Sabrina Carpenter în rolul lui Ginger Rogers: adevăratul pariu din biopicul lui Fred Astaire cu Tom Holland

Varianta poveștii pe care ar scrie-o biroul de casting se conturează de la sine: o vedetă pop semnează pentru un biopic de prestigiu, iar presa de specialitate trece știrea la capitolul „nume sonore”. Dar interpretarea mai interesantă a deciziei Sabrinei Carpenter de a se alătura filmului despre Fred Astaire al lui Tom Holland este că a ales, în mod deliberat, rolul cel mai expus din distribuție — iar alegerea spune mai multe despre direcția în care vrea să meargă decât ar putea spune orice album.

Să ne gândim la ce pune, de fapt, la bătaie. Un star pop care umple stadioane funcționează ca o mașinărie a controlului: coregrafii pe care le stăpânește, playback pe care se poate sprijini, o dublă pe care o poate repeta până îi iese. Ginger Rogers e exact opusul. Rolul ei se definește în întregime prin comparație — cu una dintre cele mai urmărite artiste ale epocii de aur a Hollywoodului, într-o disciplină în care publicul își dă seama pe loc dacă iluzia funcționează. Carpenter nu face primii pași în actorie cu un proiect comod. Se îndreaptă direct spre cel mai greu test pe care i-l oferă materialul.

Riscul devine și mai evident când ne gândim la felul în care Paul King vrea să filmeze. Holland a vorbit despre ambiția de a nu folosi dubluri, „de a face toate dansurile și de a le filma dintr-o singură mișcare — așa cum ar fi făcut [Astaire]”. Nu e o laudă aruncată în treacăt, ci o opțiune estetică, asumată de King. Regizorul filmelor Paddington și Wonka construiește secvențe ample care își afirmă realitatea și îți cer să crezi că ceea ce vezi chiar se întâmplă. Un film conceput să demonstreze că dansul nu e trucat elimină tocmai plasa de siguranță care protejează de obicei debutul pe ecran al unui muzician: montajul, dublura, succesiunea de cadre care ascunde cusătura. Dacă Holland dansează în direct, în cadru, la fel trebuie să facă și partenerele lui.

Lecturi recomandateMinți bănuitoare pe Netflix: un tată dispărut într-o teorie a conspirației și o fiică ce se teme de crimă

Iar aici se năruie, încet, presupunerea facilă — cântă, se mișcă, deci poate s-o joace pe Rogers. Genialitatea lui Rogers nu ținea niciodată de spectacolul individual, ci de parteneriat: arta de a-l urma pe Astaire făcând să pară că ea conduce, de a face, cum spune vechea vorbă, tot ce făcea el, dar cu spatele și pe tocuri. E o măiestrie care presupune coordonare în timp real, nu etalare coregrafică individuală, și seamănă mai mult cu mersul pe sârmă al teatrului decât cu perfecțiunea construită a unui turneu pop. World of Reel a consemnat îndoiala nerostită a industriei, numind-o pe Carpenter „pariului mai riscant”, cea care trebuie să țină pasul cu „o legendă, pas cu pas”.

Motivul pentru care merită, totuși, să o luăm în serios este că are deja un parcurs pe ecran pe care discuțiile despre aura de vedetă îl ignoră mereu. A dus pe umeri filmul de dans Work It de la Netflix, a apărut în The Hate U Give și are în palmares două premii Grammy, la care se adaugă disciplina autentică a unei artiste de spectacol. E o schimbare de direcție, nu un debut — tocmai de aceea rolul pare o mișcare strategică, nu o cascadorie publicitară. O artistă care își protejează imaginea alege rolul sigur. Carpenter l-a ales pe cel în care poate eșua cel mai vizibil.

În favoarea ei lucrează și faptul că filmul are o justificare pentru ambițiile sale. Margaret Qualley, distribuită în rolul lui Adele, sora lui Fred și prima lui parteneră de scenă, vine cu o pregătire reală în dans și pare alegerea mai firească; filmul, adaptat după cartea lui Kathleen Riley și co-scris de Steven Levenson, e conceput din start ca o producție de prestigiu. Dar prestigiul nu te protejează. Metoda lui King se bazează tocmai pe a te face să urmărești performanța în timp ce se desfășoară, iar filosofia filmării dintr-un singur cadru nu-i iartă pe cei care nu pot face cu adevărat pașii.

Filmările ar urma să înceapă în ianuarie, ceea ce îi lasă lui Carpenter doar câteva luni pentru a transforma controlul unei vedete pop în încrederea unei dansatoare — disponibilitatea de a fi condusă în fața camerei, fără niciun loc în care să se poată ascunde. Dacă reușește, întreaga ei carieră capătă o altă perspectivă. Dacă nu, se va vedea într-un singur cadru neîntrerupt, iar toată lumea va fi privit cum se întâmplă.

Etichete: știri, Tom Holland, Sabrina Carpenter, biopics, Margaret Qualley, Fred Astaire

Conținut similar

Cazul Reiner: Un dosar de investigație asupra tragediei din Chadbourne

„Iubește-mă, iubește-mă”: pasiune, durere și secrete într-un nou film romantic pentru adolescenți, filmat la Milano

Este „Aceeași zi cu cineva” de pe Netflix mai mult decât o simplă comedie romantică?

„Alege iubirea” (2023) – Cronică de film: O comedie romantică extrem de interactivă pe Netflix

Amazon a difuzat din greșeală ‘Trădare la nivel înalt’, filmul lui Jason Statham, pe Prime Video înainte de premiera în cinematografe

„The Price of Peace”: McCarten regizează Potsdamul cu Pearce, Harris și Ninidze în rolurile Truman, Churchill și Stalin