Trei ani nepurtat, îmbrăcat o singură dată cu intenție: rochia Stambolian merge la licitație

Micuța rochie neagră este unul dintre puținele veșminte care a sosit cu o teză incorporată. Concepția lui Coco Chanel despre negru ca culoare a sofisticării elegante — nu a doliului — propunea că o femeie putea intra în orice cameră și o putea defini, fără podoabe. Rochia de seară din mătase neagră cu umerii goi a Christinei Stambolian aparține acestei tradiții. Dar poartă o proprietate suplimentară: a fost purtată exact o singură dată, la exact ocazia care conferea sens acestei alegeri, și nu a mai fost văzută public de aproape trei decenii.

Rochia Stambolian stătuse în garderoba Dianei timp de trei ani — păstrată acolo, nepurtată, ca prea îndrăzneață pentru aparițiile publice. În seara în care a ales-o în cele din urmă — o cină de gală la Serpentine Gallery din Londra — a lăsat deoparte rochia Valentino pe care plănuise s-o poarte. Stilista sa, Anna Harvey, a mărturisit ulterior că Diana voia pur și simplu să arate impecabil. Deciziile formale ale rochiei — decolteu off-the-shoulder, mătase neagră mulată, un tiv asimetric cu trenă din chiffon — au produs o siluetă pe care Stambolian însăși a comparat-o mai târziu cu Odile din Lacul lebedelor al lui Ceaikovski: lebăda neagră, nu cea albă. O rupere deliberată. În aceeași seară, prințul Charles recunoștea la televiziunea națională că a fost infidel.

Lectura lui Stambolian numește ceea ce face rochia în plan formal, independent de circumstanțe. Tradiția LBD, așa cum a formulat-o Chanel, consta în înlocuirea zgomotului regulilor anterioare ale modei cu ceva controlat și sigur pe sine. Accesorizată cu ojă roșie, o poșetă și un colier spectaculos alcătuit dintr-o broșă antică de diamante și safire — cadou de nuntă din partea Reginei Mame — rochia se citea ca un argument complet, nu o improvizație.

Sothebys auction house at 34-35 New Bond Street London — Sothebys New Bond Street, Londra. Foto: Zeisterre, Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0

Rochia a ajuns la licitație pentru prima dată în 1997, parte a unei vânzări în care Diana a oferit 79 de piese din garderoba sa pentru a strânge fonduri pentru organizații de combatere a cancerului și SIDA. Un rar catalog numerotat și semnat însoțește acest lot, creditându-l pe prințul William pentru ideea vânzării. După 1997, piesa a fost folosită la evenimente caritabile din Scoția — inclusiv o seară la House for an Art Lover din Glasgow, unde Stambolian a participat — și a fost expusă public pentru ultima dată la Muzeul Paisley, înainte de a dispărea din vedere pentru aproape trei decenii. Revine acum la Sotheby’s New Bond Street pentru prima sa apariție la licitație de atunci, estimată la 150.000–300.000 de dolari (110.000–220.000 de lire sterline). Un turneu expozițional global se deschide în timpul London Fashion Week înainte de a călători la Hong Kong, Geneva și New York, înaintea licitației din decembrie. O parte din venituri vor merge la NHS Lothian Charity pentru Royal Edinburgh Hospital.

Termenul «revenge dressing» a intrat în lexicul modei practic peste noapte în 1994, ca prescurtare pentru hainele alese pentru a proiecta transformare și stăpânire de sine. Ceea ce demonstrează rochia — și ceea ce întoarcerea sa face vizibil — este că vocabularul pe care l-a stabilit a continuat să circule mult după dispariția circumstanțelor originale. Nu revine pentru că ceea ce spune s-a schimbat, ci pentru că ceea ce a propus despre modă ca formă de decizie nu a încetat niciodată să fie repetat.

Etichete: Christina Stambolian, Diana, Prințesa de Wales, istoria modei, licitații caritabile, revenge dress, Serpentine Gallery