Shigeru Miyamoto: omul care a reinventat jocurile video

Shigeru Miyamoto

Photo: Sklathill / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Născut	16 noiembrie 1952 Sonobe
Ocupație	Designer și producător de jocuri video
Premii	Japan Inter-Design Prize u00b7 AMD Award – Cel Mai Bun Producu0103tor/Regizor u00b7 Game Developers Choice Award – Realizare pe Viau021bu0103

Întrebarea care planează asupra lui Shigeru Miyamoto este dacă s-a retras cu adevărat de la Nintendo sau pur și simplu activează la un alt nivel. După cum spune însuși, nu mai regizează jocuri. Joacă primele treizeci de minute ale fiecărui nou titlu Mario, oferă ceea ce numește îndrumare echipelor din subordine și participă la sesiuni de întrebări și răspunsuri cu investitorii, unde vorbește despre aducerea personajelor Nintendo în regiuni care nu au ținut niciodată un controller. În același timp, a co-produs un film de cinema în 2023 care a încasat peste 1,3 miliarde de dolari la nivel global și l-a urmat în aprilie 2026 cu The Super Mario Galaxy Movie — ceea ce îl face, după orice măsură practică, unul dintre cei mai activi executivi creativi din punct de vedere comercial din industria divertismentului.

S-a născut în Sonobe, un orășel din Prefectura Kyoto care mai târziu avea să fuzioneze cu orașul Nantan. Tatăl său era profesor; Miyamoto a fost atras de desen, păpuși și de meșterit lucruri cu mâna. A studiat design industrial la Kanazawa Municipal College of Industrial Arts, unde a învățat să gândească obiectele în funcție de modul în care oamenii le vor ține în mână — o pregătire care avea să se dovedească neașteptat de centrală pentru o carieră pe care nu și-o imaginase. După absolvire, a cerut să se întâlnească cu președintele Nintendo, Hiroshi Yamauchi, printr-o cunoștință de familie, și a sosit la întâlnire cu jucării din lemn făcute manual. Yamauchi l-a angajat în 1977. Nintendo făcea atunci cărți de joc.

Compania intrase recent pe piața jocurilor arcade cu monede când Miyamoto a primit prima sa misiune reală: să reproiecteze o mașinărie nevândută numită Radar Scope, un shooter spațial a cărui piață se prăbușise înainte ca distribuitorul american al Nintendo să poată muta unitățile. Ceea ce a ieșit a fost Donkey Kong. Lansat în 1981, a înlocuit complet hardware-ul și a construit o lume în jurul unui triunghi amoros între un tâmplar pe nume Jumpman, o gorilă și o femeie. A inventat genul jocului de platformă și a devenit unul dintre cele mai vândute titluri arcade ale epocii sale.

Tâmplarul a devenit Mario. Patru ani mai târziu, Super Mario Bros. a sosit pe Nintendo Entertainment System — nu doar un joc, ci o recalibrare a ceea ce puteau cere jocurile de la un jucător, o lume care recompensa atenția și curiozitatea și pedepsea doar nerăbdarea. The Legend of Zelda a apărut alături, inspirându-se din amintirile copilăriei lui Miyamoto din Kyoto: explorarea peșterilor și câmpurilor și trăirea acelui sentiment aparte de a deschide o ușă fără să știi ce se află înăuntru. Ambele jocuri au ajutat la salvarea pieței americane de jocuri video de la o prăbușire care ștersese încrederea consumatorilor în acest mediu cu doi ani mai devreme.

Următoarele două decenii au implicat o extindere sistematică a ceea ce era posibil. Super Mario 64 în 1996 a transpus logica platformelor în trei dimensiuni cu o eleganță care încă pare de necrezut. The Legend of Zelda: Ocarina of Time, doi ani mai târziu, a stabilit repere pe care designerii le citează și după zeci de ani. Pikmin în 2001, proiectat într-o perioadă în care Miyamoto petrecea timp în grădina sa, a fost mai ciudat — un joc de strategie construit în jurul pierderii, eficienței și unor creaturi mici care transmiteau o melancolie diferită de orice lansase Nintendo până atunci. Wii Sports în 2006 a fost cea mai subversivă lucrare a sa: un set de jocuri cu control prin mișcare concepute special pentru a face oamenii care nu atinseseră niciodată un controller să întindă mâna după unul.

Narațiunea publică din jurul lui Miyamoto l-a simplificat întotdeauna. Este numit „Spielberg al jocurilor video” și „părintele jocurilor video moderne” — fraze care sună bine în discursuri, dar aplatizează natura specifică a deciziilor sale. Nu a construit jocuri prin instinct sau întâmplare; a făcut alegeri riguroase, adesea contrare, cu privire la ce să includă și ce să elimine, și s-a aflat în mod constant în tensiune cu înțelepciunea acceptată despre cum ar trebui să fie jocurile. Rezistența sa la cursa înarmării în ceea ce privește puterea de procesare cu Sony și Microsoft, insistența sa persistentă asupra unor experiențe hardware noi și reticența de a lăsa alți regizori să controleze pe deplin marile francize au fost poziții contestate în interiorul și în afara industriei, și rămân așa. Există designeri experimentați care consideră unele dintre alegerile sale din anii 2000 ca fiind exagerate, iar alții care consideră că stilul său de management a menținut anumite lucruri mai mici decât ar fi trebuit să fie.

Tranziția sa către film a fost cea mai vizibilă schimbare a carierei sale recente. The Super Mario Bros. Movie, co-produs cu Chris Meledandri de la Illumination, a fost lansat în aprilie 2023 și a devenit cel mai bine vândut film de animație al acelui an și cea mai profitabilă adaptare de joc video realizată vreodată. The Super Mario Galaxy Movie a urmat în aprilie 2026. Când criticii au considerat tonul celui de-al doilea film mai greu de încadrat decât predecesorul său, Miyamoto le-a spus reporterilor că recepția mixtă este „cu adevărat derutantă” — o remarcă care a dezvăluit ceva ce reputația sa tinde să ascundă: că la 73 de ani, nu își urmărește moștenirea de la o distanță confortabilă, ci este implicat activ în fiecare decizie creativă și pregătit să le apere public.

Este căsătorit cu Yasuko Miyamoto și are doi copii adulți. Cântă la chitară, mandolină și banjo — în special muzică bluegrass, o pasiune neobișnuită pentru un executiv corporatist japonez — are o grădină și este cunoscut printre colegi pentru că poartă o bandă metrică și estimează în liniște dimensiunile oricărei încăperi în care se află. Nu semnează autografe și își oferă majoritatea interviurilor în japoneză.

Într-o sesiune de întrebări și răspunsuri cu investitorii din iulie 2026, Miyamoto a spus că vrea să aducă „nu doar Super Mario și The Legend of Zelda, ci și personaje noi, în lume.” Nu a specificat care ar fi acele personaje. Fraza purta aceeași logică ca fiecare decizie pe care a luat-o din 1977: identifică lucrul care încă nu există, află ce face acesta care te surprinde și menține întrebarea deschisă până când răspunsul merită așteptarea.

Etichete: afaceri, ceos, nintendo, Chris Meledandri, designeri de jocuri video, Donkey Kong

Persoane asociate

Persoane asociate

Discuție