David Zwirner va participa la Frieze London și Art Basel Paris cu prezentări axate pe lucrări noi, serii recente și piese cu relevanță istorică din programul galeriei. Standul din Londra va pune în prim-plan sculptură, pictură și lucrări pe hârtie semnate de Huma Bhabha, Chris Ofili, Oscar Murillo și Portia Zvavahera, alături de lucrări de Lucas Arruda și Wolfgang Tillmans. În paralel, spațiul londonez al galeriei prezintă o expoziție personală dedicată lui Victor Man, prima a artistului la David Zwirner de la anunțul reprezentării sale.
La Frieze London vor fi prezentate sculpturi și lucrări pe hârtie realizate recent de Huma Bhabha, în dialog cu vizibilitatea instituțională crescută a practicii sale. Standul include, de asemenea, picturi noi de Chris Ofili, Oscar Murillo și Portia Zvavahera, precum și lucrări de Lucas Arruda și Wolfgang Tillmans. Împreună, selecția acoperă experimentarea materială și obiectul sculptural, cercetarea picturală și construcția imaginii de inspirație fotografică, oferind o secțiune transversală a metodelor care abordează forma și percepția prin limbaje materiale distincte.
Un amplu eveniment londonez oferă un context instituțional extins: Royal Academy of Arts prezintă Kerry James Marshall: The Histories, cea mai amplă expoziție a picturilor artistului în afara Statelor Unite. După Londra, expoziția este programată să circule la Kunsthaus Zürich și la Musée d’Art Moderne din Paris, un itinerar transnațional care completează accentul galeriei pe narațiuni de anvergură muzeală.
La Paris, David Zwirner va prezenta o expoziție cu lucrări de Gerhard Richter în spațiul său parizian, a treia a artistului cu galeria după anunțul reprezentării. Selecția reunește lucrări noi pe hârtie și mai multe serii picturale distincte din anii 1990–2010, între care picturi fotografice, Abstrakte Bilder (Picturi abstracte) și instalații din sticlă reflectantă. Ansamblul evidențiază variații de anvergură, scară și tehnică, urmărind totodată o investigație susținută asupra producției și percepției imaginii în medii diferite. Sunt prevăzute o prezentare pentru presă și un tur ghidat înainte de deschidere.
Expoziția Richter coincide la Paris cu o amplă retrospectivă la Fondation Louis Vuitton, curatoriată de Nicholas Serota și Dieter Schwarz. Împreună, prezentarea din galerie și parcursul muzeal oferă perspective complementare asupra practicii lui Richter: una pune accentul pe proceduri seriale și explorare materială în contextul galeriei, cealaltă desfășoară un arc retrospectiv mai larg într-un cadru muzeal.
La Art Basel Paris, David Zwirner va prezenta două noi ediții monumentale în trei panouri semnate Richter—Wolken (rosa) (Clouds [Pink]) și Wolken (blau) (Clouds [Blue])—continuând relația de lungă durată a artistului cu tiparul și multiplii. Edițiile reprezintă un fir roșu în opera lui Richter încă din 1965, când a realizat Hund (Dog), prima sa ediție. Noile lucrări se bazează pe un triptic din 1970 de pictură-fotografie cu același titlu și aceleași dimensiuni, care reprezintă un cer înnourat într-o cheie naturalistă; acea lucrare a avut la rându-i ca sursă o imagine din Atlas, arhiva în evoluție a artistului. Prezența acestor ediții în cadrul târgului plasează munca iterativă a lui Richter pe o platformă publică ce aduce în prim-plan reproducerea, traducerea și circulația motivelor între formate.
Standul Art Basel Paris va include de asemenea lucrări importante de Ruth Asawa, Marlene Dumas, On Kawara, Joan Mitchell și Bridget Riley. Această selecție intergenerațională extinde paleta mediilor, apropiind sculptura țesută, pictura figurativă și abstractă, practicile conceptuale bazate pe dată și cercetările optice, fără a șterge diferențele dintre ele. Alăturarea își propune să facă vizibile corespondențe în jurul repetiției, serialității, duratei și procesului, menținând totodată lizibilă metoda fiecărui artist în densul context al târgului.
