Heartsong pornește de la o melodie care străbate o nuntă ce se destramă în câteva minute. Piroz, muzician într-un grup de nomazi, cântă pentru oaspeți, iar mireasa, Sümbül, îi răspunde cu propria variantă a cântecului. Soner Caner își sprijină filmul pe acest schimb, nu pe replici: dragostea se naște dintr-o strofă pe care celălalt o duce mai departe. Ideea e simplă și merge tocmai pentru că regizorul nu o încarcă cu explicații, iar titlul spune de la început unde bate inima poveștii.

Nunta se sfârșește în scandal. Potrivit New Indian Express, Sümbül este luată peste picior ca „impură”, cele două tabere se iau la bătaie, iar Piroz, deja vrăjit, jură că se va întoarce după ea. Aceeași publicație scrie că mirele umilit o duce pe fată la tatăl ei, care plănuiește să o ucidă. De aici filmul devine o cursă de salvare, cu fugă, răzbunare și iubire, toate într-un cadru modest. Common Sense Media notează că mirele își trimite mireasa înapoi pe motiv că nu ar fi virgină, fără să explice de unde știe, și că femeile sunt tratate ca o proprietate. Aceeași sursă amintește o poțiune care face o femeie să pară moartă, o dezgropare și un exorcist chemat să alunge demonii dintr-un om. Tonul rămâne totuși ușor: The Review Geek vorbește despre o romanță eterică și un strop de comedie neagră, iar descrierea se potrivește.

Hazar Ergüçlü joacă o Sümbül plină de naturalețe, iar New Indian Express îi numește interpretarea radioasă. Împreună cu Erkan Kolçak Köstendil formează o pereche pentru care nu poți să nu ții, chiar dacă obstacolele din calea lor nu sunt deloc noi, lucru pe care îl recunoaște și publicația indiană. Piroz al lui Köstendil e simpatic și neclintit în devotament, dar rămâne mai degrabă un îndrăgostit exemplar decât un personaj cu contradicții; iubirea lui nu pare să-l coste nimic. Sümbül are mai mult relief: The Review Geek scrie că parcursul ei este în fond o alergare spre libertatea față de constrângerile societății și că cei doi eroi sunt niște ciudați, dar curați și nevinovați. Același critic observă că filmul nu se adâncește prea mult în temele virginității și ale căsătoriilor forțate, și are dreptate: ele rămân schițate.

A doua poveste a filmului îi aparține lui Mirze, tatăl lui Piroz, interpretat de Bülent Emin Yarar. Este un văduv care își caută marea iubire; New Indian Express vede în dorul lui pentru o Dilo imaginară un semn discret al nevoii de companie pe care o purtăm cu toții. The Review Geek îl alege dintre actori și scrie că povestea lui e aproape la fel de captivantă ca a fiului, cele două fiind fețele aceleiași monede. Două povești de dragoste foarte diferite, una a fiului, alta a unui bărbat trecut de șaizeci de ani, cum îl descrie Common Sense Media, se completează fără să se calce pe picioare. Comunitatea Dom este înfățișată, tot după The Review Geek, ca o mare familie extinsă, cu ceartele ei afectuoase și cu locuințe colorate, dar șubrede. New Indian Express adaugă șamanul din sat, certat mereu ca șarlatan, și spune că subintrigile de acest fel dau filmului un puternic sentiment de comunitate.

Nu totul funcționează. Readysteadycut.com remarcă faptul că povestea nu are forța necesară ca să susțină ambiția de a fi o comedie romantică cu totul aparte, iar New Indian Express recunoaște că intriga are aer de telenovelă. Tonul alunecă între farsă și melodramă fără o regulă clară, iar suma de peripeții care o despart pe Sümbül de Piroz pare uneori adunată de dragul tensiunii. Subintrigile, adică dorul lui Mirze, șamanul, mica lume a comunității Dom, nu se leagă mereu între ele. Common Sense Media avertizează în plus că filmul face haz de violență și prezintă superstițiile și tradițiile ca pe ceva înapoiat, deși simpatic; o parte din public va simți că râsul vine uneori pe seama celor care suferă.

Muzica populară ține filmul în echilibru. New Indian Express arată că melodiile țin totul ușor, mai ales în scenele de doliu, iar The Review Geek laudă mișcările line ale camerei, paleta caldă de culori și muzica populară turcă, iar imaginea o găsește absolut superbă. Tot acolo se spune că planurile apropiate umplu ecranul de emoție, iar camera nu stă deoparte, ci adaugă fiecărui cadru un strat de poveste. Când Piroz și Sümbül își răspund prin cântec, filmul se simte cel mai sigur pe el.

Povestea din Heartsong este mai poetică decât logică, așa cum observă The Review Geek, și nu ocolește soluțiile cunoscute ale genului. Este însă un film cald, cu doi protagoniști pentru care merită să ții pumnii, cu un Mirze care trage spre el o parte din afecțiunea publicului și cu o lume pe care o vedem rar pe ecran. Cusururile se văd limpede, dar după ce peripețiile se liniștesc, rămâne schimbul de strofe din prima scenă, iar pe el stă în picioare întregul film.