Tom Ford: regizorul care și-a construit mai întâi imperiul modei

Tom Ford

Photo: nicolas genin from Paris, France / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Născut	27 august 1961 Austin, Texas, United States
Ocupație	Designer de modă și regizor de film
Cunoscut pentru	Îmi pare rău, draga mea
Premii	Silver Lion Grand Jury Prize, Venice Film Festival · Geoffrey Beene Award, CFDA (întreaga carieră) · GLAAD Vito Russo

Există un moment în fiecare film al lui Tom Ford în care un personaj privește ceva frumos și înțelege, pe deplin, că acel ceva nu‑l va salva. Logica este consecventă în întreaga sa operă: dorința ca motor, pierderea ca destinație. Ceea ce face acest lucru interesant – dat fiind că Ford a petrecut trei decenii inginerind dorința la scară industrială globală – este că cinematografia este locul unde pare cel mai puțin stăpân pe mecanismul pe care și‑a clădit averea.

Ford s‑a născut în Austin, Texas, și a crescut frământat prin tot statul, înainte ca familia lui să se mute în Santa Fe, New Mexico, când avea unsprezece ani. Santa Fe a avut un efect aparte asupra lui: lumina, chirpiciul, noțiunea că frumusețea poate fi arhitecturală și precisă și să se simtă totuși ca o schimbare de temperatură. Mai târziu, a descris orașul ca fiind formativ – nu în felul în care un mentor sau o școală este formativă, ci în felul în care un peisaj este, atunci când te învață că proporția contează.

A ajuns la New York intenționând să studieze istoria artei la New York University, a fost redirecționat de Parsons School of Design – mai întâi arhitectură de interior, apoi modă – și a petrecut anii ’80 ucenicind în casele de modă consacrate: doi ani sub Cathy Hardwick, doi ani la Perry Ellis, învățând mecanismul înainte de a merge undeva unde era stricat. În 1990, s‑a alăturat casei Gucci.

Ceea ce a făcut Tom Ford la Gucci între 1990 și numirea sa ca director de creație în 1994 – și în deceniul care a urmat – constituie una dintre cele mai complete salvări de brand din istoria luxului. Compania fusese paralizată operațional de disputele familiei fondatoare; Ford a reconstruit‑o dintr‑o poziție de autoritate creativă, producând o estetică întemeiată pe sexualitate francă și croială arhitecturală care s‑a dovedit, contraintuitiv, exact ceea ce căuta piața. Vânzările au crescut cu nouăzeci la sută într‑o singură perioadă de doi ani. Când Gucci Group a achiziționat Yves Saint Laurent în 1999, Ford a preluat simultan ambele case, coordonând două dintre cele mai urmărite defilări de modă până la expirarea contractului său, în 2004, când a plecat fără un anunț de succesiune.

Brandul Tom Ford a fost lansat în 2005, inițial în parfumuri și accesorii, apoi în îmbrăcăminte bărbătească și ochelari, apoi în expresia deplină a ceea ce construise de multă vreme: un magazin pe Madison Avenue pe care presa de modă l‑a tratat atât ca templu, cât și ca țintă. Daniel Craig a purtat costume Tom Ford în rolul lui James Bond. Brandul a devenit sinonim cu un tip specific de reținere opulentă – scumpă, exigentă și niciodată destul de confortabilă pentru a fi liniștitoare. Ford construise compania pentru a fi vândută, iar în noiembrie 2022, Estée Lauder a anunțat achiziția brandului pentru 2,8 miliarde de dolari, tranzacție finalizată în aprilie 2023.

