Spațiul 125 Newbury din New York va prezenta „Kiki Smith: The Moon Watches the Earth” (Kiki Smith: Luna veghează Pământul), o expoziție de lucrări noi și istorice ale artistei americane Kiki Smith. Această prezentare marchează prima expoziție personală a lui Smith în New York City din ultimii șase ani. Curatoriată de Arne Glimcher în strânsă colaborare cu artista, expoziția plasează în dialog opere care acoperă trei decenii și jumătate din practica lui Smith. Colecția de lucrări se concentrează pe teme precum efemeritatea, fragilitatea și bucuria corporalității.
Expoziția va debuta cu o serie de bronzuri, desene și gravuri noi, produse în ultimii ani. Printre acestea se numără noi reliefuri de păsări în bronz. În mai multe dintre aceste lucrări, Smith a evitat suprafețele patinate obișnuite, optând în schimb pentru metal brut, nefinisat. Această metodă permite ca toate urmele procesului de turnare să rămână vizibile, asemănate unor răni. Aceste noi bronzuri sunt expuse în dialog cu Luna de lemn (2022), o xilogravură monumentală în cerneală și acuarelă de 3,6 metri lățime, și cu o nouă serie de desene de păsări pe hârtie de mătase diafană.
Acestor piese noi le sunt juxtapuse lucrări istorice semnificative de la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990. O componentă centrală este o instalație site-specific de mari dimensiuni, care nu a mai fost expusă în SUA de peste 30 de ani. Această instalație, realizată în timpul crizei SIDA, constă în figuri din papier-mâché suspendate de tavanul galeriei. Panouri mari monocrome de hârtie roșie pictată transformă tonalitatea încăperii, contrastând cu „figurile palide ale căror forme, asemănătoare unor cochilii, apar ca niște anvelope corporale suspendate în spațiu”. Se remarcă faptul că lucrarea face referire la noțiunea lui Toma d’Aquino despre separarea materiei de formă. Aceasta este prezentată alături de alte lucrări timpurii pe hârtie și în bronz, inclusiv sculptura Fără titlu (Braț de carne) (1992).
Expoziția cuprinde, de asemenea, mai multe lucrări realizate în diverse tehnici de imprimare. Gravura este descrisă ca fiind centrală în practica lui Smith. Se observă că procesele tehnice de imprimare și turnare se reflectă reciproc ca metode de transfer. În lucrările sale turnate, Smith începe prin a desena, incizând markeri grafici pe o suprafață de lut. Apoi acoperă întreaga suprafață de lut cu ceară, creând un mulaj al desenului. Începând cu anii 1980, Smith s-a inspirat din folclor, mitologie, istorie și lumea naturală. Desenul a rămas mult timp în centrul practicii sale, chiar și în mijlocul unei ample experimentări cu materialele.
Kiki Smith (americancă, n. 1954, Nürnberg, Germania) este recunoscută pentru practica sa multidisciplinară care explorează corporalitatea și lumea naturală. Lucrările sale abordează mortalitatea, regenerarea, genul și interconexiunea dintre spiritualitate și natură. Smith a fost subiectul a numeroase expoziții personale în întreaga lume, inclusiv peste douăzeci și cinci de expoziții muzeale, iar lucrările sale au fost prezentate la cinci Bienale de la Veneția. De asemenea, a finalizat mai multe instalații permanente, printre care Rozasa de la Muzeul Eldridge Street (2010), cinci mozaicuri pentru terminalul Grand Central Madison (2022) și Capela Mantiei Mariei din Freising, Germania (2023).
Smith este reprezentată de Pace Gallery din 1994. Expoziția celebrează prietenia de aproape patru decenii dintre artistă și Arne Glimcher. Glimcher, fondatorul și președintele Pace Gallery, conduce 125 Newbury, un spațiu de proiect pe care l-a fondat în 2022. Operând sub auspiciile Pace, spațiul este ghidat de cele șase decenii de experiență expozițională ale lui Glimcher și prezintă expoziții care evidențiază adesea un aspect specific sau o perioadă anume din practica unui artist.
„Kiki Smith: The Moon Watches the Earth” va putea fi vizitată în perioada 7 noiembrie 2025 – 10 ianuarie 2026, la 125 Newbury, situat la 395 Broadway în New York.
