Max Hooper Schneider prezintă Scavenger la 125 Newbury, în Tribeca, prima sa expoziție personală la New York. Conceput ca un laborator al ecologiilor hibride, proiectul reunește medii construite din materiale recuperate, organisme fabricate și resturi ale culturii vernaculare pentru a analiza comportamentul obiectelor și al sistemelor de clasificare în condiții de transformare și degradare.
Instalația se structurează în habitate vitrate și asamblaje în aer liber gândite ca sisteme dinamice, nu ca sculpturi statice. Coral, dinți, cristale, plasmă și detritus provenit din consumul de masă sunt organizate în microcosmuri care activează procese de succesiune, coroziune, fosilizare și conservare. Printre ansamblurile prezentate se numără o formă de biscuiți supradimensionată care eliberează ulei către un arhipelag de animale de pluș placate cu cupru; un relief încROSTAT în care balanele și mobilierul de casă pentru păpuși încorporează ecrane miniaturale cu imagini de sculpturi în flăcări; un pâlc nocturn de resturi bricolate suspendate ca felinare-capsulă; și acvarii arse reconstituite ca recife de dendrite de cupru.
Proiectul funcționează ca un sistem deschis, non-narativ. Museologia de istorie naturală este reconfigurată într-un dispozitiv speculativ: vitrinele, taxonomiile și dioramele devin instrumente care înregistrează entropia, reziliența și mutația. Rezultă medii experimentale în care reziduuri organice și industriale coabitează, privilegiind observația susținută în locul efectului spectaculos imediat.
Metodologia artistului se sprijină pe o formare dublă în arte și științele vieții. Proceduri derivate din studiile de peisaj și din cercetarea marină se combină cu un vocabular material alcătuit din plastice industriale, suprafețe metalizate, miniaturi domestice și resturi biologice. În loc să ilustreze discursuri de mediu, lucrările modelează procese precum oxidarea, acreția și pietrificarea, făcând lizibile temporalitățile daunelor și ale reparării.
Născut la Los Angeles, Hooper Schneider a studiat Arhitectura Peisajului la Harvard Graduate School of Design, după studii de Urbanism și Biologie la New York University și pregătire suplimentară în biologie marină și entomologie. Lucrările sale au fost prezentate la UCCA Center for Contemporary Art, MO.CO Montpellier și Hammer Museum, precum și în expoziții de grup la Centre Pompidou-Metz, Schinkel Pavillon, Leeum Museum of Art, Kistefos Museum și Musée d’Art Moderne de Paris. A participat la bienalele de la Gwangju, Istanbul și Mongolia Land Art, precum și la Trienala Balticii. Operele sale se regăsesc în colecții publice și private, între care Hammer Museum, MOCA Los Angeles, Musée d’Art Moderne de Paris, Rubell Museum, Fondation Lafayette și Fonds d’art contemporain de la Ville de Genève. Distincțiile includ BMW Art Journey Prize și Schmidt Ocean Institute Prize.
Scavenger este prezentată de 125 Newbury, un spațiu de proiect de 3.900 de picioare pătrate fondat de Arne Glimcher la 395 Broadway, cu o programare care alternează expoziții tematice și prezentări personale concentrate. Expoziția coincide cu participarea artistului la ediția a 12-a a SITE SANTA FE International, curatoriată de Cecilia Alemani.
Locul și datele: 125 Newbury, 395 Broadway, Tribeca, New York — 12 septembrie – 25 octombrie 2025. Program asociat: SITE SANTA FE International, Once Within a Time — până la 12 ianuarie 2026.
![Gerhard Richter, Wolken (blau) (Clouds [Blue]), 2025 © Gerhard Richter 2025. Courtesy the artist and David Zwirner](https://ro.martincid.com/wp-content/uploads/2025/09/image-5-420x280.png)
