Odată cu premiera sa pe serviciul de streaming Netflix, Anul meu la Oxford se prezintă ca o dramă romantică ce navighează pe terenul binecunoscut al iubirii și pierderii, având ca fundal renumitul mediu academic britanic. Produs de Temple Hill Entertainment, o companie cu un portofoliu notabil de narațiuni cu rezonanță emoțională, filmul urmărește coliziunea a două vieți: cea a Annei De La Vega (Sofia Carson), o studentă americană cu o ambiție imensă, și cea a lui Jamie Davenport (Corey Mylchreest), carismaticul, dar tulburatul ei meditator la literatură. Geneza filmului este neobișnuit de circulară: este o adaptare a romanului omonim al Juliei Whelan, care a fost el însuși adaptat după un scenariu original de Allison Burnett. Burnett revine în calitate de co-scenarist pentru această versiune cinematografică, completând o rară călătorie de la ecran la pagină și înapoi la ecran. Proiectul este condus de Iain Morris, nominalizat la BAFTA, un regizor al cărui background în comedie sugerează o strategie tonală deliberată și, poate, neașteptată pentru acest material.
Arhitectura narativă: dragoste, ambiție și neprevăzut
Scenariul, scris de Burnett și Melissa Osborne, construiește o dialectică centrală între ambiția hiper-structurată a Annei și intruziunea haotică a iubirii și a mortalității. Cliseul clasic al „anului în străinătate” funcționează ca un creuzet narativ. Anna ajunge la Oxford cu o bursă Rhodes pentru a-și îndeplini un vis din copilărie, un obiectiv pe care îl urmărește în paralel cu o poziție solicitantă, la distanță, în campania prezidențială a unei stele în ascensiune din Statele Unite. Acest dublu focus o stabilește ca pe un personaj definit de planificarea pe termen lung. Traiectoria narațiunii este irevocabil modificată de dezvăluirea secretului lui Jamie care îi va schimba viața — o boală terminală care transformă filmul dintr-o simplă poveste de dragoste într-o dramă elegiacă. Acest lucru o forțează pe Anna să se confrunte cu o decizie imposibilă între viitorul pe care l-a proiectat meticulos și legătura profundă, deși finită, pe care a descoperit-o. Materialul sursă sugerează, de asemenea, o ruptură între Jamie și tatăl său bogat, o intrigă secundară care probabil va adăuga un alt strat de tensiune dramatică. Această turnură narativă este un punct important de luat în considerare, deoarece romanul a atras critici pentru dependența sa de ceea ce unii recenzenți au considerat un clișeu de tip „romantism versus cancer”. Alegerea lui Iain Morris, un regizor cunoscut mai ales pentru serialul de comedie britanic The Inbetweeners, pare a fi o alegere strategică deliberată pentru a naviga acest aspect. Experiența sa sugerează o încercare de a infuza povestea cu o complexitate tonală, echilibrând gravitatea inerentă a subiectului cu umorul observațional. Morris însuși și-a exprimat speranța că filmul va permite publicului „să treacă prin toate emoțiile asociate cu experiența minunată, zgomotoasă, haotică, neașteptată, amuzantă și sfâșietoare a îndrăgostirii”.
Întruchipând dihotomia: despre personaj și interpretare
Filmul este ancorat de interpretarea Sofiei Carson în rolul Annei De La Vega. O alegere semnificativă de adaptare a fost schimbarea numelui protagonistei din roman, Ella Durran, și definirea personajului ca fiind hispano, o mișcare care se aliniază cu propria moștenire a lui Carson și adaugă o notă atentă de reprezentare. Acest lucru introduce o matrice mai complexă de dinamici sociale în narațiunea „americancei la Oxford”, adăugând un posibil strat de subtext ambiției Annei. Pentru a surprinde un sentiment autentic de uimire și dezorientare, Carson a evitat în mod intenționat să viziteze locațiile de filmare până când camerele au început să ruleze, având ca scop „să experimenteze cu adevărat Oxfordul așa cum ar fi făcut-o Anna”. În fața ei, Corey Mylchreest, cunoscut pentru rolul său de personaj romantic tulburat din Regina Charlotte: O poveste Bridgerton, îl interpretează pe Jamie Davenport. Narațiunea se bazează pe chimia dintre acești doi actori principali. Regizorul Iain Morris a observat că aceștia „au rezonat unul cu celălalt din primul moment în care au lucrat împreună”, bucurându-se de provocarea de a se face unul pe celălalt „să râdă – și poate să plângă?”. Această dinamică este crucială pentru o relație care trebuie să pară atât vibrantă din punct de vedere intelectual, cât și profundă din punct de vedere emoțional. Distribuția secundară, care îi include pe actorii veterani Dougray Scott și Catherine McCormack în rolurile părinților lui Jamie, William și Antonia Davenport, și pe Harry Trevaldwyn în rolul prietenului Annei, Charlie Butler, servește la construirea lumii sociale a filmului și la oferirea de context pentru călătoria cuplului central.
