Seria

End of the Line: o comedie absurdă, autentică, dar inegală

Alice Lange
Adaugă-ne în Google

Camera zăbovește asupra chipului lui Ivan, în timp ce acesta își conduce autobuzul clandestin printr-un labirint de străzi ale orașului. Transpirat, vorbește cu un calm impasibil despre cum l-a părăsit soția, într-un microfon pe care nu-l vedem. Scena de început din End of the Line, serialul de comedie al lui Rodrigo Sant’anna, dă tonul unei producții care mizează pe contrastul dintre disperarea cotidiană și umorul absurd. Cu formatul său filmat în fața unui public și interpretarea magnetică a lui Sant’anna în rolul lui Ivan, serialul își găsește locul într-un peisaj al comediei tot mai aglomerat — nu fără câteva poticneli.

End of the Line îl urmărește pe Ivan, un șofer de autobuz fără licență care încearcă să facă față sfârșitului căsniciei, să evite autoritățile și să-și câștige existența. Premisa este simplă, însă regia lui Sant’anna folosește reacțiile publicului prezent în sală pentru a crea o senzație de spontaneitate pe care puține comedii cu scenariu reușesc s-o atingă. Designul sonor este bine conturat, iar râsetele spectatorilor punctează pățaniile lui Ivan ca bătăile unui ritm constant. Într-o secvență memorabilă, Ivan încearcă să-și repare autobuzul în mijlocul cursei, dar motorul se bâlbâie și se oprește în fața pasagerilor. Improvizațiile lui agitate stârnesc aplauze furtunoase și fac scena să pară plină de energie.

YouTube video

Punctul forte al serialului este interpretarea personajului principal. Ivan, în versiunea lui Sant’anna, este un om obișnuit pe care nu poți să nu-l îndrăgești, deopotrivă cinic și plin de speranță. Replica „Nu sunt șofer de autobuz; sunt un funcționar public pe roți” prinde perfect, grație în mare parte talentului actorului de a trece de la frustrarea exprimată sec la o căldură autentică. Serialul are și un nucleu emoțional bine ancorat în realitate: problemele lui Ivan cu divorțul și instabilitatea financiară dau greutate umorului, iar năzbâtiile lui par astfel meritate, nu forțate.

Formatul cu public nu este însă întotdeauna un atu. Deși amplifică momentele comice, uneori diminuează impactul dramatic. Într-o scenă în care Ivan își mărturisește cu lacrimi în ochi temerile legate de paternitate, vulnerabilitatea interpretării lui Sant’anna se pierde în parte, acoperită de râsetele din sală. Pe alocuri, ritmul are și el de suferit: unele episoade întind prea mult o singură glumă sau situație, mai ales în subintrigile despre colegii lui Ivan de la garajul de autobuze. Aceste secvențe sunt uneori amuzante, dar par insuficient dezvoltate și funcționează mai degrabă ca umplutură decât ca explorări relevante ale personajelor.

Serialul are dificultăți și în menținerea unui ton unitar. Într-un moment, Ivan se ceartă cu fosta soție din cauza pensiei alimentare, iar în următorul gonește pe autostradă după o găină scăpată. Ambele situații sunt amuzante luate separat, însă alăturarea lor face ca povestea să pară fragmentată. Scenariul se bazează prea mult și pe umorul grosier, mai ales în portretizarea autorităților — de pildă, inspectorii municipali care îl hărțuiesc constant pe Ivan. Personajele acestea sunt construite pe o singură notă și nu au profunzimea care ar face conflictele cu Ivan mai captivante.

Cu toate acestea, End of the Line are și momente de strălucire. Un episod spre finalul serialului, în care Ivan duce un grup de pasageri vârstnici într-un tur turistic improvizat, iese în evidență prin felul în care îmbină o poveste sensibilă cu replici comice bine țintite. Reacțiile publicului par aici firești și amplifică emoția finală fără s-o submineze.

Serialul se remarcă și prin originalitatea sa în peisajul comediei. În timp ce multe sitcomuri se bazează pe intrigi previzibile și râsete înregistrate, formatul live din End of the Line creează o energie neșlefuită și imprevizibilă, care îl diferențiază. Disponibilitatea lui Sant’anna de a îmbrățișa imprevizibilul improvizației — de pildă, când răspunde pe loc unor reacții neașteptate din public — adaugă o notă de autenticitate binevenită într-o perioadă dominată de comedii excesiv de finisate.

Cui i se adresează End of the Line? Fanii comediei bazate pe improvizație vor găsi multe motive să-l îndrăgească, mai ales dacă le plac emisiuni precum Whose Line Is It Anyway? sau The Eric Andre Show. Serialul îi poate atrage și pe cei care apreciază personajele outsider și umorul negru. În schimb, spectatorii care caută povești bine închegate sau evoluții ample ale personajelor s-ar putea să fie frustrați de structura lui șerpuitoare.

În cele din urmă, End of the Line este un amestec de bune și rele: amuzant, dar cu imperfecțiuni, iar momentele sale strălucite sunt umbrite de o execuție inegală.

Etichete: , ,

Adaugă-ne în Google

Discuție

Există 1 comentariu.