„American Gothic” al lui Grant Wood devine neliniștitor: trei artiste deschid noua expoziție Bardin Gallery

Puține picturi au fost împrumutate de atâtea ori ca „American Gothic” al lui Grant Wood. Fermierul cu furca, femeia de lângă el, fereastra ogivală a casei din spatele lor: imaginea a fost parodiată atât de des încât aproape nu mai e privită. New American Gothic, expoziția de grup de la Bardin Gallery din Dallas, pornește de la pânza lui Wood și pune o întrebare mai grea decât parodiile. Ce-ar fi dacă goticul nu ar fi un costum, ci o stare, clipa în care ceva obișnuit începe să pară puțin în neregulă?

Denise Brown răspunde mai întâi prin material și abia apoi prin idei. Sculptura ei The Horse and the Stag depășește 1,90 metri și este făcută din lemn sculptat și carton asfaltat sculptat și pictat, foaia neagră și modestă cu care se izolează acoperișurile. La prima vedere pare o ușă îngustă sau un dulap cu obloane: șipci, o frânghie încolăcită atârnând pe mijloc, mici panouri pictate cu flori și călăreți și coarne de cerb în vârf. Cartonul asfaltat ține de hambar și de șopron, de arhitectura muncii din spatele fermei lui Wood, iar Brown îl sculptează ca pe ceva prețios.

Brown este una dintre cele trei artiste din expoziție care se vor întâlni în galerie pentru o discuție publică despre felul în care lucrează. Alături de Heather Gorham și Carolyn Zacharias McAdams, va vorbi despre ideile și influențele din spatele lucrărilor sale și despre felul în care fiecare practică se leagă de teritoriul expoziției: familiarul, misteriosul și neașteptatul. Potrivit galeriei, Brown construiește narațiuni stratificate din istorie, simbolism și comportament uman, între pictură, gravură și suprafețe sculptate.

Lecturi recomandateFără context, dizolvați în gri — Bardin Gallery deschide primul sezon cu o meditație despre dislocare

Gorham lucrează într-un registru mai ușor, care nu rămâne ușor prea mult timp. Bronzul ei Dreaming in a Bird’s World, din 2011, așază capul unui bebeluș adormit pe trupul unei păsări cu patină verde, cocoțată pe un con zvelt deasupra unui cuib cu ouă. Te amuză, apoi nu mai. Galeria îi descrie imaginarul ca pe un amestec de umor, imaginație și experiență personală, o lume în care familiarul se întâlnește cu neașteptatul.

McAdams pornește de la celălalt capăt al procesului. Tablourile ei, spune galeria, încep din intuiție și se desfășoară fără schițe sau planuri prealabile, hrănite de vise, emoții și experiențe personale. Un detaliu din micul ei ulei pe panou Watershed Moments arată rezultatul: o noapte de un albastru adânc sub o lună brăzdată de cicatrice, nori care picură, un copac desfrunzit pe un deal verde, un foc mic pe o insulă plutitoare și o pisică neagră care pândește din iarbă.

Cele trei împart pereții cu Marcos Alvarado, Ian Grieve, Justin Penov și Tom Pribyl, într-o expoziție care amestecă artiști ai galeriei cu independenți invitați. Este, de asemenea, unul dintre primele programe sub numele Bardin în spațiul din Design District cunoscut multă vreme drept Craighead Green.

Discuția cu artistele are loc sâmbătă, 24 octombrie, între orele 14:00 și 15:00, la Bardin Gallery, 167 Parkhouse Street, Dallas. New American Gothic poate fi văzută până pe 14 noiembrie, cu intrare liberă.

Etichete: Bardin Gallery, expoziții de artă, Carolyn Zacharias McAdams, Denise Brown, Grant Wood, Heather Gorham

Conținut similar

Tate Britain Dezvăluie GRACE, o Nouă Comisie Majoră de Alvaro Barrington

Grădina de sculptură ridicată de un laureat Nobel pe un campus medical din Texas ajunge pentru prima dată într-o galerie din Dallas

Geometrie și culoare: Kate Shepherd explorează spațiul abstract la Galerie Lelong & Co.

Lena Dunham reface ‘Lumea Christinei’: trupul pe care Andrew Wyeth l-a ascuns

Arhitectura este Artă: O Expoziție la New York Celebrează Desenul ca Operă de Artă

Expoziția „Ruby Sky Stiler: Long Pose” se deschide la Alexander Gray Associates