Lisbeth Thalberg
NEW YORK, NEW YORK: Galeria Berry Campbell este încântată să prezinte o retrospectivă a lucrărilor de pictură, desen și sculptură realizate de Dorothy Dehner (1901-1994). „Dorothy Dehner: O Retrospectivă” reunește povestea carierei artistice de șaptezeci de ani a lui Dehner, începând cu anii 1930 și culminând cu câteva sculpturi monumentale de mari dimensiuni din anii 1980 și 1990. Aceasta este prima expoziție de o asemenea anvergură și profunzime dedicată lui Dehner de la retrospectiva de la Cleveland Museum of Art, Ohio, din 1995.
Expoziția începe cu un tablou în ulei din 1936 și continuă cu o serie de desene abstracte iconice realizate în cerneală și acuarelă din anii 1940 și 1950, utilizând tehnica „umed pe umed”. Dorothy Dehner a fost căsătorită cu sculptorul renumit David Smith până în 1950. În timpul mariajului, ea a simțit că nu poate exista decât un singur sculptor și, astfel, abia în 1952 a obținut succesul, libertatea și încrederea necesare pentru a experimenta noi medii, concentrându-se în întregime pe sculptură. Această expoziție va include câteva dintre primele lucrări de sculptură din anii 1950 și 1960, majoritatea create prin procesul de ceară pierdută.
O galerie întreagă va fi dedicată seriei sale rare de ansamblaje din anii 1970 numită „I Ching”. Louise Nevelson i-a făcut cunoștință lui Dehner cu John Cage, ale cărui sunete și teorii au influențat această serie de lucrări. „Untitled (I Ching)” are un aspect totemic, realizată din bucăți subțiri de lemn așezate împreună în ritmuri. Spre sfârșitul carierei sale, Dehner a început să colaboreze cu fabricanți pentru a-și îndeplini visul de a crea sculpturi de mari dimensiuni. Punctul central al expoziției este una dintre cele mai mari lucrări pe care le-a realizat vreodată, intitulată „Prelude and Fugue” din 1989, având peste opt picioare înălțime și opt picioare lățime, realizată din oțel vopsit negru. „Demeter’s Harrow” (1990) este o sculptură de mari dimensiuni, realizată prin conectarea formelor geometrice din oțel Corten.
Joan M. Marter, Ph.D., președinta Fundației Dorothy Dehner, prin cercetările și scrierile sale, a situat-o pe Dehner în contextul altor expresioniști abstracți, rezultând numeroase recunoașteri recente. În 2023, Dehner a fost subiectul principal al unui articol din Woman’s Art Journal, „Dorothy Dehner and the Women Sculptors Among the Abstract Expressionists”, care discută despre prietenia apropiată a lui Dehner cu Louise Nevelson. Dehner a fost inclusă în numeroase expoziții de grup la Museum of Modern Art, New York, cea mai recentă fiind „Making Space: Women Artists and Postwar Abstraction” (2017). Sculptura totemică „Encounter” a lui Dehner este în prezent expusă la Museum of Modern Art, New York.
Dehner este situată în canonul sculptorilor expresioniști abstracți alături de Nevelson, Louise Bourgeois, Herbert Ferber, Ibram Lassaw, David Hare și David Smith. Lucrările sale se regăsesc în colecțiile Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Metropolitan Museum of Art, National Museum of Women in the Arts, Storm King Art Center, The British Museum și Dresden Museum, printre multe altele. Berry Campbell reprezintă Fundația Dorothy Dehner.
„Dorothy Dehner: O Retrospectivă” este deschisă la Berry Campbell din 23 mai până pe 22 iunie 2024, cu o recepție de deschidere pe 30 mai 2024, între orele 18:00 și 20:00. Expoziția este însoțită de un catalog de 64 de pagini, complet ilustrat, cu o introducere scrisă de Joan M. Marter, Ph.D., și un eseu amplu de Sophie Lachowsky. Galeria va găzdui o discuție de panel condusă de Dr. Marter pe 1 iunie, la ora 15:00.
DESPRE GALERIE
Christine Berry și Martha Campbell au deschis Galeria Berry Campbell în Chelsea, New York, acum zece ani. Galeria are un program rafinat, reprezentând artiști ai picturii americane postbelice care au fost subreprezentați sau neglijați, în special femeile din expresionismul abstract. De la înființare, galeria a dezvoltat un accent puternic pe cercetare pentru a aduce la lumină artiștii trecuți cu vederea datorită vârstei, rasei, genului sau geografiei. Această perspectivă unică a fost din ce în ce mai recunoscută de curatori, colecționari și presă.
În 2022, Berry Campbell s-a mutat la 524 W 26th Street, unul dintre cele mai prestigioase blocuri din Chelsea. Spațiul de 9.000 de metri pătrați a fost anterior ocupat de icoane ale lumii artei precum Paula Cooper Gallery și Robert Miller Gallery.
