Fără context, dizolvați în gri — Bardin Gallery deschide primul sezon cu o meditație despre dislocare

Când o galerie își schimbă numele după 34 de ani, programul cu care inaugurează noua identitate devine inevitabil o declarație. William Bardin, care a achiziționat instituția din Dallas — cunoscută până atunci drept Craighead Green — în 2025, a ales să deschidă sub numele Bardin Gallery cu două expoziții individuale al căror subiect comun este, în cel mai larg sens, sentimentul de a nu aparține cu adevărat nicăieri. Tranziția, a spus Bardin, nu este o ruptură cu istoria galeriei, ci o continuare a ei: doi artiști care lucrează la o distanță serioasă față de evident, în același spațiu unde de trei decenii se prezintă lucrări de substanță.

Contribuția lui Thom Jackson, intitulată Out of Context, se bazează pe un corpus de fotografii care nu au circulat nici în practica sa artistică, nici în cea comercială. Că apar aici inedite — recuperate din comenzi și sesiuni în care au fost realizate, dar niciodată arătate — este tocmai punctul central. Jackson plasează fiecare imagine după ce momentul definitoriu a trecut: subiectele sale, surprinse spontan sau în cadre construite cu grijă, par să existe undeva între centrul scenei și marginea ei. Figurile nu se simt nici pe deplin instalate în imagine, nici deplasate din ea. Apartenența, în fotografiile lui Jackson, alunecă fără zgomot.

Anders Moseholm adoptă abordarea opusă și ajunge pe același teritoriu. Fenestrations este un corpus de picturi urbane — lucrări de mari dimensiuni în care orașul, fațadele sale, ferestrele, suprafețele de sticlă și piatră — nu este absent, ci golit. Lucrând cu o paletă de negre, albe și griuri atenuate, artistul danez tratează arhitectura așa cum o lungă expunere tratează mișcarea: clădirea este acolo, certitudinea ei nu. O stradă sau o fereastră pictată de Moseholm se simte simultan locuită și evacuată, intimă și irecuperabilă.

Lecturi recomandate„land marks” la Pace Gallery reunește 17 artiști într-un dialog despre identitate, spațiu și loc

Prezentate împreună sub titlul The Art of Being Out of Place, expozițiile construiesc un argument mai precis decât ar putea face fiecare separat. Jackson fotografiază subiecte prezente, dar fără ancorare; Moseholm pictează orașe lizibile, dar instabile. Asocierea propune că înstrăinarea nu este o condiție care se abate asupra oamenilor în locuri, ci o dispoziție structurală a modului în care vedem — și că sarcina artei nu este să o rezolve, ci să o facă vizibilă.

Galeria organizează o serie de evenimente în jurul expozițiilor. Noaptea Galeriilor din Dallas Design District, pe 19 septembrie de la 17:00 la 20:00, include o conversație cu colecționara Cathryn McClellan despre practica colecționismului. Pe 27 septembrie, de la 15:00 la 17:00, CADD MFA Showcase reunește unsprezece finaliști din nouă programe regionale de masterat, cu vot deschis publicului.

Out of Context și Fenestrations pot fi văzute la Bardin Gallery, 167 Parkhouse Street în Dallas Design District, până pe 26 septembrie.

Etichete: expoziții de artă contemporană, Anders Moseholm, Bardin Gallery, Cathryn McClellan, Dallas Design District, Thom Jackson

Conținut similar

Arhitectura subiectivității: tensiunea dintre memoria fragilă și realitatea materială

Expoziția „Betty Parsons: Reverberation” aduce în prim-plan opere rare ale artistei abstracte

O Nouă Eră Artistică Începe la Public Gallery

Grădina de sculptură ridicată de un laureat Nobel pe un campus medical din Texas ajunge pentru prima dată într-o galerie din Dallas

Expoziția „Playing with Light” aduce în prim-plan arta inovatoare a lui Danielle Frankenthal

Peisajul și perspectiva, în centrul unei noi expoziții la galeria 68 Prince Street