La mai bine de jumătate de secol după ce Riyoko Ikeda a scris pentru prima dată revoluționara sa manga, Trandafirul de la Versailles, lumea opulentă a Franței prerevoluționare, intrigile de la curte și personajele inovatoare revin pe ecran. O nouă adaptare cinematografică animată, produsă de aclamatul studio MAPPA, a rulat în cinematografele japoneze la începutul acestui an și este acum pregătită pentru debutul său mondial, fiind difuzată pe Netflix. Această lansare marchează renașterea unui clasic îndrăgit cu ocazia aniversării a 50 de ani și readuce în prim-plan personajul fantastic și iconic, Lady Oscar.
O moștenire renăscută: Puterea durabilă a „Trandafirului de la Versailles”
Publicată inițial în serial în Weekly Margaret între 1972 și 1973, Trandafirul de la Versailles de Riyoko Ikeda a fost mai mult decât o simplă manga; a fost un cutremur cultural. Vânzând peste 20 de milioane de exemplare doar în Japonia, a declanșat un fenomen social. Povestea urmărește în principal două femei care navighează prin curenții periculoși ce duc spre și prin Revoluția Franceză: regina istorică Maria Antoaneta și personajul fictiv Oscar François de Jarjayes, o nobilă crescută ca bărbat pentru a comanda Garda Regală. Ikeda, ea însăși implicată în mișcarea Noii Stângi din Japonia și identificându-se drept socialistă și feministă, a infuzat seria cu teme complexe rar întâlnite în manga shōjo (benzi desenate adresate fetelor tinere) la acea vreme. Trandafirul de la Versailles a explorat agitația politică, lupta de clasă, nedreptatea socială, ideile feministe emergente și explorări complicate ale identității de gen și sexualității, toate învelite într-o poveste de dragoste istorică grandioasă. A amestecat personaje și evenimente istorice reale — bazându-se în mare măsură pe biografia Mariei Antoaneta scrisă de Stefan Zweig — cu personaje originale convingătoare. Această profunzime narativă și bogăție tematică au schimbat fundamental percepția asupra manga shōjo, transformând-o dintr-un gen preponderent pentru copii într-unul capabil să atragă adolescenți și tineri adulți cu o narațiune sofisticată. Reprezentarea sa a romantismului heterosexual adult între egali, în special relația ulterioară dintre Oscar și prietenul ei din copilărie, André, a fost inovatoare pentru gen, chiar și în timp ce naviga prin complexitățile portretizării unei astfel de egalități în cadrul convențiilor stabilite. Seria nu s-a ferit de realitățile dure ale vremii, contrastând viața decadentă de la Versailles cu suferința oamenilor de rând, o perspectivă adoptată din ce în ce mai mult de însăși Oscar pe măsură ce povestea avansează. Influența manga s-a extins mult dincolo de paginile tipărite. A inspirat o serie anime de succes de 40 de episoade în 1979 (cunoscută adesea internațional ca Lady Oscar), un film live-action din 1979 regizat de Jacques Demy și musicaluri de teatru perene ale trupei exclusiv feminine Takarazuka Revue, care rămân populare chiar și astăzi. Ikeda însăși a revenit în această lume cu spin-off-uri și continuări, consolidându-i și mai mult moștenirea.
Figura lui Oscar François de Jarjayes, o femeie crescută ca bărbat de tatăl ei general, care își dorea un moștenitor masculin, este centrală. Oscar devine un comandant iscusit, navigând prin lumea dominată de bărbați a armatei și a curții regale. Deși se încadrează în arhetipul „fecioarei războinice” – o femeie care excelează într-un rol masculin, adesea pentru a menține ordinea patriarhală – Oscar transcende limitările acestuia. Călătoria ei implică nu doar iscusință militară și loialitate, ci și o luptă internă profundă cu identitatea, datoria, dragostea și conștiința socială. Ea se luptă cu așteptările societății, propriile sentimente și nedreptățile la care asistă, alegând în cele din urmă să se alăture revoluției. Această complexitate, prezentarea ei androgină care a captivat cititorii și acceptarea finală de sine o transformă într-o figură mult mai nuanțată decât fecioara războinică tradițională, care renunță de obicei la personalitatea ei masculină pentru a restabili ordinea. „Dezintegrarea” lui Oscar nu este legată de restaurarea vechii ordini, ci de prăbușirea acelei ordini și îmbrățișarea unei revoluții personale și politice.
