Name: Cassandro
Genre: Drama
Released: 2023-09-14T00:00:00+00:00
Cast: Gael García Bernal, Roberta Colindrez, Perla de la Rosa, Joaquín Cosío, Raúl Castillo

Prima imagine din Cassandro zăbovește asupra privirii pătrunzătoare a lui Gael García Bernal, cu chipul pe jumătate ascuns de masca strălucitoare a alter ego-ului său. Imaginea surprinde tensiunea centrală a filmului: lupta dintre identitate și spectacol, dintre vulnerabilitatea crudă a lui Saúl Armendáriz și extravaganța lui Cassandro.

Filmul biografic regizat de Roger Ross Williams spune povestea adevărată a lui Saúl (Bernal), un luptător amator gay din El Paso care ajunge celebru în toată lumea după ce îl creează pe Cassandro, „Liberace al wrestlingului lucha libre”. Filmul nu se limitează să-i urmărească ascensiunea, ci analizează și prețul autenticității într-o lume care cere conformism. Interpretarea lui Bernal este coloana vertebrală a filmului Cassandro, o lecție de reținere și intensitate. Actorul surprinde disperarea tăcută a lui Saúl și felul în care limbajul trupului acestuia trece de la ura de sine la sfidare, pe măsură ce își acceptă identitatea. Scena în care Saúl își asumă pentru prima dată personajul Cassandro — cu sclipici, paiete și tot tacâmul — este electrizantă nu doar prin transformarea vizuală, ci și pentru că Bernal transmite teroarea și eliberarea care însoțesc intrarea într-o piele nouă.

Punctul forte al filmului este atenția acordată detaliilor specifice. Secvențele de wrestling au un impact visceral, iar coregrafia este suficient de precisă pentru a reda efortul fizic fără să sacrifice ritmul narativ. Partitura lui Marcelo Zarvos susține momentele-cheie cu o energie pulsantă, mai ales în „First Fight” și „Victory”, când muzica se amplifică, reflectând triumfurile lui Cassandro. Actorii din rolurile secundare, în special Roberta Colindrez în rolul Sabrinei și Raúl Castillo în rolul lui Gerardo, adaugă profunzime relațiilor lui Saúl, deși scurta apariție a lui Bad Bunny în rolul lui Felipe pare o ocazie ratată: personajul este insuficient conturat și redus la un simplu instrument al intrigii, în loc să capete viață pe deplin.

Filmul pierde teren când vine vorba de ritm. Trece în grabă peste momente importante din viața lui Saúl, mai ales peste lupta acestuia cu dependența și urmările emoționale ale tentativei de suicid. Sunt scene esențiale, care ar fi avut nevoie de mai multă nuanță; în schimb, sunt tratate în treacăt, iar publicul trebuie să le descifreze singur semnificația. Finalul este satisfăcător, dar pare abrupt. Un montaj comprimă trecerea unui an, iar Saúl apare deodată în postura unui om de succes, care și-a învins demonii. Rezolvarea este elegantă, însă nu explorează pe deplin realitatea complicată a recuperării.

Din punct de vedere cultural, Cassandro strălucește. Este o scrisoare de dragoste adresată culturii mexicane și chicano, în special tensiunii dintre homofobie și acceptare în lumea wrestlingului. Filmul nu se ferește să arate prejudecățile cu care se confruntă Saúl, dar celebrează totodată bucuria și sentimentul de comunitate pe care le oferă lucha libre. Detaliile — de la costumele vibrante la atmosfera încărcată din ringuri — sunt redate cu grijă.

Explorarea identității queer este în același timp tandră și curajoasă. Drumul lui Saúl de la ura de sine la mândrie este înfățișat cu sensibilitate, deși filmul recurge uneori la clișee despre suferința queer fără să le răstoarne cu adevărat. Prezența unor luptători reali, precum El Hijo del Santo, sporește autenticitatea, însă rolurile lor rămân oarecum superficiale, servind mai degrabă drept decor decât conturând personaje cu inițiativă proprie.

Comparațiile cu alte filme biografice despre figuri queer emblematice — precum Rocketman sau Bohemian Rhapsody — sunt inevitabile, însă Cassandro își găsește propria nișă, ancorând povestea lui Saúl în contextul cultural specific al wrestlingului lucha libre. Stilul vizual este discret și mizează pe interpretări naturaliste și prim-planuri intime, nu pe spectacol grandios. Alegerea aceasta ancorează povestea în realitate și face ca problemele lui Saúl să pară imediate și palpabile.

Regia lui Roger Ross Williams este solidă, dar nu iese în evidență. Regizorul abordează cu siguranță secvențele de wrestling, însă momentele dramatice sunt tratate într-o manieră destul de convențională. Punctele culminante și cele mai apăsătoare ale filmului sunt bine construite, dar le lipsește verva cinematografică ce ar fi putut transforma Cassandro dintr-un film biografic bun într-unul remarcabil.

Temele identității și acceptării sunt mereu actuale, ceea ce face din Cassandro un film cu priză la un public larg. Va rezona în mod special cu spectatorii care apreciază poveștile despre reziliența persoanelor queer și autenticitatea culturală. Totuși, problemele de ritm și deznodământul grăbit îi pot face pe unii să-și dorească mai multă profunzime.

În cele din urmă, Cassandro este un film biografic captivant, chiar dacă imperfect. Interpretarea lui Bernal și bogăția sa culturală îi dau forță, dar alegerile narative grăbite îl trag înapoi.