Alice in Borderland de la Netflix revine cu enigmatica etapă a Jokerului

Ultima carte este jucată într-o încercare disperată de supraviețuire

Alice in Borderland
Jun Satō
Jun Satō
Editor de artă, stil și știri la MCM.

Thrillerul științifico-fantastic japonez de succes mondial Alice in Borderland lansează al treilea sezon, continuând narațiunea cu mize mari a supraviețuirii într-un Tokyo paralel și distopic. Serialul, care s-a clasat constant printre cele mai vizionate titluri non-englezești de pe platforma sa, ajungând în Top 10 în peste 90 de țări, se bazează pe premisa consacrată în care indivizii trebuie să concureze în jocuri mortale pentru a trăi. Aceste jocuri, clasificate după suitele de cărți de joc și dificultatea numerică, dictează condițiile existenței într-un peisaj urban dezolant. Noul sezon pivotează în jurul dezvăluirii de rău augur care a încheiat episodul anterior: apariția unei singure cărți Joker. Această evoluție semnalează o schimbare de paradigmă în narațiune, trecând de la obiectivul finit de a cuceri un pachet de 52 de cărți la o confruntare cu o entitate necunoscută care operează în afara regulilor înțelese anterior, escaladând fundamental mizele psihologice și existențiale pentru toți participanții.

O nouă realitate, o întoarcere forțată

Cadrul narativ al celui de-al treilea sezon începe cu un salt temporal semnificativ. Protagoniștii Ryōhei Arisu, interpretat de Kento Yamazaki, și Yuzuha Usagi, interpretată de Tao Tsuchiya, s-au întors în lumea reală și duc acum o viață de cuplu pașnică. Cu toate acestea, realitatea lor este fracturată de un detaliu crucial: nu păstrează nicio amintire conștientă a experiențelor lor traumatizante din Borderland, deși evenimentele se manifestă sub formă de vise tulburătoare și halucinații. Această pace fragilă este spulberată de incidentul declanșator al sezonului: răpirea lui Usagi de către un misterios savant pe nume Ryuji, interpretat de Kento Kaku, ale cărui cercetări se concentrează pe viața de apoi. Acest act servește drept catalizator pentru întoarcerea voluntară a lui Arisu în lumea periculoasă din care a scăpat odată, condus de singurul scop de a-și salva soția. La reintrare, protagoniștii sunt imediat separați și forțați să se alăture unor echipe disparate de jucători, obligați să navigheze printr-o nouă serie de jocuri letale sub egida Jokerului.

Această structură narativă reprezintă o adaptare strategică, mai degrabă decât o traducere directă a manga-ului sequel al materialului sursă, Alice in Borderland: Retry. Manga stabilește căsătoria post-Borderland a lui Arisu și Usagi, dar declanșează întoarcerea lui Arisu printr-un accident personal, aproape fatal. Serialul live-action adoptă conceptul de bază al relației lor stabilite pentru a ancora personajele într-un nou status quo, dar modifică fundamental catalizatorul întoarcerii lor. Prin înlocuirea incidentului intern și solitar din manga cu un act extern și antagonist — răpirea lui Usagi — serialul introduce un antagonist clar și o misiune de salvare propulsivă. Acest pivot facilitează un conflict mai larg, condus de un ansamblu, potrivit pentru un format de televiziune sezonier, creând un mecanism logic pentru reangajarea altor personaje cheie și extinzând potențialul pentru drame interpersonale complexe.

Alice in Borderland
Alice in Borderland

Ansamblul care revine: Aliați, antagoniști și cetățeni

Cel de-al treilea sezon prezintă revenirea distribuției sale principale, condusă de Kento Yamazaki și Tao Tsuchiya, ale căror personaje trebuie acum să se confrunte cu trauma reînviată a Borderland-ului. Lor li se alătură mai multe personaje secundare esențiale care au supraviețuit jocurilor cu cărți cu figuri. Ayaka Miyoshi își reia rolul Rizunei Ann, o fostă criminalistă a poliției al cărei raționament s-a dovedit crucial în provocările anterioare și care este instrumentală în facilitarea reintrării lui Arisu în lumea jocului. În mod semnificativ, sezonul confirmă revenirea lui Hayato Isomura în rolul criminalului în serie Sunato Banda și a lui Katsuya Maiguma în rolul escrocului Oki Yaba. Aceste două personaje sunt unice printre supraviețuitori, deoarece au fost singurii jucători care au ales să rămână în Borderland ca „cetățeni” la finalul celui de-al doilea sezon, îmbrățișând lumea violentă și fără lege ca fiind a lor.