Gramatica cinematografiei: crearea lumii Oxfordului
Ambițiile estetice ale filmului sunt semnalate de echipa sa creativă de înalt calibru, sugerând un efort conștient de a ridica materialul dincolo de convențiile romantismului de streaming. Limbajul vizual este modelat de directorul de imagine nominalizat la Oscar, Remi Adefarasin (Elizabeth, Înainte să te cunosc). Filosofia sa de „realism accentuat” este evidentă în aspectul filmului, care a fost filmat cu camere ARRI Alexa și obiective Cooke S4 pentru a surprinde atmosfera sacră a colegiilor din Oxford — inclusiv Magdalen, St Hugh’s și Hertford — fără a recurge la un filtru desaturat sau excesiv de lucios. Adefarasin folosește o abordare cinematografică clasică, favorizând mișcările deliberate de dolly în detrimentul filmărilor agitate cu camera în mână și utilizând o schemă de iluminare naturalistă care evită saturația puternică sau umbrele multiple. Acest lucru ancorează marile emoții ale poveștii într-o lume tangibilă și credibilă. Construcția lumii este definită în continuare de scenografia lui Catrin Meredydd, ale cărei credite includ mediile texturate și psihologic pătrunzătoare din Broadchurch și Black Mirror: Bandersnatch. Munca ei contrastează sălile antice ale universității cu vitalitatea vieții studențești moderne, folosind spațiile fizice pentru a reflecta tensiunile tematice ale filmului. Cea mai neconvențională alegere creativă este selecția Isabellei Summers pentru a compune coloana sonoră. Cunoscută mai ales ca o arhitectă cheie a sunetului trupei Florence and the Machine, Summers aduce o sensibilitate eclectică și experimentală, perfecționată în drame complexe precum Mici focuri pretutindeni și Amantul doamnei Chatterley. Inspirându-se din influențe la fel de variate precum hip-hop-ul, RZA și coloanele sonore clasice ale lui James Bond, stilul ei compozițional începe adesea cu sample-uri și un accent pe „bătaia inimii unui cântec”, sugerând un peisaj sonor departe de o coloană sonoră romantică convențională. Muzica ei funcționează probabil ca un contrapunct emoțional, introducând un strat modern, poate melancolic și tăios, care completează estetica vizuală sofisticată a filmului.
Analiză finală
În cele din urmă, Anul meu la Oxford se prezintă ca un exercițiu de elevare a genului. Preia cadrul familiar al unei drame romantice și îl învestește cu o gravitate artistică prin intermediul unei regii sofisticate și a unei măiestrii cinematografice superioare. Adunarea unei echipe tehnice de prestigiu — de la cinematografia clasică a lui Adefarasin la partitura experimentală a lui Summers — și o abordare regizorală nuanțată urmăresc să aprofundeze rezonanța emoțională a unei povești construite pe un clișeu narativ bine stabilit. Succesul filmului se va baza pe capacitatea sa de a armoniza aceste elemente, determinând dacă suprafața sa lustruită și atmosferică îmbogățește cu succes nucleul său convențional sau creează o disonanță nerezolvată. Acesta reprezintă o intrare notabilă în strategia de conținut în evoluție a distribuitorului său, indicând o investiție în creștere în filme de gen mai ambițioase din punct de vedere artistic. Narațiunea, în explorarea sa a scurtei durate a vieții și a alegerilor care o definesc, rezonează în cele din urmă cu un sentiment exprimat de actrița sa principală: că filmul „în fiecare cadru reafirmă credința că viața este prea scurtă pentru a nu o trăi în iubire. Pentru a nu o trăi în bucurie”.
Anul meu la Oxford a avut premiera pe Netflix pe 1 august 2025.
