Surpriza revenirii lui Nanni Moretti în competiție nu este că a făcut o poveste de dragoste. Ci instrumentul pe care l-a ales pentru a o interpreta. Pentru un film care își abandonează vechile reflexe — ironia politică, detururile eseistice, regizorul care își răspunde propriului cadru — Moretti a construit totul în jurul lui Louis Garrel, un actor al cărui întreg vocabular romantic a fost opusul sentimentului direct. Rezultatul este cea mai neprotejată peliculă a lui Moretti, iar argumentul pe care îl urmărești este, de fapt, o dezbatere despre câtă sinceritate poate purta o singură față.

Garrel sosește purtând o moștenire. Fiul lui Philippe Garrel, crescut în interiorul vieții de apoi a New Wave-ului, a devenit muza romantică a lui Christophe Honoré, omul care și-a cântat inima frântă în filme în care iubirea era mereu analizată, citată, ținută la o ușoară distanță ironică. Acea distanță este semnătura lui. Moretti îi cere să renunțe la ea. Aici îl interpretează pe Matteo fără un strat protector de conștientizare de sine, un om căruia i se permite să dorească ceva fără ocolișuri, iar cerința îl costă vizibil — ceea ce este exact ideea.

Filmul îi urmărește pe Matteo și Greta, interpretată de Jasmine Trinca, de-a lungul anilor într-o succesiune de ocazii ratate: doi oameni care se întâlnesc în momente nepotrivite, continuă să aleagă alte vieți și se întorc la aceeași întrebare neterminată. Moretti adaptează romanul scriitorului israelian Eshkol Nevo — același autor pe care l-a filmat în Three Floors — și manevrează din nou pârghia timpului, ideea că o decizie schimbă o viață doar când sosește în momentul potrivit. Pentru un regizor care și-a petrecut cariera neîncrezându-se în sentiment, aceasta este o cedare uluitoare în fața lui.

Moretti a pus în scenă acea cedare și pe platou, iar Garrel a transformat-o în cea mai bună anecdotă a festivalului. Descriind ceea ce a numit „metoda Moretti”, el a relatat o scenă care necesita o aruncare la coș: regizorul a demonstrat-o el însuși, a nimerit-o din prima în timp ce camerele filmau și i-a spus starului său: „Asta vreau să faci.” Garrel a ratat apoi, încercare după încercare. Se citește ca o comedie, dar este filmul în miniatură — un autor-actor care își predă propria gramatică unui alt autor. Trinca a încadrat aceeași supunere ca devoțiune: „Nanni este persoana care mi-a forjat ideea de cinema,” a spus ea, „care nu înseamnă să stai în fața camerei cu o afectare sau o poză.”

Dacă cedarea dă roade este exact acolo unde recenziile se divid, iar sciziunea este mai coerentă decât pare. Il Fatto Quotidiano a numit filmul „dezbrăcat, vital, gol, dureros de fragil,” o deschidere a venelor de la sfârșitul carierei comparabilă cu Caro diario. Nicholas Bell de la IONCINEMA a văzut „prostii cu tentă roz dintr-o epocă apusă,” și a interpretat prestația lui Garrel ca fiind maniacă, o abatere de la scenariile delicate pe care Honoré i le scria odată, cu Greta redusă la un obiect al dorinței chinuit. Amândoi descriu același lucru. Filmul îți cere să accepți un Garrel care joacă iubirea cu ironia oprită; ori îl urmezi acolo, ori tresari.

Moretti citește în continuare lumea prin formă, iar forma este cea care argumentează. Un schimb de mingi la tenis poartă un ecou truffautian; o picătură de ac pe Rolling Stones și un sărut despărțit de geamul unei mașini sunt momentele pe care chiar și scepticii le admit. Când montajul se transformă într-un cor de personaje minore comice, imaginea se subțiază spre schematic, mecanismul unei iubiri construite pentru a-și reuni protagoniștii la termen. Dar curentul trece prin cele două trupuri din centrul ei, iar Moretti are încredere în ele cu o directețe pe care o rezerva odată propriului său alter ego de pe ecran.

Este primul său film în competiția de la Veneția de la Palombella rossa, treizeci și șapte de ani de distanță pliați într-o poveste despre oameni care așteaptă prea mult să acționeze. Pariul este Garrel: dă-i unui cunoscător al ironiei romantice un rol care o interzice, și fie masca crapă în ceva autentic, fie totul se transformă în nostalgie. Veneția, cu zgomot, nu s-a putut pune de acord care — și acea dezacord este cel mai sigur semn că Moretti a scos un sunet dintr-un registru pe care îl evita de o viață.

Etichete: știri, cronici de film, Festivalul de la Veneţia, Jasmine Trinca, Louis Garrel, Nanni Moretti

Louis Garrel renunță la ironia Noului Val pentru amour fou al lui Nanni Moretti în «Succederà questa notte»

Conținut similar

Nașul III închide saga într-un amurg sicilian de operă, somptuos și îndoliat

One Night Only: Monica Barbaro și Callum Turner, prea fierbinți pentru comedia lor fără sex

Kristoffer Borgli aruncă Zendaya și Pattinson într-o nuntă care se acrește în „Drama”

Things We Don’t Say: Muccino duce două cupluri la Tanger ca să spargă tăcerea

Monica Bellucci câștigă la Locarno premiul pentru cea mai bună interpretare, în timp ce Florin Șerban ia Leopardul de Aur

„Nonnas” de pe Netflix: O Rețetă Reconfortantă, Gătită cu Suflet și un Strop de Clișeu

Discuție