Selecția atentă a acestor personaje specifice care revin stabilește un conflict fundamental între facțiuni filosofice distincte. Finalul celui de-al doilea sezon a prezentat fiecărui supraviețuitor o alegere definitivă care le-a testat valorile fundamentale: să se întoarcă la realitate sau să rămână în Borderland. Arisu, Usagi și Ann au ales să se întoarcă, căutând să-și reia viețile anterioare. În contrast, Banda și Yaba, personaje definite de criminalitatea și tendințele lor antisociale, au ales să rămână. Forțând aceste două grupuri să revină în aceeași arenă narativă, sezonul creează o coliziune ideologică inerentă. Obiectivul lui Arisu este evadarea, în timp ce Banda și Yaba, care posedă acum cunoștințe din interior ca cetățeni, pot avea motivații complet diferite legate de putere, control sau perpetuarea jocurilor. Această dinamică transformă conflictul dintr-o structură simplă de „jucători versus maeștri de joc” într-o luptă cu multiple fațete, în care cei mai imprevizibili adversari sunt alți participanți cu viziuni asupra lumii ireconciliabile.

Jucători noi în jocul final

Un nou ansamblu substanțial este introdus pentru a participa la etapa letală a Jokerului. Cea mai proeminentă figură nouă este antagonistul Ryuji, savantul interpretat de Kento Kaku, ale cărui acțiuni precipită direct conflictul central al sezonului. Distribuția mai largă de jucători noi îi include pe Koji Ohkura, Risa Sudou, Hiroyuki Ikeuchi, Tina Tamashiro, Kotaro Daigo, Hyunri și Sakura Kiryu, printre alții, în roluri care vor fi definite de logica brutală a noilor jocuri. Acest aflux de noi participanți servește o funcție narativă critică. O componentă de bază a tensiunii dramatice a serialului este amenințarea constantă și credibilă a morții personajelor. Prin introducerea unei cohorte mari de jucători noi fără arcuri narative stabilite, serialul restabilește mizele de înaltă letalitate care au definit episoadele sale anterioare, asigurând că rezultatele jocurilor rămân imprevizibile. Mai mult, fiecare personaj nou oferă o lentilă proaspătă prin care să exploreze temele recurente ale serialului, obsesia academică a lui Ryuji pentru viața de apoi introducând o motivație pseudo-științifică nemaivăzută până acum printre jucători.

Continuitate în autoritatea cinematografică și de producție

Serialul își menține identitatea cinematografică distinctă prin conducerea continuă a echipei sale creative principale. Shinsuke Sato revine ca regizor, asigurând o gramatică vizuală și tonală consecventă, care a devenit o marcă a serialului. Sato servește și ca co-scenarist, colaborând din nou cu Yasuko Kuramitsu, producția fiind gestionată de ROBOT Communications. Execuția vizuală a sezonului continuă să se bazeze pe efecte vizuale ambițioase și complexe, cu noi piese de decor, inclusiv un joc organizat la un altar unde participanții sunt asaltați de săgeți în flăcări și o altă provocare centrată pe aruncări de zaruri tensionate și cu mize mari. Această estetică consacrată este produsul unei colaborări de lungă durată între Sato și șefii de departamente cheie, inclusiv directorul de imagine Taro Kawazu și scenograful Iwao Saito.

Filosofia efectelor vizuale a producției este una a spectacolului ancorat în realitate, folosind meticulos imagini generate pe computer pentru a crea o versiune hiperrealistă, dar fundamental alterată a orașului Tokyo. Iconica intersecție Shibuya goală, de exemplu, a fost filmată pe un platou mare în aer liber, unde doar actorii și piesele cheie de decor erau reale; peisajul urban înconjurător este aproape în întregime o creație CG. Procesul tehnic implică o concentrare pe fotorealism, folosind tehnici avansate precum High Dynamic Range Imaging (HDRI) pentru a crea iluminare naturală, scanare Lidar pentru a modela structuri prăbușite și fotogrametrie pentru a genera modele 3D de obiecte și personaje. Această abordare sporește groaza psihologică prin coruperea unei realități familiare și tangibile, în loc să creeze o lume pur fantastică. Teroarea din Borderland este amplificată tocmai pentru că locațiile sale par recognoscibile; coruperea acestor spații familiare — inclusiv o viziune a unui Tokyo progresiv recuperat de vegetație — este un principiu de bază al limbajului cinematografic al serialului, executat prin efecte vizuale sofisticate.

