişte, în plină pandemie

Schimbarea a venit fără zgomot. A debutat pe Broadway în rolul Cady Heron din Mean Girls în plină perioadă de carantină, a traversat marginea publică a saga tabloid dintre Olivia Rodrigo şi Joshua Bassett şi a publicat „Skin”, o piesă care se putea citi, în funcţie de unghi, ca apărare sau ca riposta. A părăsit Hollywood Records, a semnat cu Island şi în 2022 a publicat Emails I Can’t Send, albumul în care vocea pe care criticii o aşteptau de ani a apărut, în sfârşit.

„Nonsense”, cu ultimele versuri rescrise oraş după oraş în concert, a transformat live-ul într-un concurs de scris. Acolo a înţeles ceva precis: în această versiune a stardomului pop, instrumentul este sincronizarea glumei.

Decolarea a fost mai mult un sezon decât un singur cântec. „Espresso” a apărut chiar înainte de debutul ei la Coachella 2024 şi nu a mai ieşit de la radio tot anul. A urmat „Please Please Please”, primul ei loc unu în Billboard Hot 100. Albumul care le conţinea pe amândouă, Short n’ Sweet, i-a adus primele două Grammy-uri — Cea mai bună interpretare pop solo pentru „Espresso” şi Cel mai bun album vocal pop — şi a transformat turneul în Short n’ Sweet Tour, un spectacol de arenă montat ca un show de varietăţi din anii şaizeci, rescris cu replici mai îndrăzneţe.

Man’s Best Friend şi pariul vizibil pe persoană

Continuarea, Man’s Best Friend, este momentul în care pariul pe persoană a devenit vizibil. Apărut în august 2025 cu o copertă care o arată pe cântăreaţă în patru labe şi o mână masculină în afara cadrului apucând-o de păr, albumul a despărţit sala în două. Organizaţii împotriva violenţei de gen şi mai mulţi critici au numit imaginea regresivă. Carpenter şi cei care o apărau au citit-o ca satiră a dorinţei masculine, gluma întoarsă către publicul care o consumă. Oricare dintre cele două lecturi îi acordă acelaşi lucru: ea este autoarea provocării, nu obiectul ei.

Discul a debutat pe locul întâi în optsprezece ţări şi a obţinut şase nominalizări la Grammy, inclusiv Albumul Anului, la a 68-a ediţie. Seara s-a încheiat fără statuetă, dar simpla numărătoare era ea însăşi argumentul.

A deschis Coachella 2026 ca headliner al primei vineri cu o scenografie Hollywood vintage botezată „Sabrinawood”, cu apariţii ale lui Will Ferrell, Susan Sarandon, Sam Elliott şi Samuel L. Jackson; al doilea weekend a adus-o pe Madonna pentru un duet pe „Vogue”. Short n’ Sweet Tour s-a reluat la sfârşitul lui octombrie 2025 cu o setlist care integra deja materialul din Man’s Best Friend şi continuă prin Europa pe parcursul lui 2026. În afara scenei, Sabrina Carpenter Fund — care direcţionează un dolar din fiecare bilet de turneu prin organizaţia PLUS1 — finanţează sănătate mentală, bunăstare animală şi cauze LGBTQ+ şi a depăşit pragul de un milion de dolari mai repede decât oricare alt artist din istoria organizaţiei. Sora ei mai mare Sarah, fotografă, rămâne cea mai apropiată colaboratoare vizuală: estetica acestei ere este o afacere de familie.

Ce aveau în comun copiii Disney care s-au prăbuşit era că erau proiectul altora. Carpenter, după cincisprezece ani în industrie, conduce evident proiectul ei. Următorul ciclu de album nu este anunţat. După Man’s Best Friend, întrebarea este până unde e dispusă să împingă gluma înainte ca gluma să devină teza.

Discuție

Există 0 comentarii.