Cinema

Russell Crowe aduce „What Love Builds” la Veneția — mărturisirea unui câștigător de Oscar care ar prefera să fie muzician

Jun Satō

Russell Crowe a închis penultima seară a celei de-a 83-a ediții a Festivalului de Film de la Veneția de cealaltă parte a camerei. What Love Builds, pe care l-a regizat, a avut premiera mondială în afara competiției în Sala Darsena pe 11 septembrie — un documentar construit din 45 de ani de imagini proprii, pe care directorul festivalului, Alberto Barbera, l-a descris ca fiind atât un film-concert, cât și o „lungă mărturisire autobiografică”.

Filmul nu este despre actorie. Este despre viața paralelă pe care Crowe a dus-o ca muzician, de la începuturile sale ca adolescent neozeelandez dornic de succes rock, care cânta odată sub numele Russ le Roq, până la trupa sa actuală, Indoor Garden Party. Crowe a spus că proiectul i-a luat aproximativ 15 ani pentru a fi asamblat și se bazează pe material filmat de-a lungul a peste patru decenii, iar premiera i-a adunat pe colaboratorii săi muzicali — printre care Alan Doyle, Carl Falk, Scott Grimes și Samantha Barks — mai degrabă decât listele de distribuție care îl înconjoară de obicei.

Firul conducător, în viziunea lui Barbera, este o „predilecție declarată” pentru a fi muzician în loc de actor — o mărturisire izbitoare din partea unui om care a câștigat Premiul Oscar pentru Gladiator și a fost unul dintre cele mai bancabile nume dramatice ale generației sale. What Love Builds ia această mărturisire la propriu, urmărind locul pe care muzica l-a ocupat în viața lui Crowe nu ca pe un hobby pe care o vedetă de cinema și-l permite, ci ca pe lucrul la care se întoarce mereu între rolurile pentru care lumea îl cunoaște.

Acea carieră paralelă este reală, nu teoretică. Cu mult înainte de Indoor Garden Party, Crowe a condus trupa australiană 30 Odd Foot of Grunts la sfârșitul anilor 1990 și începutul anilor 2000, făcând turnee și lansând discuri chiar și la apogeul faimei sale cinematografice, și a menținut o trupă activă pe drum în anii de după. What Love Builds tratează această producție nu ca pe o curiozitate atașată unei vedete de cinema, ci ca pe coloana vertebrală a poveștii, motiv pentru care filmul se întoarce la cele mai vechi imagini pe care le poate găsi, în loc să înceapă cu anii de la Hollywood pe care publicul i-ar aștepta.

Plasarea în afara competiției este alegerea corectă. Acesta nu este un film care urmărește Leul de Aur; este o arhivă personală deschisă în public, iar interesul său este legat de cât de sinceră este dispusă să fie o vedetă globală despre cariera pe care nu a urmat-o. Riscul este la fel de clar — autoportretul celebrității este un gen care se acrișează rapid în vanitate — iar succesul filmului depinde de faptul dacă 45 de ani de imagini acumulate se adună într-o poveste, nu într-un album de amintiri.

Ceea ce îi conferă un loc în sală este durata. Un documentar pe care un interpret l-a filmat în liniște încă de la douăzeci de ani este un obiect diferit de un profil promoțional asamblat după fapt; imaginile preced faima, ceea ce înseamnă că filmul poate arăta muzicianul înainte ca actorul să existe. Aceasta este promisiunea pe care Crowe o face la Veneția: nu o tură de victorie, ci relatarea unei vieți petrecute dorind celălalt loc de muncă.

Ajunge la un festival care s-a bazat pe premiere de gală în afara competiției pentru a-și umple covoarele roșii, iar Crowe — regizând și apărând ca el însuși — este printre cele mai recunoscute fețe care au pășit pe Lido anul acesta. A împărțit seara cu ultimele premiere din competiție, dar filmul său nu a fost niciodată în acea cursă — a fost la Veneția pentru a fi văzut, nu judecat. Planurile de distribuție și lansare pentru What Love Builds vor urma după debutul festivalier; Leul de Aur, pentru filmele care îl urmăresc, se acordă pe 12 septembrie.

Etichete: , , , , ,

Discuție

Există 0 comentarii.