Once Upon a Star: o călătorie emoționantă despre artiștii care supraviețuiesc prin cinema

Scena de deschidere din Once Upon a Star e un tablou plin de viață: o dubă hodorogită pornește cu greu, încărcată cu o trupă pestriță de artiști, ale căror râsete și dispute răsună în interior ca niște scântei. Aceasta este drama din 2023 a lui Nonzee Nimibutr, un film care își poartă emoțiile la vedere și urmărește o trupă ambulantă de pharma-cinema, ce duce filme dublate live în cele mai îndepărtate colțuri ale Thailandei.

Povestea filmului e simplă, dar evocatoare: un grup de artiști deveniți descurcăreți, care folosesc cinemaul atât ca mijloc de expresie, cât și ca sursă de supraviețuire. Trupa, condusă de carismaticul Manit (Sukollawat Kanarot), călătorește dintr-un orășel în altul, improvizând săli de cinema și dublând live, pe scenă, filme străine. Premisa trimite imediat cu gândul la alte filme despre artiști itineranți, precum The Blues Brothers sau Little Miss Sunshine, însă Once Upon a Star își găsește propria nișă prin contextul cultural aparte și prin provocările specifice cu care se confruntă personajele.

În momentele sale cele mai reușite, Once Upon a Star surprinde energia tumultuoasă și vibrantă a vieții pe drum. Distribuția de ansamblu aduce pe ecran un sentiment palpabil de camaraderie, dar și de tensiune. Manit, interpretat de Sukollawat Kanarot, e un lider înnăscut, iar farmecul și hotărârea lui țin grupul unit chiar și în timp ce se luptă cu propriile ambiții. Rueangkae, interpretată de Nuengthida Sophon, îi oferă replica aprinsă: pasiunea ei pentru arta cinemaului intră adesea în conflict cu realitățile practice ale afacerii lor. Kao, interpretat de Jirayu La-ongmanee, are o prezență discretă și meditativă, fiind busola morală a trupei.

Lecturi recomandateHello Ghost (2023) este o comedie taiwaneză amuzantă disponibilă pe Netflix despre fantome

Filmul reușește să îmbine comedia și drama. Scenele de dublaj live sunt deosebit de eficiente: pun în valoare talentul trupei de a improviza și legătura specială dintre membrii ei. Un moment memorabil apare când încearcă să dubleze o comedie romantică, iar interpreții improvizează replici și reacții pe loc. Scena e o adevărată lecție de ritm comic: fiecare actor preia energia celorlalți și contribuie la o secvență cu adevărat savuroasă și emoționantă.

Totuși, Once Upon a Star se poticnește când vine vorba de ritm și de alegerile structurale. Narațiunea filmului e episodică: fiecare oprire din călătoria trupei aduce personaje și conflicte noi, care par adesea desprinse de povestea principală. Abordarea permite o varietate de viniete, dar face și dificilă implicarea profundă în oricare dintre firele narative. De pildă, intriga secundară care îi implică pe Man, interpretat de Samart Payakaroon, și pe Sak, interpretat de Nat Sakdatorn, pare insuficient dezvoltată, personajele lor funcționând mai degrabă ca obstacole decât ca indivizi conturați pe deplin.

În plus, unele interpretări au de suferit din cauza dialogurilor melodramatice. Phennee Sasithanasophon, în rolul surorii mai mari a lui Sak, rostește mai multe replici apăsat, scoțând spectatorul din momentele cu încărcătură emoțională ale filmului. În mod similar, Wichian, interpretat de Sornchai Chatwiriyachai, și Kamjon, interpretată de Pattamamontri Siriwet, par uneori mai degrabă caricaturi decât personaje construite în profunzime.

Regia lui Nimibutr e sigură pe sine în cea mai mare parte, mai ales în momentele de liniște ale filmului. O scenă remarcabilă îl surprinde pe Kao, interpretat de Jirayu La-ongmanee, stând singur sub stele și frământându-se în privința alegerilor făcute. Merită lăudată și imaginea: panoramele întinse ale peisajului rural thailandez contrastează puternic cu spațiul înghesuit din dubă și cu locurile improvizate în care trupa susține spectacole. Aceste contraste vizuale scot în evidență tema centrală a filmului: tensiunea dintre libertatea drumului deschis și constrângerile vieții lor itinerante.

Originalitatea filmului e deopotrivă cel mai mare atu și cea mai mare slăbiciune a sa. Decizia lui Nimibutr de a se concentra asupra unei trupe de pharma-cinema e interesantă și oferă o perspectivă aparte asupra artei, comerțului și comunității. Execuția e însă uneori inegală, iar tendința filmului de a trece de la un gen la altul provoacă pe alocuri schimbări bruște de ton. De exemplu, trecerea subită de la o scenă comică de dublaj la o confruntare dramatică poate părea abruptă și întrerupe cursul narațiunii.

Once Upon a Star aspiră la măreție, dar nu reușește, în cele din urmă, să se ridice la înălțimea propriilor ambiții. Filmul va rezona mai ales cu spectatorii care apreciază dramele de ansamblu și sunt dispuși să treacă peste defectele sale structurale. Interpretările sunt, în general, solide, mai ales cele ale actorilor din rolurile principale, iar decorul aparte oferă suficiente motive de interes vizual și tematic. În schimb, cei care caută o narațiune bine închegată sau un ton constant ar putea fi dezamăgiți de Once Upon a Star.

În cele din urmă, Once Upon a Star surprinde spiritul artiștilor săi itineranți, dar se străduiește să-și găsească propriul drum. Filmul lasă spectatorului o impresie despre călătoria trupei, însă s-ar putea să nu-i rămână mult timp în minte după ce se derulează genericul de final.

Distribuție

Fotografii: The Movie Database (TMDB)

Etichete: drame, Nonzee Nimibutr, Jirayu La-ongmanee, Nuengthida Sophon, Sukollawat Kanarot, มนต์รักนักพากย์

Conținut similar

Melancolie și melodie: Netflix prezintă One Hit Wonder și analizează prețul urmăririi artistice

Doi Boy: o portretizare necruțătoare a supraviețuirii la marginea societății

„What If?” – Iubirea sub furtună: o privire brută asupra adevărurilor zguduitoare ale căsniciei

„Fericirea este” – Film pe Netflix: o comedie romantică din Africa de Sud

Gașca analoagă, o serie pe Netflix: o comedie dramatică despre sensul familiei și o privire asupra Tailandei moderne

„Eye of the Storm” (2023) Film pe Netflix. Recenzie de film: Cronica sumbră a unei contagiuni