O alegorie a Țării Minunilor

Serialul continuă să funcționeze ca o reinterpretare întunecată și contemporană a cărții Alice în Țara Minunilor de Lewis Carroll. Paralelele sunt deliberate, extinzându-se de la numele personajelor la fundamentele tematice. Protagonistul, Arisu, este pronunția japoneză a numelui Alice, în timp ce principala sa aliată, Usagi, se traduce prin „iepure”. Alte personaje servesc drept analogi ai locuitorilor din Țara Minunilor, de la enigmaticul Chishiya, al cărui comportament evocă Pisica de Cheshire, la Pălărier, liderul de la Plajă. Dincolo de nomenclatură, narațiunea reflectă tematic opera lui Carroll. Atât Arisu, cât și Alice sunt protagoniști plictisiți de realitățile lor monotone, care sunt aruncați într-o lume suprarealistă guvernată de reguli și jocuri ilogice, inclusiv un joc culminant de crochet. Călătoria lor devine o criză de identitate, forțându-i să se confrunte cu cine sunt într-o lume menită să-i distrugă, cu scopul final de a se întoarce la realitatea din care odată doreau să evadeze.

Un creuzet al voințelor: Evoluție tematică și filosofică

Cel de-al treilea sezon continuă angajamentul său profund față de temele filosofice și psihologice, explorând natura umanității sub presiune extremă, etica supraviețuirii și căutarea existențială a unei existențe cu sens. Borderland este interpretat pe scară largă ca o formă de purgatoriu — un spațiu liminal între viață și moarte, unde jocurile funcționează ca un test al voinței de a trăi a unui individ. Narațiunea a explorat în mod constant un spectru de răspunsuri filosofice la această realitate. Personaje precum Regele de Treflă, Kyuma, reprezintă o formă de existențialism, creându-și propriul sens și trăind liber în fața neantului. Alții, precum nihilistul Niragi, îmbrățișează haosul, găsind un scop doar în distrugere. Serialul culminează într-o formă de absurdism, întruchipată de Usagi, care postulează că nu este necesar un sens grandios și abstract pentru viață; lupta și căutarea acestuia alături de alții este ceea ce oferă valoare.

Structura narativă a acestui sezon, însă, evoluează întrebarea existențială centrală a serialului. În timp ce primele două sezoane au interogat valoarea vieții pentru personaje care erau în mare parte nemulțumite de existența lor în lumea reală, cel de-al treilea sezon pivotează către o întrebare mai nuanțată: ce anume constituie o viață la care merită să te întorci? Prin stabilirea mai întâi a unei realități pașnice post-Borderland pentru Arisu și Usagi și apoi distrugerea ei violentă, serialul îi forțează să-și justifice lupta nu doar ca o evadare de la moarte, ci ca o luptă pentru a recupera o fericire specifică și tangibilă pe care acum au cunoscut-o. Bătălia lor în etapa Jokerului este calitativ diferită de încercările lor anterioare. Mizele au fost ridicate de la un conflict abstract de „viață versus moarte” la o luptă concretă pentru o „existență aleasă și plină de sens versus un ciclu purgatorial și lipsit de sens”, adăugând un strat crucial investigației filosofice a serialului.

Gambitul Jokerului

Cel de-al treilea sezon al serialului Alice in Borderland este poziționat ca punctul culminant al arcurilor narative și tematice ale serialului. Etapa Jokerului reprezintă provocarea finală și cea mai enigmatică, structurată ca un campionat cu multiple runde de eliminare, menită să împingă supraviețuitorii la limitele lor fizice și psihologice absolute. Conflictul central este definit de o întoarcere forțată într-o lume din care au scăpat, separarea strategică a personajelor sale centrale și coliziunea inevitabilă între cei care doresc cu disperare să părăsească Borderland și cei care au ales să-l facă casa lor. Serialul este pregătit să ofere o declarație definitivă asupra explorării sale susținute a vieții, a morții și a voinței umane de a crea un sens în fața unei disperări copleșitoare.

Cel de-al treilea sezon al serialului Alice in Borderland a fost lansat la nivel mondial pentru streaming pe Netflix pe 25 septembrie 2025.

Împărtășește acest articol
Niciun comentariu

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *