Știri

Prima apariție la licitație: Kusama conduce sezonul de toamnă Christie’s din Hong Kong

Lisbeth Thalberg

Yayoi Kusama a petrecut șase decenii revenind la aceeași formă — dovleacul, a cărui suprafață o mapa cu o regularitate obsesivă pe care o descria ca înrădăcinată în memoria copilăriei și frică. A-Pumpkin (YHP), o pânză de mari dimensiuni din 2011 centrată pe acel motiv, nu a apărut niciodată la licitație înainte. Debutul său la vânzările de toamnă ale secolului XX/XXI ale Christie’s din Hong Kong transformă sezonul în ceva mai mult decât un eveniment comercial: o reunire de lucrări care marchează fiecare un moment decisiv în relația susținută a unui artist cu o formă.

Ancient Scientist (1984) de Jean-Michel Basquiat deschide Vânzarea de Seară cu aceeași insistență. Pânza de 169 pe 156 centimetri este dominată de una din figurile emblematice asemănătoare craniilor ale artistului — un gliph pe care Basquiat l-a încărcat cu anatomie medicală și cosmologie Vodou haitiană în egală măsură, disecând simultan corpul și plasându-l într-o ordine spirituală mai largă. Împreună, Basquiat și Kusama stabilesc tonul pentru o vânzare care favorizează lucrări care operează la un registru de argument formal, nu de decorație.

Selecția de artă chineză modernă a sezonului este ancorată în Voie Lactée — 09.11.1956 de Zao Wou-Ki, o pânză rară și de mari dimensiuni din perioada sa Oracle Bone. Pictată în 1956, lucrarea dizolvă inscripții antice chineze de oase oracolice într-o constelație uimitoare de semne caligrafice — forme pe care Zao le trata ca o gramatică a spațiului pictural pur, un punct în care Estul și Vestul se întâlneau nu ca compromis, ci ca descoperire comună a luminii. Automne (Autumn) de Chu Teh-Chun debutează la licitație alături: singura scenă de zăpadă din celebra sa serie de Peisaje cu Zăpadă redată într-o paletă autumnală — un paradox liniștit susținut în vopsea.

Entrance to Christies Hong Kong at The Henderson building Central
Photo: Honagum Suwnoo via Wikimedia Commons (CC0)

Selecția de artă modernă occidentală și postbelică plasează Abstraktes Bild de Gerhard Richter (1991) — una din cele 27 abstracțiuni cu dominanță roșie ale acelui an, aplicată cu caracteristica sa spatulă — alături de L’Assiette bleue de Paul Cézanne, o natură moartă din seria care a dezmembrat reprezentarea din interior. O pictură de figuri de Henri Matisse prezentată de Fundația Muzeului de Artă din Denver adaugă un argument cromatic de altă ordine: simplitate radicală ca profunzime. Prezența cea mai neașteptată este un peisaj baroc de Sir Peter Paul Rubens, unul din cele două rămase în mâini private, apărând la licitație publică pentru prima dată în peste două secole.

Vânzările de Zi din 30 septembrie extind gama, conduse de Q&A de Yoshitomo Nara alături de lucrări de Christine Ay Tjoe, Jonas Wood și Andy Warhol. Grupul curatorial Between Worlds: Property from a Distinguished Private Collection — traversând formatele de seară și de zi — aduce Wang Guangyi, Derek Fordjour și Harold Ancart, încadrând sezonul ca o meditație despre ce înseamnă să stai între tradiții și să alegi.

Vânzările au loc la sediul Christie’s Asia Pacific din The Henderson, Central, Hong Kong, cu o expoziție publică din 22 până în 29 septembrie. O expoziție itinerantă se va deschide la Taipei la Dopeness Art Lab în perioada 12–13 septembrie. Sezonul se înscrie în cel de-al 40-lea an aniversar al Christie’s în Asia — patru decenii în care casa a modelat piața regiunii — și o deschide, în această toamnă, cu o colecție care testează întreaga gamă și profunzime pe care piața aceea o poate susține acum.

Etichete: , , , , ,

Discuție

Există 0 comentarii.