Lectura critică a carierei lui Tom Ford s‑a învârtit întotdeauna în jurul unei singure probleme: dacă precizia este scopul sau evaziunea. În modă, acuzația este că estetica Gucci a fost genial inginerită, dar ermetică emoțional – dorința redată ca o specificație de produs. În film, aceeași critică s‑a atașat de A Single Man: că debutul regizoral al lui Ford din 2009 era atât de controlat vizual, încât risca să confunde suprafața cu sentimentul. Niciuna dintre critici nu este cu totul greșită. Dar ambele presupun că alternativa la inginerie este abandonul, ceea ce este o dihotomie falsă, și ambele omit ceea ce Ford a susținut în mod constant: că redarea exactă a mecanismelor dorinței este o formă legitimă de adevăr. Dacă această afirmație rezistă depinde de ce crezi că este menit cinematografia.

A Single Man a sosit în 2009, adaptat după romanul lui Christopher Isherwood din 1964 despre un profesor britanic din Los Angeles care a hotărât, în noiembrie 1962, că o singură zi va fi ultima lui. Interpretarea lui Colin Firth a câștigat Cupa Volpi la Veneția și i‑a adus prima sa nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun actor. Filmul a costat aproximativ patru milioane de dolari și a fost filmat în zece zile, un fapt care stă ciudat alături de suprafața sa vizuală meticuloasă. Ford a descris experiența drept cel mai solicitant lucru pe care l‑a întreprins vreodată.

Au trecut șapte ani până la Nocturnal Animals. Adaptat după romanul lui Austin Wright din 1993, Tony and Susan, filmul construiește o poveste în interiorul alteia: Amy Adams este o negustor de artă bogată care primește un manuscris de la fostul ei soț, Jake Gyllenhaal interpretând atât bărbatul care îl trimite, cât și protagonistul romanului din film. Michael Shannon, Aaron Taylor‑Johnson, Isla Fisher și Armie Hammer au completat o distribuție care sugera un regizor confortabil în săli mai mari. Nocturnal Animals a câștigat Marele Premiu al Juriului – Leul de Argint la Veneția în 2016. Aaron Taylor‑Johnson a luat Globul de Aur pentru cel mai bun actor în rol secundar. Filmul a primit nouă nominalizări la BAFTA.

Ford a fost împreună cu jurnalistul de modă Richard Buckley din 1986, când s‑au cunoscut. S‑au căsătorit în 2014 și au avut un fiu, Jack, prin gestație surogat în 2012. Buckley a murit pe 19 septembrie 2021, la șaptezeci și trei de ani, în casa lor din Los Angeles. Ford a vorbit despre pierdere cu o precizie neobișnuită în viața publică – nu ca despre un eveniment care i‑a întrerupt munca, ci ca despre unul care a clarificat‑o. Anii de atunci încoace, a spus el, sunt cei în care s‑a simțit cel mai sigur de ceea ce încearcă să creeze.

Cry to Heaven, bazat pe romanul lui Anne Rice din 1982 despre cântăreții castrați ai operei italiene din secolul al XVIII‑lea, a început filmările principale la Roma în ianuarie 2026 și s‑a încheiat după nouă săptămâni de filmare. Distribuția este substanțială: Nicholas Hoult, Aaron Taylor‑Johnson, Adele (în debutul ei actoricesc), Julianne Moore, Colin Firth, Paul Bettany, Hunter Schafer, Mark Strong și George MacKay. Ford a scris, regizat și produs. Se anticipează o lansare în toamna anului 2026, iar drepturile de distribuție vor fi stabilite în urma circuitului festivalier.

Ford a descris Cry to Heaven ca pe o poveste despre băieți care sunt modificați pentru a deveni ceea ce nu au fost meniți să fie – și vocile care ies din acea modificare. Este o descriere care se potrivește cu câteva capitole anterioare ale propriei sale cariere. Întrebarea, pe măsură ce filmul se apropie de publicul său, este dacă demonstrează argumentul pe care Ford îl susține de la A Single Man încoace: că există ceva în articularea precisă a pierderii și a dorinței pe care moda îl poate produce, dar cinematografia încă îl poate găsi.

Etichete: Regizori, Colin Firth, Tom Ford, A Single Man, Nocturnal Animals, Cry to Heaven

Persoane asociate

Persoane asociate

Discuție