Violoncelistul americano-brazilian Gabriel Martins va susține un recital în Weill Recital Hall din Carnegie Hall, alături de pianistul Victor Santiago Asunción. Programul trasează un arc de la temelia barocă la romantismul secolului al XIX-lea, cu popasuri în lirismul clasic și în modernismul latino-american. Apariția la New York se înscrie într-o inițiativă care combină un debut de vizibilitate ridicată cu mentorat structurat și sprijin pe mai multe sezoane pentru tineri artiști cu potențial confirmat.
Seara se deschide cu Suita pentru violoncel nr. 2 în re minor de Bach, o lucrare pe care Martins o consideră definitorie pentru identitatea sa artistică și un reper pentru sunet, arhitectură formală și frazare de anvergură. În materialele recitalului, violoncelistul numește cele Șase Suite „textul sacru” al instrumentului și subliniază la a Doua „capacitatea de întuneric, profunzime și umanitate”, transformând această deschidere neacompaniată în declarație de meșteșug și credo personal. Așezarea ei la început stabilește și arhitectura serii: de la o piesă-cheie solo către lucrări de duo care lărgesc paleta și registrul fără a pierde claritatea liniei.
Urmează transcrierea semnată de Martins a Sonatei pentru vioară în mi minor, K. 304 de Mozart. Artistul observă că scara concentrată și economia melodică ale opusului îl fac deosebit de potrivit pentru violoncel; „melancolia tandră și lirismul grațios” se proiectează firesc în registrul său vocal. Aranjamentul face parte dintr-un proiect personal mai amplu de a aduce partituri mozartiene în repertoriul violoncelului și îl introduce pe Asunción drept partener de dialog în segmentul central al programului. Ca opțiune de programare, piesa așază un argument clasic familiar într-o lumină diferită, menținând în prim-plan conversația pian-coardă.
Schimbarea de idiom vine cu Pampeana nr. 2 de Alberto Ginastera, dedicată soției compozitorului, violoncelista Aurora Natola-Ginastera. Partitura respiră orizonturile largi și pulsația ritmică asociate Pampasului argentinian și, deliberat, contrastează cu reținerea clasică a lui Mozart. Martins consideră Pampeana nr. 2 „printre cele mai importante compoziții pentru violoncel și pian scrise în afara Europei”, o opțiune care echilibrează literatura canonică cu o voce modernă înrădăcinată în modernismul latino-american. Pentru public, este probabil momentul cel mai extrovertit al serii, înainte ca programul să se îndrepte spre finalul romantic.
Papillon de Gabriel Fauré aduce cel mai diafan accent al recitalului. Intitulată inițial simplu Pièce, lucrarea a primit numele actual după ce editorul i-a remarcat alura „fremătătoare”. În această construcție, miniatura funcționează ca un scurt „reset” — virtuoasă, dar concisă — între retorica densă a lui Mozart, gestul larg al lui Ginastera și greutatea simfonică a finalului. Alegerea ilustrează o practică curentă în recital: o piesă de caracter, scurtă, menită să limpezească urechea înaintea unei închideri de mari dimensiuni.
În închidere, Sonata pentru violoncel nr. 1 de Johannes Brahms. Martins o califică drept „un prim mare opus, plin de sinceritate juvenilă și frumusețe neapărată” și, pentru mulți interpreți, o partitură care le-a cimentat atașamentul față de instrument. În termeni de scenă, sonata conduce duo-ul către un discurs contrapunctic ancorat în registrul grav, testând echilibrul și anduranța ambilor parteneri, fără a pierde intimitatea adecvată sălii. Poziția ei finală desenează un arc de la meșteșugul baroc neacompaniat la un duo romantic clădit pe gravitate structurală și pe linie susținută.
Cadrul mai larg este oferit de American Recital Debut Award. Fondat de pianistul și managerul artistic Victor Santiago Asunción în memoria violoncelistului Lynn Harrell, programul sprijină tinere talente ale scenei clasice prin trei „pilonii”: un concert într-o sală de anvergură internațională, mentorat profesional asigurat de un consiliu artistic și angajamente în trei sezoane consecutive. Din boardul consultativ fac parte violoncelistul laureat GRAMMY® Zuill Bailey, violoncelistul și directorul de fundație Evan Drachman, soprana Margarita Gomez Giannelli și Asunción. Selecția este realizată de Asunción împreună cu un grup de muzicieni condus de Bailey, cu atenție la capacitatea artistului de a forma public atât în sală, cât și în mediul digital și de a se adapta unui peisaj în schimbare. Partener cameral de lungă durată al lui Harrell, Asunción descrie inițiativa drept o extensie a mentoratului primit de-a lungul colaborării lor.
