Alicja Kwade lasă o piersică să cadă într-un tunel de oglinzi, la noua ei expoziție Pace din Tokyo

O piersică stă la gura unui tub de oțel, gata să fie înghițită de propria reflexie. De două decenii, Alicja Kwade ia instrumentele în care avem încredere pentru a măsura realitatea — ceasuri, oglinzi, bolovani, orbita unei sfere — și le face să se comporte greșit tocmai atât cât să scoată la iveală convenția de dedesubt. Noua ei expoziție de la galeria Pace din Tokyo, La Pêche miraculeuse, adaugă acestui arsenal un fruct și, pe deasupra, un joc de cuvinte.

Titlul împrumută din Pescuitul minunat al lui Konrad Witz, retablul gotic târziu care a mutat un miracol biblic pe malul real al Lacului Geneva. Kwade păstrează principiul — un loc familiar făcut ciudat — și îl mută în limbă: în franceză, pêche înseamnă și pescuit, și piersică. O captură, notează textul galeriei, este și momentul în care ești prins asupra faptului, când propriile așteptări devin vizibile.

Suspended stones and black steel grilles in a white gallery, an Alicja Kwade installation — Alicja Kwade, Fear-Fusion, installation view. Image: courtesy Pace Gallery

Acest moment este construit cu cea mai mare precizie în lucrările Tunnel-Tell. În fiecare, un tub din oțel inoxidabil, lustruit oglindă pe dinăuntru, străpunge un bloc de granit. Piatra este doar carcasa; adevăratul material este golul, în care camera se pliază, se comprimă și se deformează, iar privitorul este tras în imagine odată cu tot restul. În versiunile Ceci Sera Persicum, piersica este cea care cade în vortex — un obiect obișnuit care ține locul a tot ce există. În alte lucrări, fructul devine neliniștitor: piersici brăzdate de șanțuri sau străpunse de mucuri de țigară stinse, PersicumMultiplex și PersicumAdustum, oscilează între frumusețe și dezgust.

Timpul, ca de obicei la Kwade, este tratat ca ceva ce poți îndoi. Două sculpturi din seria Strange Attractor suprapun bolovani bruți între pâlnii de oțel lustruit în formă de clepsidre, care par să țină pietrele depărtate și să le strângă laolaltă în același timp. În lucrările pe hârtie din seria Aperture Ø508 mm, orele se condensează în inele de ace de ceas, iar Gegen den Lauf este un ceas de perete funcțional al cărui cadran se rotește împotriva propriului ac al secundelor.

Cea mai ambițioasă piesă părăsește galeria. Ad Idem Aliter — aproximativ „același lucru, altfel” — redă o singură piatră în materiale diferite, printre care sticlă și marmură, în versiuni de trei, cinci, șapte și, în cele din urmă, zece elemente, separate și legate prin oglinzi. Secvența completă va fi încheiată în fața Muzeului de Artă Mori în timpul Roppongi Art Night, înainte de a se muta pe terasa exterioară a spațiului Pace din Tokyo.

Stone spheres of different sizes scattered along the Arsenale quay in Venice, a sculpture by Alicja Kwade — Alicja Kwade, Pars pro Toto, 2017, at the Arsenale, 57th Venice Biennale. Image: courtesy Pace Gallery

Născută la Katowice în 1979 și stabilită la Berlin, Kwade este adesea încadrată la minimalism, deși metoda ei este mai apropiată de arta conceptuală. Sferele ei de piatră, Pars pro Toto, stăteau pe chei la Arsenale, la Bienala de la Veneția din 2017; ParaPivot a ocupat grădina de pe acoperișul Metropolitan Museum of Art în 2019; iar Pretopia a umplut anul trecut Tai Kwun Contemporary din Hong Kong.

La Pêche miraculeuse rămâne deschisă între 29 octombrie și 25 decembrie la Pace Tokyo, la parterul clădirii Garden Plaza A din Azabudai Hills, cu Roppongi Art Night pe 31 octombrie și 1 noiembrie. Art Week Tokyo urmează între 4 și 8 noiembrie, iar autobuzul ei de legătură oprește la galerie — un bun pretext să stai în fața unui tub oglindit și să te regăsești, pentru o clipă, în captură.

Etichete: Pace Gallery, Alicja Kwade, Art Week Tokyo, Konrad Witz, La Pêche miraculeuse, Mori Art Museum