La scara orașului, programarea pariziană se desfășoară în paralel cu târgul, prin proiecte care intră în rezonanță cu artiștii galeriei și contemporanii lor. În cadrul programului off-site al Art Basel Paris, Musée national Eugène-Delacroix îl invită pe Nate Lowman să prezinte After Delacroix, un proiect care pune lucrări noi în conversație cu maestrul romantic. În centru, o pictură în ulei reimaginează paleta lui Delacroix ca dublu rol: arhivă materială și registru al deciziilor. În jur, sculpturi luminoase—asamblate din tricouri serigrafiate manual, cutii de vopsea și alte materiale de atelier—transformă fragmente culturale în simboluri noi, iar o pictură în forma unui odorizant auto face trimitere la o pânză de Cecily Brown. Proiectul tratează influența istoric-artistică drept material activ, urmărind modul în care referințele se deplasează între generații și contexte.
Mai multe muzee propun expoziții care reflectă temele vizibile pe scena târgului. Musée national Picasso–Paris dedică o expoziție lui Raymond Pettibon, reunind aproximativ șaptezeci de desene și o duzină de fanzine pentru a cartografia un vocabular grafic oscilând între ironie și neliniște. La Musée d’Orsay, Bridget Riley: Starting Point examinează influența formativă a lui Georges Seurat asupra practicii lui Riley, subliniind că o copie timpurie a lucrării The Bridge at Courbevoie a funcționat ca metodă analitică și impuls pentru cercetările ulterioare asupra percepției. Tot în program, Bourse de Commerce—Pinault Collection prezintă Minimal, care cartografiază diversitatea practicilor minimaliste din anii 1960 până în prezent, cu lucrări de Dan Flavin, Felix Gonzalez-Torres, On Kawara, Bridget Riley, Robert Ryman, Richard Serra și Merrill Wagner, printre alții.
Între Londra și Paris, prezentările galeriei și programele instituționale paralele stabilesc corespondențe între practici individuale și curente mai ample din istoria artei. La Londra, lucrările noi ale lui Bhabha, Ofili, Murillo și Zvavahera—alături de Arruda și Tillmans—evidențiază modul în care artiștii contemporani testează granițele formei, mediului și subiectului. La Paris, noile ediții ale lui Richter și expoziția din galerie aduc în prim-plan serialitatea, reproducerea și statutul imaginii, în timp ce proiectele de anvergură muzeală din întreg orașul revizitează genealogii care pornesc de la Delacroix și ajung la Seurat și investighează moștenirile minimalismului. Rezultatul este o viziune în rețea a practicii contemporane, în care edițiile dialoghează cu pictura, arhivele alimentează serii noi, iar standurile de târg își găsesc ecoul în cercetări muzeale distribuite în tot orașul.
Date (pentru informare, conform materialelor): Kerry James Marshall: The Histories la Royal Academy of Arts rămâne deschisă până la 18 ianuarie 2026 și va călători la Kunsthaus Zürich și la Musée d’Art Moderne, Paris. Expoziția Gerhard Richter la David Zwirner Paris include o prezentare pentru presă și un tur ghidat joi, 16 octombrie, la ora 17:00. Retrospectiva Richter la Fondation Louis Vuitton are loc între 17 octombrie 2025 și 3 martie 2026. After Delacroix de Nate Lowman la Musée national Eugène-Delacroix este programată între 22 octombrie și 2 noiembrie 2025. Expoziția Raymond Pettibon la Musée national Picasso–Paris este deschisă până la 1 martie 2026. Minimal la Bourse de Commerce poate fi vizitată până la 19 ianuarie 2026.