Intră în scenă MAPPA: O viziune modernă pentru o poveste clasică
Aducerea acestei povești complexe și îndrăgite înapoi în lumea animației revine Studioului MAPPA, un nume sinonim cu unele dintre cele mai mari succese anime din ultimii ani. Cunoscut pentru animarea unor serii blockbuster precum Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man și sezonul final din Atacul Titanilor (Attack on Titan), MAPPA și-a construit o reputație pentru animație dinamică și de înaltă calitate. Animația MAPPA se caracterizează adesea prin detaliu, înclinând spre proporții și medii realiste, uneori încorporând o estetică brută potrivită pentru narațiuni mai întunecate. Studioul utilizează frecvent linii fine și curate, chiar și atunci când adaptează manga cu stiluri artistice mai aspre, și folosește post-procesare sofisticată pentru iluminare și efecte, pe lângă integrarea tehnicilor de animație 2D și 3D. Viziunea lor declarată implică provocarea unor noi forme de expresie în diverse genuri, fără a adera la un stil particular, având ca scop crearea unor opere care rezonează profund cu fanii. Acest profil face din MAPPA o alegere interesantă pentru Trandafirul de la Versailles. Experiența lor în gestionarea narațiunilor complexe, a acțiunii intense (relevantă pentru aspectele revoluționare) și a temelor mature pare bine adaptată profunzimii materialului original. Cu toate acestea, stilul vizual tipic modern, uneori intens, al studioului prezintă un contrast potențial cu estetica clasică, adesea ornamentată, shōjo a manga-ului original al lui Ikeda și a adaptării anime din 1979.
Filmul din 2025: Poveste, producție și echipă
Noul film revizitează narațiunea centrală, aducând împreună viețile lui Oscar François de Jarjayes, Maria Antoaneta, André Grandier (prietenul din copilărie și servitorul lui Oscar) și Hans Axel von Fersen (un conte suedez și interesul amoros al Mariei) pe fundalul Versailles-ului de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și al iminentei Revoluții Franceze. În spatele scenei, o echipă talentată dă viață acestei viziuni. Ai Yoshimura, cunoscută pentru regia unor serii precum Ao Haru Ride și Comedia mea romantică de adolescență SNAFU, conduce proiectul. Scenariul este scris de Tomoko Konparu (Uta no Prince-sama, Kimi ni Todoke: Din partea mea pentru tine). Mariko Oka (Fata Iadului / Hell Girl, Nura: Ascensiunea Clanului Yokai) se ocupă de designul personajelor, adaptând aspectul iconic al lui Ikeda. Coloana sonoră beneficiază de talentul combinat al lui Hiroyuki Sawano (Atacul Titanilor, Promare) și Kohta Yamamoto (86 – Eighty Six, Ooku: Camerele Interioare), Sawano fiind și producător muzical. Puternica temă principală, „Versailles”, este scrisă și interpretată de cântăreața Ayaka, iar narațiunea este asigurată de Hitomi Kuroki, o fană notabilă și fostă interpretă a Takarazuka Revue. Distribuția de voci japoneză este condusă de Miyuki Sawashiro în rolul lui Oscar și Aya Hirano în rolul Mariei Antoaneta, susținute de Toshiyuki Toyonaga ca André și Kazuki Kato ca Fersen. O distribuție secundară extinsă include veterani precum Banjō Ginga, Mayumi Tanaka, Fumi Hirano, Akio Ōtsuka și Sumi Shimamoto, alături de talente mai tinere precum Shunsuke Takeuchi, Takuya Eguchi, Miyu Irino, Kenshō Ono și Saori Hayami. Pentru lansarea internațională, dublajul în engleză o are pe Caitlin Glass în rolul lui Oscar, alături de Megan Shipman, Karen Strassman, Ryan Colt Levy și alții. Această confluență de talente de prim rang — de la puternicul studio MAPPA și renumitul compozitor Sawano până la celebrele actrițe de voce principale Sawashiro și Hirano — semnalează o producție de înalt profil care urmărește un impact semnificativ, tratând revenirea Trandafirului de la Versailles ca pe un mare eveniment cinematografic.
Unde puteți urmări „Trandafirul de la Versailles”
Filmul este disponibil pentru vizionare pe Netflix.