Gabriel Martins este unul dintre cei doi laureați ai ciclului curent. Palmarésul său include Grand Prize Concert Artists Guild/Young Classical Artists Trust, medalia de aur la Sphinx Competition și medalia de aur la Concursul Internațional de Violoncel David Popper, alături de alte distincții obținute în anii de formare. Aceste reușite au dus la debuturi în Carnegie Hall, Wigmore Hall, 92nd Street Y și Merkin Hall, precum și la apariții în Marea Sală a Conservatorului din Moscova și la concerte cu orchestre din America de Nord și de Sud. Prezența sa a fost amplificată de transmisiuni la NPR, WQXR, KUSC și WFMT, iar participările la festivaluri includ Aspen, Ravinia, La Jolla, Yellow Barn, ChamberFest Cleveland și Mainly Mozart.
Cronica a remarcat constant finisajul și claritatea comunicării. Despre un recital new-yorkez integral Bach, The Strad a scris că a fost „o experiență profund emoționantă”, iar alte note au evidențiat „un sunet bogat și hipnotic” și stăpânirea corpusului bachian. Dincolo de repertoriul concertant, Martins a atras atenția prin transcrierile proprii ale lucrărilor pentru vioară de Bach, pe care le înregistrează integral. Biografia artistului menționează studiile cu Ralph Kirshbaum (USC Thornton) și Laurence Lesser (New England Conservatory), reședința la Charleston, Carolina de Sud, și un instrument Francesco Ruggieri, cântat cu un arcuș François Nicolas Voirin.
Rolul lui Asunción depășește administrarea premiului. Pianist Steinway lăudat de The Washington Post pentru „un discurs așezat și imaginativ”, muzicianul filipino-american are o activitate internațională ca recitalist și solist concertant și este partener cameral frecvent pentru interpreți și ansambluri de prim plan — Lynn Harrell, Zuill Bailey, Antonio Meneses, Joshua Roman, Giora Schmidt și cvartetele Dover, Emerson și Vega. În zona festivalieră a predat în facultatea de muzică de cameră a Aspen Music Festival și a apărut, între altele, la Amelia Island, Highland-Cashiers, Music in the Vineyards și Santa Fe. În discografie se disting integrala sonatelor de Beethoven pentru pian și violoncel și sonatele de Șostakovici și Rahmaninov împreună cu violoncelistul Joseph Johnson; se adaugă colaborări cu Evan Drachman și participarea la Songs My Father Taught Me alături de Harrell. Asunción este și fondatorul și directorul artistic al FilAm Music Foundation, dedicată sprijinirii muzicienilor clasici filipinezi prin burse și proiecte scenice.
Privite împreună, cadrul premiului și arhitectura programului privilegiază continuitatea, nu noutatea de dragul noutății: o temelie barocă solo, o sonată clasică relecturată în timbrul violoncelului, o pânză modernistă latino-americană de ritm și culoare, o miniatură franceză de caracter și virtuozitate concentrată, apoi o sonată romantică drept sinteză. Construcția scoate în evidență prioritățile lui Martins — varietate timbrală, lizibilitate formală și disponibilitatea de a asimila și reconfigura repertoriul — în linie cu obiectivul premiului de a susține artiști capabili să construiască cariere durabile pe scenă și în spațiul digital. Pentru public, rezultă un tablou concis de idiomuri și texturi care privilegiază dialogul violoncel-pian fără a pierde coeziunea.
Program: Bach — Suita pentru violoncel nr. 2; Mozart — Sonata pentru vioară în mi minor, K. 304 (transcrisă pentru violoncel); Ginastera — Pampeana nr. 2; Fauré — Papillon; Brahms — Sonata pentru violoncel nr. 1. Interpreți: Gabriel Martins, violoncel; Victor Santiago Asunción, pian.
Date (menționate la final, conform solicitării): Recital — sâmbătă, 13 decembrie 2025, ora 19:30, Weill Recital Hall at Carnegie Hall, New York. Comunicat de presă — 21 octombrie 2025.
